Style artistique la parole est la langue de la littérature et de l’art. Il est utilisé pour transmettre des émotions et des sentiments, des images et des phénomènes artistiques.

Le style artistique est un moyen pour les écrivains de s'exprimer, c'est pourquoi il est généralement utilisé dans en écrivant. Oralement (par exemple dans les pièces de théâtre), les textes écrits à l'avance sont lus. Historiquement, le style artistique fonctionne dans trois types de littérature : les paroles (poèmes, poèmes), le drame (pièces de théâtre) et l'épopée (histoires, romans, romans).

Un article sur tous les styles de discours -.

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Les caractéristiques du style artistique sont :

2. Les moyens linguistiques sont un moyen de transmettre une image artistique, l'état émotionnel et l'humeur du narrateur.

3. L'utilisation de figures stylistiques - métaphores, comparaisons, métonymies, etc., vocabulaire émotionnellement expressif, unités phraséologiques.

4. Multi-style. L'utilisation de moyens linguistiques d'autres styles (familiers, journalistiques) est subordonnée à la mise en œuvre du concept créatif. Ces combinaisons créent progressivement ce qu'on appelle le style de l'auteur.

5. L'utilisation de l'ambiguïté verbale - les mots sont sélectionnés de telle manière qu'avec leur aide non seulement "dessiner" des images, mais aussi pour y mettre un sens caché.

6. La fonction de transfert d'informations est souvent cachée. Le but du style artistique est de transmettre les émotions de l’auteur, de créer une humeur et un état émotionnel chez le lecteur.

Style artistique : étude de cas

Regardons l'exemple des caractéristiques du style analysé.

Extrait de l'article :

La guerre a défiguré Borovoe. Entrecoupé de huttes survivantes se dressaient comme des monuments le chagrin des gens, poêles carbonisés. Les poteaux des portes dépassaient. La grange béait avec un énorme trou - la moitié était cassée et emportée.

Il y avait des jardins, mais maintenant les souches sont comme des dents pourries. Seulement ici et là se trouvaient nichés deux ou trois pommiers adolescents.

Le village était désert.

Lorsque Fedor, manchot, rentra chez lui, sa mère était en vie. Elle a vieilli, maigri et avait davantage de cheveux gris. Elle m'a fait asseoir à table, mais il n'y avait rien pour la traiter. Fiodor avait le sien, celui d'un soldat. A table, la mère dit : tout le monde a été volé, damnés écorcheurs ! Nous cachions des cochons et des poules partout où nous voulions. Pouvez-vous vraiment le sauvegarder ? Il fait du bruit et menace, donne-lui le poulet, même si c'est le dernier. Effrayés, ils ont donné le dernier. Il ne me reste donc plus rien. Oh, c'était mauvais ! Le village a été ruiné par ce foutu fasciste ! Vous pouvez constater par vous-même ce qui reste... plus de la moitié des chantiers ont été incendiés. Les gens ont fui où : certains vers l'arrière, d'autres pour rejoindre les partisans. Combien de filles ont été volées ! Alors notre Frosya a été emmenée...

Pendant un jour ou deux, Fiodor regarda autour de lui. Nos gens de Borovsk ont ​​commencé à revenir. Ils ont accroché un morceau de contreplaqué sur une cabane vide, et dessus il y avait des lettres de travers avec de la suie sur de l'huile - il n'y avait pas de peinture - "Le conseil d'administration de la ferme collective "Aube Rouge" - et de temps en temps ! Les ennuis fringants sont le début.

Le style de ce texte, comme nous l'avons déjà dit, est artistique.

Ses traits dans ce passage :

1. Emprunter et appliquer du vocabulaire et de la phraséologie d'autres styles ( comme monuments du chagrin du peuple, des fascistes, des partisans, du régime des fermes collectives, du début d'un malheur audacieux).
2. L'utilisation de moyens visuels et expressifs ( détournés, damnés écorcheurs, vraiment), l'ambiguïté sémantique des mots est activement utilisée ( la guerre a défiguré Borovoe, la grange béait d'un énorme trou).
3. Ils ont volé tout le monde, foutus écorcheurs ! Nous cachions des cochons et des poulets où nous voulions. Pouvez-vous vraiment le sauvegarder ? Il fait du bruit et menace, donne-lui le poulet, même si c'est le dernier. Oh, c'était mauvais !).
4. Il y avait des jardins, mais maintenant les souches sont comme des dents pourries ; Elle m'a fait asseoir à table, mais il n'y avait rien pour la traiter ; à l'huile - il n'y avait pas de peinture).
5. Les structures syntaxiques d’un texte littéraire reflètent avant tout le flux des impressions de l’auteur, figuratives et émotionnelles ( Entre les huttes survivantes se trouvaient des poêles calcinés, comme des monuments au chagrin du peuple. La grange béait avec un énorme trou - la moitié était cassée et emportée ; Il y avait des jardins, mais maintenant les souches sont comme des dents pourries).
6. L'utilisation caractéristique de figures stylistiques et de tropes nombreux et variés de la langue russe ( les moignons sont comme des dents pourries ; des poêles calcinés se dressaient comme des monuments à la douleur du peuple ; deux ou trois pommiers adolescents nichés).
7. L'utilisation, tout d'abord, du vocabulaire qui constitue la base et crée l'imagerie du style analysé : par exemple, les techniques et moyens figuratifs de la langue littéraire russe, ainsi que les mots qui réalisent leur sens dans le contexte, et les mots d'un large domaine d'utilisation ( vieilli, émacié, brûlé, en lettres, filles).

Ainsi, le style artistique ne raconte pas tant qu'il montre - il aide à ressentir la situation, à visiter les lieux dont parle le narrateur. Bien sûr, il y a aussi une certaine « imposition » des expériences de l’auteur, mais cela crée aussi une ambiance et transmet des sensations.

Le style artistique est l’un des plus « emprunteurs » et flexibles : les écrivains, d'une part, utilisent activement un langage d'autres styles et, d'autre part, combinent avec succès des images artistiques, par exemple, avec des explications faits scientifiques, concepts ou phénomènes.

