» (SUA) din 23.01.1979

[LA. Vysotsky] // revista " America", 1980, nr. 3

Necrolog // „Seara Moscova”, 25.7.1980

Necrolog // ziarul „Cultura sovietică” din 25.7.1980

„În ultima călătorie” // ziarul „Seara Moscova” din 28.7.1980

Arca Lviv.„Plângere pentru V. Vysotsky” // „ Ziar nou» (SUA) din 2-8.8.1980

Polozov V.„Cântecul unui prieten” În memoria lui V. Vysotsky // ziarul " Muncitor din Bryansk» din 7.8.1980

Orlov M.„Alt 1 a căzut în pământ” // „New American” (SUA) din 19-26.8.1980

Demidova A. Așa că îmi amintesc // "Rusia Sovietica", 31.8.1980

(Același // „Tânărul Orient Îndepărtat” (Khabarovsk) din 9/12/1980) (Același în prescurtare, sub titlul „Îmi amintesc așa” // ziarul „Novgorodsky Komsomolets” din 1/11/1980)

• [În memoria lui V. Vysotsky] // Menestrel. Număr special - august septembrie 1980 Ziarul de perete al KSP din Moscova

(Același // buletin „Vagant” din 25.7.1990. Număr special)

• Belikov Yu. Requiem (poezie) // „Mendeleevets” (Moscova), 1.9.1980
• Problema moștenirii creative // ​​„Seara Moscova” din 2 septembrie 1980 (rubrica „Biroul de informații” Seara Moscova „)
• Shishkov P.În memoria lui V. Vysotsky (poezie) // ziarul Avangard (Ulyanovsk), 3.9.1980
• Antrolov A.În memoria lui V. Vysotsky // ziarul „Pentru comunism” (Schelkovo, Regiunea Moscova) din 10.9.1980
• Vysotsky V.— O, dacă aș avea timp! // „Komsomolets of Tataria” (Kazan) din 9.14.1980 (Înregistrat de N. Tiunov)

(Același // „Tânărul Leninist” (Penza) din 16.11.1980)

• Kolodin G. Cântecele lui rămân. În memoria cântăreței // ziarul „Red Banner” (Gagarin, regiunea Smolensk) din 20.9.1980
• Sergheev M. Timp și spațiu de Vladimir Vysotsky. În memoria actorului și poetului // „Tineretul sovietic” (Irkutsk) din 23.09.1980
• Snegirev C. Cântecele lui Vladimir Vysotsky // ziarul „Trud” din 10/4/1980

(Același, în abreviere // „Komsomolets of Donbass” (Donețk) din 25.10.1980)

• Voznesensky A.„Cântăreață” (poezie) // ziarul „Komsomolskaya Pravda” din 10.11.1980

(Același // ziarul „Clăditorul comunismului” (Zimogorie, Regiunea Voroșilovgrad), 17.10.1980)

• Sutyrin A.„Cântecele vor trăi…” // „Rybak Severa” (Arkhangelsk) din 10/11/1980

(Același // „Zoria pescarului” (Rostov-pe-Don) din 20.10.1980) (Același. Meisels Jan. „Nu așteptați, tovarăși, un miracol...” (poezie) // „Pescarul din Kamchatka” (Petropavlovsk-Kamchatsky) din 26.10.1980)

• Zernova L.„Desigur, mă voi întoarce” // ziarul „Baltic Luch” (Sosnovy Bor, Regiunea Leningrad) din 25.10.1980
• Sutyrin A.„Deodată, inima începe să bată puternic...” // „Severny Komsomolets” (Arkhangelsk) din 11/2/1980
• Larionov V.„Cântăreții vor rămâne cântăreți” // ziarul „Zapolyarnaya Pravda” (Norilsk) din 15.11.1980
• Liapin V.Întâlnire cu talent // ziarul „Omskaya Pravda” din 4.12.1980
• Volodarsky E.„Printre drumurile necălcate, unul este al meu…”. În memoria lui V. Vysotsky // revista „Ecranul sovietic”, 1980, nr. 23
• Zuckerman A.„Plecă și spune la revedere fără cuvinte...” // „Tineretul Estoniei” (Tallinn) din 18.12.1980

(Același // ziarul „Leninskaya Smena” (Alma-Ata) din 10.1.1981)