Style scientifique et artistique : étude de cas

Regardons un exemple de l'interaction de deux styles - artistique et scientifique.

Extrait de l'article :

La jeunesse de notre pays aime les forêts et les parcs. Et cet amour est fécond, actif. Elle s'exprime non seulement dans la création de nouveaux jardins, parcs et ceintures forestières, mais aussi dans la protection vigilante des chênaies et des forêts. Un jour, lors d'une réunion, même des éclats de bois sont apparus sur la table du présidium. Un méchant a coupé un pommier poussant seul au bord de la rivière. Comme un phare, elle se dressait sur la montagne escarpée. Ils s'étaient habitués à elle, tout comme à l'apparence de leur maison, ils l'aimaient. Et maintenant, elle était partie. Ce jour-là, le groupe de conservation est né. Ils l'appelaient « Patrouille verte ». Il n’y eut aucune pitié pour les braconniers et ils commencèrent à battre en retraite.

N. Korotaev

Caractéristiques du style scientifique :

1. Terminologie ( présidium, pose de ceintures forestières, Krutoyar, braconniers).
2. La présence dans une série de noms de mots désignant le concept d'un signe ou d'un état ( signet, sécurité).
3. Prédominance quantitative des noms et adjectifs dans le texte sur les verbes ( Cet amour est fécond, actif ; dans la création de nouveaux jardins, parcs et ceintures forestières, mais aussi dans la protection vigilante des chênaies et des forêts).
4. Utilisation d'expressions et de mots verbaux ( signet, protection, miséricorde, rencontre).
5. Verbes au présent, qui ont un sens indicatif « intemporel » dans le texte, avec des sens lexicaux et grammaticaux affaiblis de temps, de personne, de nombre ( aime, exprime);
6. Un grand volume de phrases, leur caractère impersonnel en combinaison avec des constructions passives ( Elle s'exprime non seulement dans la création de nouveaux jardins, parcs et ceintures forestières, mais aussi dans la protection vigilante des chênaies et des forêts.).

Caractéristiques du style artistique :

1. Large utilisation de vocabulaire et de phraséologie d'autres styles ( présidium, pose de ceintures forestières, Krutoyar).
2. L'utilisation de divers moyens visuels et expressifs ( cet amour est fécond, en garde vigilante, maléfique), usage actif de la polysémie verbale du mot (apparition d'une maison, « Patrouille Verte »).
3. Émotivité et expressivité de l'image ( Ils s'étaient habitués à elle, tout comme l'apparence de leur maison, ils l'aimaient. Et maintenant, elle était partie. Ce jour-là, le groupe est né).
4. Manifestation de l'individualité créatrice de l'auteur - le style de l'auteur ( Elle s'exprime non seulement dans la création de nouveaux jardins, parcs et ceintures forestières, mais aussi dans la protection vigilante des chênaies et des forêts. Ici : une combinaison de fonctionnalités de plusieurs styles).
5. Accorder une attention particulière aux circonstances et situations particulières et apparemment aléatoires, derrière lesquelles on peut voir le typique et le général ( Un méchant a coupé un pommier... Et maintenant, il avait disparu. Ce jour-là, le groupe de conservation est né).
6. La structure syntaxique et les structures correspondantes dans ce passage reflètent le flux de la perception figurative et émotionnelle de l’auteur ( Comme un phare, elle se dressait sur la montagne escarpée. Et puis elle est partie).
7. L'utilisation caractéristique de figures et de tropes stylistiques nombreux et variés de la langue littéraire russe ( cet amour fécond et actif, comme un phare, il se tenait debout, il n'y avait pas de pitié, grandissant seul).
8. L'utilisation, tout d'abord, du vocabulaire qui constitue la base et crée l'imagerie du style analysé : par exemple, les techniques et moyens figuratifs de la langue russe, ainsi que les mots qui réalisent leur sens dans le contexte, et les mots de la diffusion la plus large ( jeunesse, mal, fructueux, actif, apparence).

Selon la variété des moyens linguistiques, appareils littéraires et les méthodes, le style artistique est peut-être le plus riche. Et, contrairement à d'autres styles, il comporte un minimum de restrictions - avec une représentation appropriée des images et une humeur émotionnelle, vous pouvez même écrire un texte littéraire en termes scientifiques. Mais bien sûr, il ne faut pas en abuser.

Le style artistique est un style de discours particulier qui a reçu répandu tant dans la fiction mondiale en général que dans le copywriting en particulier. Il se caractérise par une forte émotivité, un discours direct, une richesse de couleurs, d’épithètes et de métaphores, et est également conçu pour influencer l’imagination du lecteur et servir de déclencheur à son fantasme. Donc, aujourd'hui, nous allons détailler et visuellement exemples nous envisageons style artistique des textes et son application dans la rédaction.

Caractéristiques du style artistique

Comme mentionné ci-dessus, le style artistique est le plus souvent utilisé dans la fiction : romans, nouvelles, nouvelles, récits et autres. genres littéraires. Ce style ne se caractérise pas par les jugements de valeur, la sécheresse et la formalité, qui sont également caractéristiques des styles. Au contraire, il se caractérise par la narration et le transfert des moindres détails afin de former dans l’imagination du lecteur une forme en filigrane de la pensée véhiculée.

Dans le contexte du copywriting, le style artistique a trouvé une nouvelle incarnation dans les textes hypnotiques, auxquels une rubrique entière « » est consacrée sur ce blog. Ce sont les éléments du style artistique qui permettent aux textes d’influencer le système limbique du cerveau du lecteur et de déclencher les mécanismes nécessaires à l’auteur, grâce auxquels on obtient parfois un effet très intéressant. Par exemple, le lecteur ne peut pas s'arracher au roman ou il éprouve une attirance sexuelle, ainsi que d'autres réactions, dont nous parlerons dans les articles suivants.