• Kononova T. Tichet de memorie // ziarul „Lucrătorul Tagil” din 19.12.1980
• Kosareva I. Seară în memoria lui Vysotsky // ziarul „Volzhsky Komsomolets” (Kuibyshev) din 21.12.1980
• Vysotsky V.„Cântecul este foarte serios...” (interviu 1977) // „Komsomolets Donbass” din 26.12.1980
• V. Vysotsky. Filmografie // revista „Tovarășul cinefilului”, 1980, № 12
• Lishbergov V.„Timpul și spațiul lui V. Vysotsky” // ziarul „Komsomolets din Marea Caspică” (Astrakhan) din 2.1.1981
• Hanchin V. Actor. Poet. Cântăreaţă. În memoria lui V. Vysotsky // ziarul „Pentru mașina-uneltă sovietică” (Kuibyshev); 5.1.1981, 12.1.1981
• Nekrasov N. Cântece și roluri // „Komsomolets of the Arctic” (Murmansk) din 15.1.1981
• Nikolaeva N.În memoria cântărețului, actorului și poetului // ziarul „Kaliningradskaya Pravda” din 15.1.1981
• [În memoria lui V. Vysotsky] // „Menestrel”, ianuarie-martie 1981, nr. 1 (11)

(Același // „Vagant”, 1994, nr. 1 (50)