Éléments de style artistique

Dans n'importe quel texte littéraire Il y a des éléments caractéristiques de son style de présentation. Le style artistique le plus caractéristique est :

• Détails
• Transmettre les sentiments et les émotions de l'auteur
• Épithètes
• Métaphores
• Comparaisons
• Allégorie
• Utiliser des éléments d'autres styles
• Inversion

Regardons tous ces éléments plus en détail et avec des exemples.

1. Détail dans le texte littéraire

La première chose qui peut être soulignée dans tous les textes littéraires est la présence de détails, et pour presque tout.

Exemple de style artistique n° 1

Le lieutenant marchait sur du sable de construction jaune, chauffé par la lumière du jour soleil brûlant. Il était mouillé du bout des doigts jusqu'au bout de ses cheveux, tout son corps était couvert d'égratignures causées par des barbelés pointus et souffrait d'une douleur atroce, mais il était vivant et se dirigeait vers le quartier général de commandement, visible sur le l'horizon à environ cinq cents mètres.

2. Transmettre les sentiments et les émotions de l’auteur

Exemple de style artistique n°2

Varenka, une fille si douce, bon enfant et sympathique, dont les yeux brillaient toujours de gentillesse et de chaleur, avec le regard calme d'un vrai démon, se dirigea vers le bar Ugly Harry avec une mitrailleuse Thompson prête, prête à rouler dans l'asphalte, ces types vils, sales, malodorants et glissants qui osaient regarder ses charmes et baver de convoitise.

3. Épithètes

Les épithètes sont les plus typiques des textes littéraires, car elles sont responsables de la richesse du vocabulaire. Les épithètes peuvent être exprimées par un nom, un adjectif, un adverbe ou un verbe et sont le plus souvent représentées par des groupes de mots dont l'un ou plusieurs complètent l'autre.

Exemples d'épithètes

Exemple de style artistique n°3 (avec épithètes)

Yasha n'était qu'un petit sale filou, qui avait néanmoins un très grand potentiel. Même dans son enfance rose, il a magistralement volé des pommes à tante Nyura, et pas même vingt ans ne s'étaient écoulés auparavant, avec le même fusible fringant, il s'est tourné vers les banques de vingt-trois pays du monde et a réussi à les éplucher si habilement que ni la police ni Interpol ne pouvaient l'attraper en flagrant délit.

4. Métaphores

Les métaphores sont des mots ou des expressions ayant un sens figuré. Trouvé répandu parmi les classiques russes fiction.

Exemple de style artistique n°4 (métaphores)

5. Comparaisons

Un style artistique ne serait pas lui-même s’il n’y avait pas de comparaisons. C’est l’un de ces éléments qui ajoutent une saveur particulière aux textes et forment des liens associatifs dans l’imagination du lecteur.

Exemples de comparaisons

6. Allégorie

L'allégorie est la représentation de quelque chose d'abstrait à l'aide d'une image concrète. Il est utilisé dans de nombreux styles, mais il est particulièrement typique des styles artistiques.

7. Utiliser des éléments d'autres styles

Le plus souvent, cet aspect se manifeste dans le discours direct, lorsque l'auteur transmet les paroles d'un personnage particulier. Dans de tels cas, selon le type, le personnage peut utiliser n'importe quel style de discours, mais le plus populaire dans ce cas est le conversationnel.

Exemple de style artistique n°5

Le moine attrapa son bâton et se plaça sur le chemin de l'intrus :

– Pourquoi es-tu venu dans notre monastère ? – il a demandé.
- Qu'importe, écartez-vous ! – a crié l'inconnu.
"Uuuu…" dit le moine d'une voix traînante et significative. - On dirait qu'on ne t'a pas appris les bonnes manières. D'accord, je suis juste d'humeur aujourd'hui, donnons quelques leçons.
- Tu m'as eu, moine, hangard ! – siffla l'invité non invité.
– Mon sang commence à jouer ! – l’ecclésiastique gémit de joie : « S’il vous plaît, essayez de ne pas me décevoir. »

Avec ces mots, tous deux sautèrent de leur siège et se livrèrent un combat sans merci.

8. Inversions

L'inversion est l'utilisation de l'ordre inverse des mots pour mettre en valeur certains fragments et donner aux mots une coloration stylistique particulière.

Exemples d'inversions

Conclusions

Le style artistique des textes peut contenir tous les éléments répertoriés, ou seulement certains d'entre eux. Chacun remplit une fonction spécifique, mais ils servent tous le même objectif : saturer le texte et le remplir de couleurs afin d'impliquer au maximum le lecteur dans l'atmosphère véhiculée.

Les maîtres du genre artistique, dont les chefs-d'œuvre lisent sans s'arrêter, utilisent un certain nombre de techniques hypnotiques, qui seront discutées plus en détail dans les articles suivants. ou envoyez-nous la newsletter ci-dessous, suivez le blog sur Twitter et vous ne les manquerez jamais.

La sphère de communication du livre s'exprime à travers un style artistique - multitâche style littéraire, qui s'est développé historiquement et se démarque des autres styles par ses moyens d'expression.

Le style artistique sert œuvres littéraires Et activité esthétique personne. Objectif principal– impact sur le lecteur à l’aide d’images sensorielles. Tâches par lesquelles l'objectif du style artistique est atteint :

• Créer une image vivante qui décrit l'œuvre.
• Transférer l'état émotionnel et sensoriel des personnages au lecteur.

Caractéristiques du style artistique

Le style artistique a pour objectif d’avoir un impact émotionnel sur une personne, mais ce n’est pas le seul. L'image générale de l'application de ce style est décrite à travers ses fonctions :

• Figuré-cognitif. Présenter des informations sur le monde et la société à travers la composante émotionnelle du texte.
• Idéologique et esthétique. Le maintien du système d'images à travers lequel l'écrivain transmet l'idée de l'œuvre au lecteur attend une réponse au concept de l'intrigue.
• Communicatif. Exprimer la vision d'un objet à travers la perception sensorielle. Informations de monde de l'art se connecte avec la réalité.