• Demidova A.„A jucat pe Hamlet” // Revista Tineret, 1981, nr. 6
• Karyakin Yu.„A cui vină?”: Despre cântecele lui V. Vysotsky. // revista „Revista literară”, 1981, nr. 7
• Krymova Nat. „Despre Vysotsky” // revista „Aurora”, 1981, nr. 8
• E. Evtușenko. „Chioșc de înregistrare a sunetului” (poezie) // Revista Tineret, 1981, Nr. 8
• Parpara A. V. Vysotsky // Moscova, 1982, nr. 1
• Artă. Kunyaev. „De la mare la ridicol” // „Ziar literar” din 06/09/1982
• Krymova N„Vom râde împreună cu el” // revista „Prietenie oameni”, 1982, nr. 8
• „Nu am jucat, am trăit.” // ziarul „Vostochno-Sibirskaya Pravda” din 2.9.1982
• Kunyaev S. Ce îți cântă ei? // Contemporanul nostru, 1984, nr. 7
• Krymova N. Profesia noastră este o flacără teribilă // Aurora, 1984, Nr. 9
• Zaharieva I. Lumea poetică a lui V. Vysotsky // Studii bulgare rusești, 1985, nr. 6
• I. Dyakov. "LA. Vysotsky: teatru și cântec” // Schimbare, 1985, № 18
• Soare. Khanchin. Vladimir Vysotsky: „ Mă duceți la mare, marinari» // Barci si iahturi, 1986, nr. 2, p. 98-103
• Pozdnyaev A. Cum s-au născut cântecele militare ale lui V. Vysotsky // Cultura sovietică, 12.4.1986
• Un. Skobelev, S. Shaulov. „Menestrelii zilelor noastre” // revista „ Georgia literară", 1986, nr. 4
• Al. Hermann. „Fără asigurare” // „Ziar literar” din 18.6.1986
• Smekhov V. Fără odihnă, fără pauză // Aurora, 1986, nr. 6
• Kogan L. Lumea cântecului lui V. Vysotsky // Tânăr comunist, 1986, nr. 6
• Valery Zolotukhin. „După cum spun, așa a fost; sau Etude pe o vocală fluentă „// revista Ogonyok Nr. 28 din 12-19.7.1986
• Tolstykh Val.În oglinda creativității. V. Vysotsky ca fenomen al culturii // Întrebări filosofie, 1986, nr. 7. (La fel. // Smena, 1986, nr. 19)
• Ulianov M.. A fost unic // Viața teatrală, 1986, nr. 14
• Lev Kolodny.„Te invidiez cu invidie albă”. S. V. Vysotsky spune // ziarul „Moskovsky komsomolets” din 3.8.1986
• Artă. Govorukhin. « Alegem calea grea” // ziarul „Sportul sovietic” din 09/07/1986
• Krymova N. Despre poet // Aurora, 1986, Nr. 9
• G. Todorov. „Planeta VladVysotsky”. // revista „Luminile Bulgariei”, 1986, Nr. 9
• Samoilov David. „Această piesă este doar a mea...” // revista „Prietenia popoarelor”, 1986, nr. 10
• Vlasov S., Medvedev Felix„... și-a purtat conștiința aproape de inimă” (interviu cu N. M. Vysotskaya) // Revista Ogonyok nr. 38 din 20-27 septembrie 1986
• Krymova N.„Trebuie să rămână așa cum a fost...” // revista „ În lumea cărților", 1986, nr. 11
• Al. Kazakov. " Învățăm multe din cărți...". Cititorul V. Vysotsky // „Recenzia de carte” săptămânală nr. 52 din 26.12.1986
• Bella Akhmadulina. „Soarta nu se alege” // „Literaturnaya Gazeta” din 01/01/1987
• În iad. Tumanov. „Viața fără minciuni” // revista Ogonyok, 1987, nr. 1
• O. Shiryaeva.„Infinit cred” // ziarul „Rusia Sovietică” din 11.1.1987
• S.V. Vysotsky. „Tată despre fiu” // săptămânal „Argumente și fapte” Nr.3 din 24.1.1987
• A. Gorodnițki. « Nu rupe sforile de argint” // ziarul „Sportul sovietic” din 25.1.1987
• Nadeen V.„Vocea lui Vysotsky” // ziarul „Izvestia” din 25.1.1987
• Piotr Todorovsky. „A venit vremea poetului” // ziarul „ Bannerul lui Lenin» din 25.1.1987
• Filippov V. « Mergi pe drumul tău...» // « Ziar de constructii» din 25.1.1987
• Y. Solomonov. „Înaintea gândurilor proprii” // ziarul „Cultura sovietică” din 28.3.1987
• Yu. Trifonov. „Despre V. Vysotsky” // „Ziarul profesorului” din 04/07/1987
• Iu. Andreev. „Fama lui V. Vysotsky”. T. Baranova. „Eu cânt în numele tuturor...”. E.Sergheev. „Tot-rotund” // revistă „ Întrebări de literatură", 1987, nr. 4
• V. Smehov. „Fragmente de memorie” // revista „Viața Teatrală”, 1987, nr.7
• A. Voronov. „Clubul memoriei poetului-artist” // ziarul „Seara Moscova” din 6.5.1987
• M. Botyan. „Cântecul lui semnificativ” // ziarul „Komsomolskaya Pravda” din 05/07/1987
• V. Cibukov. „Am vărsat sânge, ca toți ceilalți...” // ziarul „Moskovskaya Pravda” din 8.5.1987
• V. Smehov. " Cerul este iar albastru...” // ziarul „Rusia Sovietică” din 8.5.1987
• V. Badov, B. Zemtsov. „Tom cu fund dublu” (replică) // ziarul „Komsomolskaya Pravda” din 13.5.1987
• B. Akhmadulina. „Cuvântul despre Vysotsky” // revista „Ecranul sovietic”, 1987, nr. 10
• Ulianov M.. „A trăit așa cum a cântat”. O. Shiryaeva. „Am lucrat cu prietenii” // Revista de teatru, 1987, nr. 5
• M. Vladi. " traiesc de tine...„(interviu) // revista Ogonyok, 1987, nr. 18
• Rudnițki K.. „Cântece ale lui Okudzhava și Vysotsky” // Revista Theatre Life, 1987, nr. 14-15
• V. Vysotsky // Jurnalul „Lucrătorul”, 1987, nr. 7
• Gene. Raft. „A lovit cu putere morală” // Aurora, 1987, nr. 8
• Akimov B., Terentiev O.„V.Vysotsky: episoade ale destinului creator”. // revista „Student Meridian”, 1987−90
• Malahuta N.// ziarul „Banner of Victory” (Voroshilovgrad) din 10.11.1987
• Abdyukhanova T.. „A cântat despre timp și despre sine” // revista „ Satelit", 1987, nr. 11
• Dolgopolov N.. „Zbor întrerupt” // Ziarul Pravda, noiembrie 1987