Signes et traits linguistiques caractéristiques du style artistique

Pour identifier facilement ce style de littérature, prêtons attention à ses caractéristiques :

• Syllabe originale. En raison de la présentation particulière du texte, le mot devient intéressant sans signification contextuelle, brisant les modèles canoniques de construction du texte.
• Haut niveau d'organisation du texte. Diviser la prose en chapitres et parties ; dans une pièce de théâtre - division en scènes, actes, phénomènes. Dans les poèmes, la métrique est la taille du vers ; strophe - l'étude de la combinaison de poèmes, rimes.
• Haut niveau de polysémie. La présence de plusieurs significations interdépendantes pour un mot.
• Dialogues. Le style artistique est dominé par le discours des personnages comme moyen de décrire les phénomènes et les événements de l'œuvre.

Le texte littéraire contient toute la richesse du vocabulaire de la langue russe. La présentation de l'émotivité et de l'imagerie inhérentes à ce style est réalisée à l'aide de moyens spéciaux qui sont appelés chemins - le langage signifie expressivité du discours, mots au sens figuré. Exemples de quelques tropes :

• La comparaison fait partie du travail, à l’aide de laquelle l’image du personnage est complétée.
• La métaphore est la signification d'un mot au sens figuré, basée sur une analogie avec un autre objet ou phénomène.
• Une épithète est une définition qui rend un mot expressif.
• La métonymie est une combinaison de mots dans laquelle un objet est remplacé par un autre sur la base d'une similitude spatio-temporelle.
• L'hyperbole est une exagération stylistique d'un phénomène.
• Litota est un euphémisme stylistique d’un phénomène.

Où le style de fiction est-il utilisé ?

Le style artistique a incorporé de nombreux aspects et structures de la langue russe : tropes, polysémie des mots, structure grammaticale et syntaxique complexe.

Son champ d’application général est donc énorme. Il comprend également les principaux genres d’œuvres d’art.

• Les genres de style artistique utilisés sont liés à l'un des genres qui expriment la réalité de manière particulière :
• Épique. Montre les troubles extérieurs, les pensées de l’auteur (description des intrigues).
• Paroles. Reflète les émotions intérieures de l'auteur (les expériences des personnages, leurs sentiments et leurs pensées). Drame. La présence de l'auteur dans le texte est minime, il y a un grand nombre de dialogues entre les personnages. Ce genre de travail est souvent effectué représentations théâtrales

. Exemple - Trois sœurs A.P. Tchekhov.

Ces genres ont des sous-types qui peuvent être divisés en variétés encore plus spécifiques. Basique:

• Genres épiques :
• L'épopée est un genre d'œuvre dans lequel prédominent les événements historiques. Un roman est un grand manuscrit complexe scénario
• . Toute l'attention est portée à la vie et au destin des personnages.
• Une nouvelle est une œuvre de plus petit volume qui décrit l’histoire de la vie d’un héros.

Une histoire est un manuscrit de taille moyenne qui présente les caractéristiques de l’intrigue d’un roman et d’une nouvelle.

• Genres lyriques :
• Ode est une chanson solennelle.
• Une épigramme est un poème satirique. Exemple : A. S. Pouchkine « Épigramme sur M. S. Vorontsov ».
• L'élégie est un poème lyrique. Sonnet – forme poétique

en 14 vers dont la rime a un système de construction strict. Les exemples de ce genre sont courants chez Shakespeare.

• Genres d'œuvres dramatiques :
• Comédie - le genre est basé sur une intrigue qui se moque des vices sociaux.
• La tragédie est une œuvre qui décrit le destin tragique des héros, la lutte des personnages et des relations.

Drame – a une structure de dialogue avec un scénario sérieux montrant les personnages et leurs relations dramatiques entre eux ou avec la société.

Il est plus facile de comprendre et de considérer les caractéristiques de ce style lorsque le lecteur dispose d'un texte littéraire avec un exemple clair. Entraînons-nous à déterminer quel style de texte se trouve devant nous à l'aide d'un exemple :

« Le père de Marat, Stepan Porfiryevich Fateev, orphelin depuis l'enfance, était issu d'une famille de relieurs d'Astrakhan. Le tourbillon révolutionnaire l'a fait sortir du vestibule des locomotives, l'a entraîné à travers l'usine Mikhelson à Moscou, les cours de mitrailleuses à Petrograd..."

Principaux aspects confirmant le style artistique du discours :

• Ce texte est basé sur la transmission d'événements d'un point de vue émotionnel, il ne fait donc aucun doute qu'il s'agit d'un texte littéraire.
• Le moyen utilisé dans l'exemple : « un tourbillon révolutionnaire a soufflé, entraîné » n'est rien de plus qu'un trope, ou plutôt une métaphore. L'utilisation de ce trope n'est inhérente qu'aux textes littéraires.
• Un exemple de description du destin, de l’environnement, des événements sociaux d’une personne. Conclusion : ce texte littéraire appartient à l'épopée.

Tout texte peut être analysé en détail en utilisant ce principe. Si des fonctions ou traits distinctifs, qui sont décrits ci-dessus, attirent immédiatement le regard, il ne fait alors aucun doute qu'il s'agit d'un texte littéraire.

Si vous avez du mal à gérer seul une grande quantité d’informations ; les moyens et caractéristiques de base d'un texte littéraire ne vous sont pas clairs ; les exemples de devoirs semblent difficiles - utilisez une ressource telle qu'une présentation. Une présentation toute faite avec des exemples illustratifs comblera clairement les lacunes des connaissances. Le domaine de la matière scolaire « Langue et littérature russes » est desservi par des sources électroniques d'informations sur les styles de discours fonctionnels. Veuillez noter que la présentation est succincte et informative et contient des moyens explicatifs.

Ainsi, une fois que vous aurez compris la définition du style artistique, vous comprendrez mieux la structure des œuvres. Et si une muse vous rend visite et que vous souhaitez écrire vous-même une œuvre d'art, suivez les composantes lexicales du texte et la présentation émotionnelle. Bonne chance dans tes études !

DANS aperçu général, les principales caractéristiques linguistiques du style artistique du discours sont les suivantes :

1. Hétérogénéité de la composition lexicale : une combinaison du vocabulaire du livre avec le familier, le familier, le dialecte, etc.

Regardons quelques exemples.

« L'herbe à plumes a mûri. La steppe, sur de nombreux kilomètres, était habillée d'argent ondulante. Le vent le prenait avec élasticité, coulant, rugueux, grumeleux, et poussait des vagues opale bleuâtre vers le sud, puis vers l'ouest. Là où coulait le courant d’air, l’herbe à plumes s’inclinait en prière et un chemin noirci restait longtemps sur sa crête grise.

« Diverses herbes ont fleuri. Sur les crêtes de la crête, il y a une absinthe brûlée sans joie. Les nuits passèrent rapidement. La nuit, d’innombrables étoiles brillaient dans le ciel noir calciné ; le mois - le soleil cosaque, assombri par le côté endommagé, brillait avec parcimonie, blanc ; La Voie Lactée spacieuse entrelacée avec d’autres chemins d’étoiles. L'air astringent était épais, le vent était sec et absinthe ; la terre, saturée de la même amertume de la toute-puissante absinthe, aspirait à la fraîcheur.

(M.A. Cholokhov)

2. L'utilisation de toutes les couches du vocabulaire russe afin de réaliser la fonction esthétique.

« Daria a hésité une minute et a refusé :

Non, non, je suis seul. Je suis là seul.

Elle ne savait même pas où était « là » et, sortant du portail, elle se dirigea vers l’Angara.

(V. Raspoutine)

3. Activité des mots polysémantiques de toutes les variétés stylistiques du discours.

« La rivière bouillonne dans une dentelle d’écume blanche.

Les coquelicots fleurissent en rouge sur les prairies de velours.

Frost est né à l'aube."

(M. Prishvine).

4. Augmentations combinatoires de sens.

Les mots dans un contexte artistique reçoivent un nouveau contenu sémantique et émotionnel, qui incarne la pensée figurative de l’auteur.

"J'ai capté les ombres qui s'éloignaient dans mes rêves,

Les ombres qui s'effacent du jour qui s'efface.

J'ai grimpé dans la tour. Et les marches tremblaient.

Et les marches tremblaient sous mes pieds.

(K. Balmont)

5. Plus grande préférence pour l’utilisation d’un vocabulaire concret et moins de préférence pour le vocabulaire abstrait.

« Sergei a poussé la lourde porte. La marche du porche gémissait à peine audible sous son pied. Encore deux pas, et il est déjà dans le jardin.

« L’air frais du soir était empli de l’arôme enivrant de l’acacia en fleurs. Quelque part dans les branches, un rossignol chantait ses trilles irisés et subtils.

(M.A. Cholokhov)

6. Minimum de concepts génériques.

« Encore un conseil indispensable pour un prosateur. Plus de détails. Plus l’objet est nommé avec précision et spécificité, plus l’imagerie est expressive.

« Vous avez : « Les chevaux mâchent des céréales. Les paysans préparaient la « nourriture du matin », « les oiseaux faisaient du bruit »... Dans la prose poétique de l'artiste, qui demande une clarté visible, il ne devrait y avoir aucun concept générique, à moins que cela ne soit dicté par la tâche sémantique même de l'artiste. contenu... L'avoine est meilleure que les céréales. Les tours sont plus appropriés que les oiseaux.

(Konstantin Fedin)

7. Large utilisation de mots poétiques populaires, de vocabulaire émotionnel et expressif, de synonymes, d'antonymes.

"Depuis le printemps, l'églantier grimpe probablement sur le tronc jusqu'au jeune tremble, et maintenant, quand le moment est venu pour le tremble de célébrer sa fête, tout éclate en roses sauvages rouges et parfumées."

(M. Prishvine).

«New Time était situé dans Ertelev Lane. J'ai dit "en forme". Ce n'est pas le bon mot. Régné, dominé."

(G.Ivanov)

8. Gestion de la parole verbale.

L'écrivain nomme chaque mouvement (physique et/ou mental) et changement d'état par étapes. Gonfler les verbes active la tension de lecture.

«Grigori est descendu vers le Don, a soigneusement escaladé la clôture de la base d'Astakhovski et s'est approché de la fenêtre fermée par des volets. Il n'entendait que les battements fréquents de son cœur... Il frappa doucement sur le cadre... Aksinya se dirigea silencieusement vers la fenêtre et regarda. Il la vit presser ses mains contre sa poitrine et entendit son gémissement inarticulé s'échapper de ses lèvres. Grigory lui fit signe d'ouvrir la fenêtre et ôta son fusil. Aksinya a ouvert les portes. Il se tenait sur les décombres, les mains nues d'Aksinya lui agrippaient le cou. Elles tremblaient et frappaient tellement sur ses épaules, ces chères mains, que leur tremblement se transmettait à Grégoire.

(M.A. Cholokhov « Don tranquille »)

Les caractéristiques dominantes du style artistique sont l'imagerie et la signification esthétique de chacun de ses éléments (jusqu'aux sons). D'où le désir de fraîcheur de l'image, d'expressions non banales, un grand nombre de tropes, une précision artistique particulière (correspondant à la réalité), l'utilisation de moyens de parole expressifs particuliers, caractéristiques uniquement de ce style - rythme, rime, même en prose un organisation harmonique de la parole.

Le style artistique du discours se distingue par l'imagerie et l'utilisation intensive de moyens de langage figuratifs et expressifs. En plus de ses moyens linguistiques typiques, il utilise également des moyens de tous les autres styles, notamment familiers. Dans le langage de la littérature artistique, expressions familières et dialectismes, mots d'un style élevé et poétique, argot, mots grossiers, professionnels chiffre d'affaires discours, journalisme. Les moyens du style artistique du discours sont subordonnés à sa fonction principale - l'esthétique.

Comme le note I. S. Alekseeva, « si le style de discours familier remplit principalement la fonction de communication, (communicative), de message scientifique et commercial officiel (informatif), alors le style de discours artistique est destiné à créer des images artistiques, poétiques, émotionnelles et impact esthétique. Tous les moyens linguistiques inclus dans une œuvre d’art changent de fonction première et sont subordonnés aux objectifs d’un style artistique donné.