• Vysotskaya N.„afaceri blasfemii” // ziarul „Pravda” din 12.10.1987
• V. Schwartz. „Cântecul cinstit al poetului” // ziarul „Cultura sovietică” din 12.12.1987
• Vlady M. „Vladimir, sau zbor întrerupt” (fragment) // ziarul „Săptămâna”, 1987, Nr. 52
• Rozhdestvensky  R. „Despre viitoarele întâlniri cu Vysotsky” // ziarul „Interlocutor”, 1988, nr. 1
• Lyuben Georgiev. „V. Vysotsky - familiar și ne-” // ziarul „Rusia Sovietică” din 17.1.1988
• N. Krymova. „Gânduri non-aniversari” // ziarul „Moscow News” din 17.1.1988
• A. Demidov. „Soarta și viața” (intervievat de Valery Perevozchikov) // Revista Novoe Vremya din 22.1.1988
• Dupak N., Mkrtchyan A., Smirnitsky I., Snegin V. " Bineînțeles că voi reveni..." // ziarul "Komsomolskaya Pravda" din 23.1.1988
• Kamenskaya G. „Înălțimea lui Vysotsky”. Kolesnikov A. « Timpul nu a șters aceste fapte...” // ziarul „Standardul lui Lenin” din 24.1.1988
• Kamenskaya G. „Înălțimea lui Vysotsky” // ziarul „Lvovskaya Pravda” (Ucraina) din 24.1.1988
• Vysotsky S. „Fiul a fost un poet și un cetățean” (interviu) // săptămânal „Argumente și fapte” 1988, nr. 4
• N. Kataeva. " Puțin mai încet, cai!...„ // ziarul „Pravda” din 25.1.1988
• A. Demidov. „Așa cum îmi amintesc și iubesc” // „Ziar literar” din 27.1.1988
• T. Kvardakova. " Bineinteles ca voi dormi...” // ziarul „Cultura sovietică” din 13.2.1988
• Vladimir M. „Întâlniri” (frase din cartea „Vladimir, sau Zborul întrerupt”) // revista „ In strainatate", 1988, nr. 2
• V. Berestov. „Și din nou, în gândurile mele, mă bazez pe cuvintele oamenilor...” // revista Novy Mir, 1988, nr. 2
• L. Georgiev. „Un apel adresat tuturor” // revista „ Prietenie", 1988, nr. 2
• "LA. Vysotsky" // revista "Soviet Screen", 1988, nr. 3 (numărul întreg)
• F. Medvedev. „Nu a rămas debitor” // Revista Ogonyok, 1988, nr. 4
• O. Serdobolsky. „Caii lui zboară...” // ziarul „Nedelya” din 29.02.1988
• Iza Vysotskaya. „Vysotsky a început așa...” (interviu) // ziarul „Industria Socialistă” din 31.3.1988
• S. Govorukhin. — Eu infirm! // „Ziar literar” din 27.4.1988
• A. Pershin. „Vysoțki sună la Varșovia” // ziarul „Cultura sovietică” din 28.4.1988
• Al. Kazakov. „Semnul exclamării lui V. Vysotsky” // revista „Tânărul comunist”, 1988, nr. 4
• Marina Vladi. „Vysotsky așa cum era” (interviu) // revista „În străinătate”, 1988, nr. 6
• V. Smehov. „În rol principal – V. Vysotsky” // revista „Prietenia popoarelor”, 1988, nr. 7
• A. Zhebrovska. „Există din ce în ce mai puțin loc pentru ficțiune și zvonuri” (Percepția operei lui Vysotsky în Polonia) // Revista Literary Review, 1988, nr. 7
• G. Aksenova. „Vysotsky în suedeză” // ziarul „Moscow News” din 9/10/1988
• A. Smelyansky. „Suedezii cântă Vysotsky” // „Literaturnaya Gazeta” din 14.09.1988
• E. Chepurov. „1342 de pagini ale lui V. Vysotsky” (interviu cu M. Shemyakin) // „Literaturnaya Gazeta” din 18.1.1989
• V. Kovtun. „S-a făcut singur” // ziarul „ Banner Komsomol» (Ucraina) din 25.1.1989
• G. Shpilevaya. „Co-autori” V. Vysotsky. oameni Tomenchuk. " ... Pentru care am îndurat tot chinul” // revista „Rise”, 1989, nr. 1
• Gr. Gogoberidze. " Da, am o soție franceză...” // ziarul „Cultura sovietică” din 25.2.1989
• Surikov A. Festivalul lui V. Vysotsky // Cultura sovietică, 1989, 18 aprilie
• Shestakova I. „Întotdeauna cânt, parcă pentru ultima oară” // ziarul „Rusia literară” din 20.10.1989
• Kuzmin I. // Gardă tânără, 1989, nr. 8
• „Ajută Muzeul Vysotsky!” // ziarul „Moskovsky Komsomolets” din 20.10.1989
• L. Karakhan. „Vysotsky on Taganka” // „Ziar literar” din 29.11.1989
• O. Abakumova. „Și din nou fundul Tagansky” // ziarul „Moskovsky Komsomolets” din 12/1/1989
• Buletinul „Vagant”, Rozanova   M. „Pentru cântecele lui este nevoie de pământ rusesc” // Revista de teatru, 1990, nr. 10
• Deutsch M. „Fenomenul Vysotsky” // revista „ eu", 1991, nr. 1
• Abramova L. Copiii lui Vysotsky // tineretul rural, 1991, № 1-3
• Berestov S. Ultimul secret al lui Vysotsky // Komsomolskaya Pravda, 26.1.1993
• Zueva A. Vysotsky fără zgomot și isterie // Izvestiya, 21.4.1994
• M. Vasiliev. " Timpul a ars, iar eu - nu există eu, doar o umbră..." // "Ziar expres" din 5.8.2002
• V. Zolotukhin. „Prietenii au fost întotdeauna principalul lucru în viața lui Vysotsky” (interviu) // Ziarul Trud nr. 14 din 25.1.2003
• M. Rozanova. „2 crocodili au înotat...” // ziarul „Moscow News” nr. 28 din 22.7.2005
• M. Rozanova. „Printre studenții săi preferați a fost Vysotsky” (interviu) // Ziarul Izvestia din 12/1/2005
• Abdulova Y. „Vysotsky și-a prezentat părinții” (interviu) // Argumente și fapte. Superstars, nr 23 din 12.11.2006
• Nr 17 - februarie 2015, 121 p.
• Nr. 18 - aprilie 2015, 130 p.
• Nr. 19 - iunie 2015, 134 p.
• Nr. 20 - septembrie 2015, 138 p.
• Nr. 21 - noiembrie 2015, 139 p.
• Nr 22 - ianuarie 2016, 125 p.
• Nr. 23 - aprilie 2016, 128 p.
• Nr. 24 - iulie 2016, 132 p.
• Nr. 25 - octombrie 2016
• Nr. 26 - ianuarie 2017
• Nr 27 - februarie 2017
• Nr. 28 - aprilie 2017

Murzina M., Shigareva Yu. KGB-ul i-a spus: „Taci!” // Argumente și fapte Nr.4 din 23.1.2013

Soboleva M. Vladimir Vysotsky. Joc cu moartea // Daria. Biografie, 2017, Nr. 2 (37), p. 24-25

1. „Spre artă”
2. Creativitatea cântecului lui Vysotsky
3. „înălțimea” cinematografică

Legenda muzicii originale, actorului de teatru și film, Vladimir Vysotsky a fost idolul a milioane de oameni. Cântecele interpretate de el sună într-o duzină de filme - „Întâlniri scurte”, „Top”, „Vin din copilărie”. După moartea artistului, oamenii au stat câteva zile lângă Teatrul Taganka: toată Moscova a venit să-și ia rămas bun de la Vysotsky.

Vladimir Vysotsky în copilărie cu tatăl și mama vitregă. Foto: interesnye-facty.org

Vladimir Vysotsky în copilărie. Foto: interesnye-facty.org

Vladimir Vysotsky (stânga) cu prietenul său de școală Vladimir Akimov. Foto: vysotskiy-lit.ru

Vladimir Vysotsky s-a născut la 25 ianuarie 1938 la Moscova. Odată cu începutul Marelui Război Patriotic, tatăl a mers pe front, iar mama și fiul s-au mutat în regiunea Orenburg. Au trăit în evacuare timp de doi ani și s-au întors la Moscova în 1943. Aici, Vladimir, în vârstă de șapte ani, a mers în clasa întâi. Studiul i-a fost dat prost, iar mama lui a muncit din greu și nu a putut urmări progresul fiului ei. Până atunci, căsătoria părinților practic se prăbușise: fiecare avea o nouă familie.

În 1946, soții Vysotsky au divorțat. Băiatul a început să locuiască cu tatăl și mama vitregă. În 1947 s-au mutat în Germania, unde tatăl lor a fost trimis la muncă. Despre primele sale impresii în străinătate, Vladimir Vysotsky i-a scris mamei sale la Moscova: „Trăiesc foarte bine. Mă duc la școală, încerc să învăț bine. Tatăl meu îmi dă cadouri. Am deja două costume noi, cizme și o haină. Mâine mătușa Zhenya va comanda cizme pentru mine.În timpul liber, Vysotsky a învățat să cânte la pian.

În 1949, Vysotskys s-au întors în URSS și s-au stabilit la Moscova, în Bolshoi Karetny Lane. Aici Vladimir Vysotsky a mers în clasa a cincea a școlii secundare masculine a 186-a. Amintirile sale din copilărie din zona în care a trăit și a studiat au stat mai târziu la baza multor texte.