En littérature, le langage occupe une place particulière, puisqu’il est ce matériau de construction, cette matière perçue par l’ouïe ou la vue, sans lequel une œuvre ne peut être créée.

Un artiste des mots - un poète, un écrivain - trouve, selon les mots de L. Tolstoï, « le seul placement nécessaire les bons mots», afin d'exprimer correctement, précisément et figurativement une pensée, transmettre l'intrigue, le personnage, faire sympathiser le lecteur avec les héros de l'œuvre, entrer dans le monde créé par l'auteur.

Tout cela n’est accessible qu’au langage de la fiction, c’est pourquoi il a toujours été considéré comme le summum du langage littéraire. Le meilleur du langage, ses capacités les plus fortes et sa beauté la plus rare se trouvent dans les œuvres de fiction, et tout cela est réalisé grâce aux moyens artistiques du langage. Moyens expression artistique variés et nombreux. Tout d’abord, ce sont les sentiers.

Les tropes sont une figure de style dans laquelle un mot ou une expression est utilisé de manière figurative afin d'obtenir une plus grande expressivité artistique. Le trope repose sur une comparaison de deux concepts qui semblent proches de notre conscience à certains égards.

1). Une épithète (épithéton grec, latin apositum) est un mot déterminant, principalement lorsqu'elle ajoute de nouvelles qualités au sens du mot défini (épithéton ornans - épithète décorative). Épouser. à Pouchkine : « l'aube rougeoyante » ; Les théoriciens accordent une attention particulière à l'épithète au sens figuré (cf. Pouchkine : « mes jours difficiles ») et à l'épithète au sens opposé - la soi-disant. oxymore (cf. Nekrasov : « luxe pauvre »).

2). Comparaison (latin comparatio) - révéler le sens d'un mot en le comparant avec un autre pour une raison quelconque trait commun(comparaison tertiaire). Épouser. de Pouchkine : « la jeunesse est plus rapide qu’un oiseau ». Découvrir le sens d'un mot en déterminant son contenu logique s'appelle interprétation et fait référence à des chiffres.

3). La périphrase (du grec périphrase, du latin circumlocutio) est une méthode de présentation qui décrit un sujet simple à travers révolutions complexes. Épouser. Pouchkine a une périphrase parodique : « Le jeune animal de compagnie de Thalie et Melpomène, généreusement offert par Apollon ». Un type de périphrase est l'euphémisme - le remplacement par une phrase descriptive d'un mot qui, pour une raison quelconque, est considéré comme obscène. Épouser. de Gogol : « se débrouiller avec l’aide d’un foulard ».

Contrairement aux tropes énumérés ici, qui reposent sur l’enrichissement du sens fondamental inchangé d’un mot, les tropes suivants reposent sur des changements dans le sens fondamental du mot.

4). Métaphore (traduction latine) - l'utilisation d'un mot au sens figuré. L’exemple classique donné par Cicéron est le « murmure de la mer ». La confluence de nombreuses métaphores forme une allégorie et une énigme.

5). La synecdoque (latin intellectio) est le cas lorsqu'un tout est reconnu par une petite partie ou lorsqu'une partie est reconnue par le tout. L'exemple classique donné par Quintilien est « poupe » au lieu de « navire ».

6). La métonymie (denominatio latine) est le remplacement d'un nom pour un objet par un autre, emprunté à des objets apparentés et similaires. Épouser. de Lomonossov : « lis Virgile ».

7). Antonomasie (pronominatio latin) - remplacement propre nom un autre, comme emprunté du dehors, surnom. L'exemple classique donné par Quintilien est « destructeur de Carthage » au lieu de « Scipion ».

8). La métalepsis (du latin transumptio) est un remplacement, représentant en quelque sorte une transition d'un trope à un autre. Épouser. de Lomonossov - "dix récoltes se sont écoulées... : ici, après la récolte, bien sûr, c'est l'été, après l'été, une année entière."

Ce sont des chemins construits sur l'utilisation de mots au sens figuré ; les théoriciens notent également la possibilité d'un usage simultané d'un mot au sens figuré et littéral, la possibilité d'une confluence de métaphores contradictoires. Enfin, un certain nombre de chemins sont identifiés dans lesquels ce n'est pas le sens principal du mot qui change, mais l'une ou l'autre nuance de ce sens. Ce sont :

9). L’hyperbole est une exagération poussée jusqu’à « l’impossibilité ». Épouser. de Lomonossov : « courir, plus vite que le vent et la foudre ».

10). Litotes est un euphémisme exprimant par une phrase négative le contenu d'une phrase positive (« beaucoup » au sens de « beaucoup »).

11). L'ironie est l'expression par des mots d'un sens opposé à leur sens. Épouser. Caractérisation de Catilina par Lomonossov par Cicéron : « Oui ! C’est un homme timide et doux… »

Les moyens expressifs du langage comprennent également les figures de style ou simplement les figures de style : anaphore, antithèse, non-union, gradation, inversion, polyunion, parallélisme, question rhétorique, appel rhétorique, silence, points de suspension, épiphore. Les moyens d'expression artistique comprennent également le rythme (poésie et prose), la rime et l'intonation.

Le style de discours artistique en tant que style fonctionnel est utilisé dans la fiction, qui remplit une fonction figurative-cognitive et idéologique-esthétique. Comprendre les caractéristiques de la manière artistique de comprendre la réalité, la pensée qui détermine les spécificités discours artistique, nous devons le comparer avec la voie scientifique de la cognition, qui détermine traits caractéristiques discours scientifique.

La fiction, comme d'autres types d'art, se caractérise par une représentation figurative concrète de la vie, contrairement au reflet abstrait, logico-conceptuel et objectif de la réalité dans le discours scientifique. Pour oeuvre d'art caractérisé par la perception par les sens et la recréation de la réalité, l'auteur s'efforce de transmettre avant tout son expérience personnelle, votre compréhension et votre compréhension d'un phénomène particulier.

Le style artistique du discours se caractérise par une attention portée au particulier et au hasard, suivie du typique et du général. Souvenez-vous du célèbre « Âmes mortes» N.V. Gogol, où chacun des propriétaires terriens représentés personnifie certains spécifiques qualités humaines, exprime un certain type, et tous ensemble ils constituent le « visage » de la Russie contemporaine de l’auteur.

Le monde de la fiction est un monde « recréé » ; la réalité représentée est, dans une certaine mesure, la fiction de l'auteur, et donc, dans le style artistique du discours. le rôle le plus important joue avec un moment subjectif. Toute la réalité environnante est présentée à travers la vision de l'auteur. Mais dans un texte littéraire, nous voyons non seulement le monde de l'écrivain, mais aussi l'écrivain dans ce monde : ses préférences, sa condamnation, son admiration, son rejet, etc. À cela sont associées l'émotivité et l'expressivité, la métaphore et la diversité significative du style de discours artistique. Analysons un court extrait de l'histoire de L. N. Tolstoï « Un étranger sans nourriture » :

« Lera est allée à l'exposition uniquement pour le bien de son élève, par sens du devoir. "Alina Kruger. Exposition personnelle. La vie est comme une perte. Entrée libre". Un homme barbu et une dame erraient dans une salle vide. Il regardait une partie du travail à travers un trou dans son poing ; il se sentait comme un professionnel. Lera a également regardé à travers son poing, mais n'a pas remarqué la différence : les mêmes hommes nus sur des cuisses de poulet, et au fond les pagodes étaient en feu. Le livret sur Alina disait : « L’artiste projette un monde parabolique sur l’espace de l’infini. » Je me demande où et comment ils enseignent à rédiger des textes de critique d'art ? Ils sont probablement nés avec. Lors de sa visite, Lera aimait feuilleter des albums d'art et, après avoir regardé une reproduction, lire ce qu'un spécialiste en écrivait. Vous voyez : un garçon a recouvert un insecte avec un filet, sur les côtés il y a des anges qui soufflent dans des cors de pionniers, dans le ciel il y a un avion avec les signes du zodiaque à bord. Vous lisez : « L’artiste considère la toile comme un culte du moment, où l’entêtement des détails interagit avec une tentative d’appréhension du quotidien. » Vous pensez : l'auteur du texte passe peu de temps à l'extérieur, se contente de café et de cigarettes, vie intime compliqué d’une certaine manière. »

Ce que nous avons devant nous n'est pas une présentation objective de l'exposition, mais une description subjective de l'héroïne de l'histoire, derrière laquelle l'auteur est clairement visible. L'histoire est basée sur la combinaison de trois projets artistiques. Le premier plan est ce que Lera voit dans les peintures, le second est un texte d'histoire de l'art interprétant le contenu des peintures. Ces plans sont exprimés stylistiquement de différentes manières ; le caractère livresque et abstrus des descriptions est délibérément souligné. Et le troisième plan est l'ironie de l'auteur, qui se manifeste en montrant le décalage entre le contenu des peintures et l'expression verbale de ce contenu, dans l'appréciation de l'homme barbu, l'auteur du texte du livre, et de sa capacité à écrire. de tels textes de critique d'art.

En tant que moyen de communication, le discours artistique possède son propre langage - un système de formes figuratives exprimées par des moyens linguistiques et extralinguistiques. Le discours artistique et le discours non artistique constituent deux niveaux langue nationale. La base du style artistique du discours est la langue littéraire russe. Le mot est là style fonctionnel remplit une fonction nominative-figurative. Voici le début du roman « Neuronal Shock » de V. Larin :

« Le père de Marat, Stepan Porfiryevich Fateev, orphelin depuis l'enfance, était issu d'une famille de relieurs d'Astrakhan. Le tourbillon révolutionnaire l'a fait sortir du vestibule des locomotives, l'a entraîné à travers l'usine Mikhelson à Moscou, les cours de mitrailleuses à Petrograd et l'a jeté à Novgorod-Seversky, une ville de silence et de bonheur trompeurs.

Dans ces deux phrases, l'auteur a montré non seulement un segment de la vie humaine individuelle, mais aussi l'atmosphère de l'ère des énormes changements associés à la révolution de 1917. La première phrase donne une connaissance de l'environnement social, des conditions matérielles, des relations humaines dans les années d'enfance de la vie du père du héros du roman et ses propres racines. Les gens simples et grossiers qui entouraient le garçon (un bindyuzhnik est le nom familier d'un chargeur portuaire), le travail acharné qu'il a vu depuis son enfance, l'agitation de l'orphelinat - c'est ce qui se cache derrière cette proposition. Et la phrase suivante inclut confidentialité dans le cycle de l’histoire. Phrases métaphoriques le tourbillon révolutionnaire a soufflé..., entraîné..., jeté... assimiler vie humaine un certain grain de sable qui ne peut résister aux cataclysmes historiques, et en même temps véhiculer l'élément du mouvement général de ceux « qui n'étaient personne ». Dans un texte scientifique ou commercial officiel, une telle imagerie, une telle couche d’informations approfondies est impossible.