La școală, Vladimir Vysotsky a devenit interesat de literatură: la vârsta de 14 ani, împreună cu colegul său de clasă Vladimir Akimov, a scris o lucrare fantastică „Apparatus IL” („Raze sfârâitoare”) bazată pe romanul „Hiperboloidul inginerului Garin” de Alexei Tolstoi. În 1953, Vysotsky a compus prima sa poezie dedicată lui Iosif Stalin, „Jurământul meu”.

Am scris de foarte mult timp. De la opt ani am scris tot felul de versuri, poezii pentru copii despre artificii. Și apoi, când a îmbătrânit puțin, a scris tot felul de parodii.

Vladimir Vysotsky

Mai târziu a folosit câteva episoade din viața școlară în scrierile sale. Colegul de clasă al lui Vysotsky, Vladimir Akimov, și-a amintit: „În clasa a VIII-a, de exemplu, o profesoară de zoologie le-a dat elevilor săi sarcina de a face mucegai pe o bucată de pâine brună.<...>Sarcina a fost finalizată de un student excelent și Volodya ... A adus mucegai pe un morcov - fie l-a crescut, fie l-a descoperit accidental și l-a adus la lecție. Profesorul avea porecla Morcov, așa că nu l-a putut ierta pe Vysotsky pentru acest truc până la absolvire. Mai târziu, această poveste autobiografică a ajuns în lucrarea în proză a lui Vysotsky „Romantul fetelor”.

În paralel cu studiile și scrisul, Vladimir Vysotsky a participat la un cerc de teatru, unde actorul și regizorul Vladimir Bogomolov a predat. Băieții înșiși au realizat costume și decoruri, au pus în scenă scenete mici și spectacole cu drepturi depline.

„Spre artă”

După ce a părăsit școala în 1955, Vladimir Vysotsky a vrut să intre la institutul de teatru, dar familia sa nu l-a susținut. A devenit student la Institutul de Construcții MISI. Cu toate acestea, după primul semestru, a fost expulzat și a început să se pregătească pentru admiterea la Școala de Teatru de Artă din Moscova. În ianuarie 1956, Vladimir Vysotsky s-a întors la cercul de teatru al lui Bogomolov.

Vysotsky avea o exagerare, o dicție slabă și o voce răgușită, cu gamă mică, toate acestea l-ar fi putut împiedica să devină un mare actor. În plus, Vysotsky nu arăta ca un erou curajos: pentru subțire și umerii îngusti, chiar și la școală a fost numit „înălțime”. Dar a muncit din greu la articulația și forma fizică. Cu aceeași perseverență, a stăpânit să cânte la chitară.

Familia mea nu a avut niciunul dintre actori și regizori, pe scurt - niciunul dintre oamenii de artă. Dar mamei i-a plăcut foarte mult teatrul și de la o vârstă fragedă în fiecare sâmbătă, până la 13-14 ani, mă ducea la teatru. Și probabil asta a mai rămas. Se vede că în sufletul fiecărei persoane rămâne un mic colț din copilărie, care se deschide spre artă.

Vladimir Vysotsky

În vara anului 1956, Vysotsky a fost admis la Școala de Teatru de Artă din Moscova. El și-a primit rolul de debut deja în primul an în producția Hotel Astoria, bazată pe piesa lui Alexander Stein. În al doilea an, a început să se încerce în proză - a compus prima schiță din viața tinerilor actori „Despre victime în general și despre una - în special ...”, apoi - o serie de povești despre „Rex's câine, care era mult mai deștept decât stăpânul său”, o poveste despre concediat.

În calitate de student, Vysotsky a jucat în spectacolele „Ivanov”, „Vrăjitoarea”, „Nunta” bazate pe lucrările lui Anton Cehov, a participat la un studiu educațional despre „Crimă și pedeapsă” de Fiodor Dostoievski, a jucat în rolul episodic. a studentului Petya în filmul „Peers” regizat de Vasily Ordynsky. În spectacolul de absolvire „At the Bottom”, Vysotsky l-a jucat pe Bubnov.

Creativitatea cântecului lui Vysotsky

În 1960, Vysotsky a primit o diplomă de „actor de teatru și cinema” la Școala de Teatru de Artă din Moscova. Absolventul a fost repartizat la Teatrul Dramatic din Moscova, numit după Alexandru Pușkin. Dar vocea răgușită și apariția lui Vysotsky i-au respins pe regizori, așa că la început nu i s-au dat roluri. Actorul a rămas practic fără muncă și bani.