La composition lexicale et le fonctionnement des mots dans le style artistique du discours ont leurs propres caractéristiques. Le nombre de mots qui constituent la base et créent l'imagerie de ce style comprend principalement des moyens figuratifs de la langue littéraire russe, ainsi que des mots qui réalisent leur sens dans le contexte. Ce sont des mots avec un large éventail d’usages. Des mots hautement spécialisés sont utilisés dans une faible mesure, uniquement pour créer une authenticité artistique lorsqu'ils décrivent certains aspects de la vie. Par exemple, L.N. Tolstoï dans Guerre et Paix a utilisé un vocabulaire militaire spécial pour décrire des scènes de bataille ; On retrouvera un nombre important de mots issus du vocabulaire de la chasse dans « Notes d'un chasseur » d'I.S. Tourgueniev, dans les récits de M.M. Prishvina, V.A. Astafiev, et dans « La Dame de Pique » A.S. Pouchkine a de nombreux mots de son vocabulaire jeu de cartes etc. Dans le style artistique du discours, l'ambiguïté verbale d'un mot est très largement utilisée, ce qui ouvre des sens et des nuances de sens supplémentaires, ainsi que des synonymes à tous les niveaux linguistiques, grâce auxquels il devient possible de souligner les nuances les plus subtiles de sens. Cela s'explique par le fait que l'auteur s'efforce d'utiliser toutes les richesses de la langue, de créer son propre langage et son propre style, de créer un texte lumineux, expressif et figuratif. L'auteur utilise non seulement le vocabulaire de la langue littéraire codifiée, mais également une variété de moyens figuratifs issus du langage familier et vernaculaire. Donnons un exemple de l'utilisation d'une telle technique par B. Okudzhava dans « Les Aventures de Shipov » :

« Dans la taverne d’Evdokimov, on était sur le point d’éteindre les lampes quand le scandale a commencé. Le scandale a commencé ainsi. Au début, tout dans la salle avait l'air bien, et même le chef de la taverne, Potap, a dit au propriétaire qu'aujourd'hui Dieu avait pitié - pas une seule bouteille cassée, quand soudain dans les profondeurs, dans la pénombre, au cœur même, là C'était un bourdonnement comme un essaim d'abeilles.

"Pères de la lumière", s'émerveillait paresseusement le propriétaire, "voici, Potapka, ton mauvais œil, bon sang!" Eh bien, tu aurais dû coasser, bon sang !

L'émotivité et l'expressivité de l'image sont mises en avant dans un texte littéraire. De nombreux mots qui, dans le discours scientifique, agissent comme des concepts abstraits clairement définis, dans le discours journalistique et journalistique, comme des concepts socialement généralisés, dans le discours artistique, véhiculent des idées sensorielles concrètes. Ainsi, les styles se complètent fonctionnellement. Par exemple, l'adjectif plomb dans le discours scientifique, il réalise son sens direct (minerai de plomb, balle de plomb), et l'artistique forme une métaphore expressive ( nuages ​​de plomb, nuit de plomb, vagues de plomb). Par conséquent, dans le discours artistique, les phrases qui créent une sorte de représentation figurative jouent un rôle important.

Le discours artistique, en particulier le discours poétique, se caractérise par l'inversion, c'est-à-dire changer l'ordre habituel des mots dans une phrase afin d'améliorer la signification sémantique d'un mot ou de donner à l'ensemble de la phrase une coloration stylistique particulière. Un exemple d’inversion est le célèbre vers du poème d’A. Akhmatova « Tout ce que je vois est vallonné à Pavlovsk… ». Les options d'ordre des mots de l'auteur sont variées et subordonnées au concept général.

La structure syntaxique du discours littéraire reflète le flux d'impressions figuratives et émotionnelles de l'auteur, vous pouvez donc trouver ici toute une variété de structures syntaxiques. Chaque auteur subordonne les moyens linguistiques à l'accomplissement de ses tâches idéologiques et esthétiques. Alors, L. Petrushevskaya, pour montrer le désordre, les « troubles » la vie de famille l'héroïne de l'histoire « Poésie dans la vie », comprend dans une phrase plusieurs simples et phrases complexes:

"Dans l'histoire de Mila, tout s'est dégradé, le mari de Mila dans le nouvel appartement de deux pièces ne protégeait plus Mila de sa mère, sa mère vivait séparément et il n'y avait pas de téléphone ni ici ni ici - le mari de Mila est devenu son propre homme et Iago et Othello et avec moquerie, du coin de la rue, j'ai vu comment Mila était abordée dans la rue par des hommes de son type, des constructeurs, des prospecteurs, des poètes, qui ne savaient pas combien ce fardeau était lourd, combien la vie était insupportable si l'on combattait seul, puisque la beauté n'est pas une aide dans la vie, c'est ainsi qu'on pourrait traduire approximativement ces monologues obscènes et désespérés que l'ancien agronome, aujourd'hui chercheur, le mari de Mila, criait aussi bien dans la rue la nuit, que dans son appartement, et lorsqu'il était ivre , de sorte que Mila s'est cachée quelque part avec sa jeune fille, a trouvé un abri pour elle-même, et le malheureux mari a frappé les meubles et a jeté des casseroles en fer.

Cette phrase est perçue comme une plainte sans fin d'innombrables femmes malheureuses, comme une continuation du thème du triste sort féminin.

Dans le discours artistique, des écarts par rapport aux normes structurelles sont également possibles, en raison de l'actualisation artistique, c'est-à-dire l'auteur met en évidence une pensée, une idée, une caractéristique importante pour le sens de l'œuvre. Ils peuvent être exprimés en violation des normes phonétiques, lexicales, morphologiques et autres. Cette technique est particulièrement souvent utilisée pour créer un effet comique ou une image artistique lumineuse et expressive. Considérons un exemple tiré de l'ouvrage de B. Okudzhava « Les Aventures de Shipov » :

« Oh, mon Dieu, » Shipov secoua la tête, « pourquoi fais-tu ça ? Pas besoin. Je vois à travers toi, mon cher... Hé, Potapka, pourquoi as-tu oublié l'homme dans la rue ? Conduisez ici, en vous réveillant. Eh bien, monsieur l'étudiant, comment louez-vous cette taverne ? C'est sale. Pensez-vous que j'aime ça ?... Je suis allé dans de vrais restaurants, monsieur, je sais... Un pur empire... Mais on ne peut pas parler aux gens là-bas, mais ici, je peux apprendre quelque chose.

Le discours du personnage principal le caractérise très clairement : peu instruit, mais ambitieux, voulant donner l'impression d'un gentleman, gentleman, Shipov utilise des moyens élémentaires Mots français(mon cher) avec vernaculaire je me réveille, je me réveille, ici, qui ne correspondent pas seulement à la forme littéraire, mais aussi à la forme familière. Mais toutes ces déviations dans le texte servent la loi de la nécessité artistique.