Vysotsky a început să-și împrăștie neîmplinirea creativă în poezie. Printre primele poezii - „Tatuaj”, „Carocul mare”, „Asediul Leningrad”. A început să interpreteze unele dintre lucrări cu propria sa muzică de chitară.

Odată ce am auzit un magnetofon, am auzit o voce plăcută, melodii uimitoare pentru acele vremuri. Și, bineînțeles, poezii pe care le-am învățat și eu. Era Bulat [Okudzhava]. Și deodată mi-am dat seama că impresia de poezie poate fi sporită de un instrument muzical și de melodie. Am încercat să o fac eu imediat: am luat imediat chitara când aveam o linie - și dintr-o dată nu se potrivea cu acest ritm. Am schimbat imediat ritmul și am văzut că chiar ajută să lucrezi, adică să compui cu chitara. De aceea mulți oameni îi numesc cântece. Cred că acestea sunt poezii interpretate cu o chitară, cu un pian - cu un fel de bază ritmică.

Vladimir Vysotsky

Cele mai multe dintre primele cântece pe care Vysotsky le-a scris pe o temă criminală. În mod neașteptat pentru el, au devenit populare. Autorul a vorbit la persoana întâi, atât de mulți au crezut că a petrecut mulți ani în tabere și scrie despre experiențele sale. De fapt, poveștile auzite în copilărie și tinerețe au servit drept material pentru majoritatea scrierilor lui Vysotsky.

Puțin mai târziu, și-a completat repertoriul cântecului cu teme și personaje noi - erau o continuare logică a celor vechi. De exemplu, lucrările militare „Batalioane penale” și „Toți s-au dus pe front” au spus alte povești din cântecele trecute despre prizonieri.

În paralel cu scrierea de cântece, Vysotsky a continuat să-și caute „teatrul”. A slujit cu intermitențe la Teatrul Pușkin, a jucat în Teatrul de Miniaturi, a audiat pentru Teatrul Sovremennik. În cele din urmă, în 1964, Vysotsky a devenit artist la Teatrul de Dramă și Comedie Taganka, unde a slujit până la sfârșitul vieții. Aici a jucat cele mai bune roluri ale sale. Primul notabil dintre ei este Galileo în piesa „Viața lui Galileo”. În această producție, Vysotsky a jucat fără machiaj de scenă și a transmis toate vârstele și schimbările mentale ale omului de știință ca actor. Apoi, artistul a jucat rolul condamnatului Khlopushi în poemul dramatic „Pugachev” al lui Serghei Esenin. Criticul Natalya Krymova a numit scena cu Vysotsky „în virtutea talentului deosebit al actorului de a culmina”.

În aceeași perioadă, Vladimir Vysotsky a început să cânte public cu cântecele sale. În 1965, artistul a interpretat cântecele „ciclului criminal” în cafeneaua „Molekula” din Leningrad, iar un an mai târziu - la Institutul Limbii Ruse. De-a lungul timpului, geografia și repertoriul concertelor au început să se extindă. Spectacolele s-au ținut în institute și case de cultură, în tabere de alpinism și în mine.

„înălțimea” cinematografică

Vladimir Vysotsky în rolul lui Volodya în lungmetrajul lui Stanislav Govorukhin „Vertical” (1967)

După debutul său în film în anii studenției, Vladimir Vysotsky a jucat mai multe roluri în filmele „Bucătarul”, „Sasha-Sashenka”, „Maestrul Taiga”. Acestea erau personaje secundare. De-a lungul timpului, regizorii l-au observat și au început să-l invite în roluri mai mari. Așa că a interpretat personajele principale din filmele „Vin din copilărie” și „Întâlniri scurte”. Deja în aceste filme, Vysotsky și-a interpretat cântecele.

Popularitatea a venit actorului în 1967, după rolul operatorului radio Volodya în filmul „Vertical”. Filmul a prezentat melodiile autorului lui Vysotsky „Peak”, „Song of a Friend”, „Fiecare persoană are propriile nemulțumiri” și altele. Scriitorul Nikolai Andreev a remarcat că după lansarea filmului „Fama lui Vysotsky s-a repezit... vertical în sus”. Ziarele au început să imprime versuri din imagine, iar un an mai târziu a apărut o înregistrare flexibilă de gramofon cu melodiile în sine.

Cu toate acestea, cariera lui Vysotsky a fost subminată de o campanie publicistică împotriva cântecelor sale. În primul rând, ziarul Pravda l-a criticat pe actor, „plângând răgușit cântecele hoților sălbatici și savurând jargonul hoților”. Apoi, ziarul „Rusia Sovietică” a publicat un articol devastator despre cântece din repertoriul lui Vysotsky, „ceea ce joacă seara în porți”. Puțin mai târziu, în același ziar, a fost tipărit materialul „Despre ce cântă Vysotsky”: „Sub masca artei, sunt prezentate îngustimea, vulgaritatea, imoralitatea. Vysotsky cântă în numele și în numele alcoolicilor, amenzilor, criminalilor, oamenilor vicioși și inferiori.. În Tyumenskaya Pravda, Vysotsky a fost numit un interpret de „melodii murdare și vulgare”, „recitative false pentru două sau trei acorduri uzate”.

Joc foarte primitiv, aud adesea reproșuri adresate mie în legătură cu asta. Această primitivizare este deliberată: fac în mod deliberat un ritm și o melodie simplificate, astfel încât să intre imediat în privitorii mei nu numai în urechile lor, ci și în sufletul lor, astfel încât melodia să nu interfereze cu perceperea textului.

Vladimir Vysotsky

Vladimir Vysotsky și Iza Zhukova. Foto: interesnye-facty.org

Vladimir Vysotsky și Lyudmila Abramova cu fiul lor. Foto: interesnye-facty.org

Vladimir Vysotsky și Marina Vladi. Foto: interesnye-facty.org

Prima soție a lui Vladimir Vysotsky a fost actrița Iza Zhukova. S-au întâlnit în primul an al Școlii de Teatru de Artă din Moscova, la repetițiile piesei „Hotel Astoria”. Curând, artiștii au început o relație, în 1957 au început să trăiască împreună. Adevărat, nu au putut încheia o căsătorie: Iza Zhukova a fost căsătorită. Actorii s-au căsătorit în 1960. Cu toate acestea, viața de familie nu a durat mult. Mai întâi, Jukova a plecat să slujească în teatrul Rostov, apoi s-a mutat la Nijni Tagil, în timp ce Vysotsky a rămas să joace la teatrul din Moscova. Din cauza muncii, au petrecut din ce în ce mai puțin timp unul cu celălalt și, drept urmare, cuplul s-a despărțit.

În 1961, în timpul filmărilor pentru filmul „The 713th Asks for Landing”, Vladimir Vysotsky a cunoscut-o pe actrița Lyudmila Abramova. Curând au început o aventură. Câțiva ani au trăit într-o căsătorie neoficială: Vysotsky nu a putut divorța de prima sa soție pentru o lungă perioadă de timp. În cele din urmă, în 1965, Vysotsky și Abramova s-au căsătorit. Până atunci aveau deja doi fii - Arkady și Nikita. În mod oficial, Vysotsky și Abramova au fost căsătoriți până în 1970, dar, în realitate, cuplul a încetat să mai trăiască împreună.

A treia soție a lui Vladimir Vysotsky a fost o actriță străină Marina Vladi. S-au cunoscut în 1967. Vladi și-a amintit că la început actorul nu a făcut o impresie prea mare asupra ei. Totuși, când l-a auzit cântând, „Am uitat de tot ce este în lume. L-am văzut și l-am auzit doar pe el, transformat instantaneu în mod miraculos dintr-un tip simplu la minte într-un creator remarcabil. Timp de câțiva ani, artiștii s-au văzut între ei, trăind în două țări - Franța și URSS. Vysotsky și Vlady au înregistrat căsătoria în 1970. Actrița a devenit multă vreme o muză și un sprijin de încredere pentru soțul ei.

Ultimii ani și moartea lui Vysotsky

Vladimir Vysotsky în piesa „Hamlet” de pe scena Teatrului Taganka. 1971. Foto: gazeta.ru

Atât Vysotsky, cât și chitara din Hamlet au fost o blasfemie pentru cei care gândeau „academic”. Dar pentru cei care au trăit în timpurile moderne, performanța și imaginea eroului au dobândit imediat certitudine. Acesta este Hamletul nostru, un om al timpului nostru. Se știa: toate Hamleții au suferit din cauza faptului că „a căzut legătura vremurilor”. Acest Hamlet va suferi de durerea și angoasa timpului nostru... Adevărul este de partea lui. Și din nou, imaginea prințului danez se contopește cu imaginea poetului, și nu doar a actorului. Hamlet și Vysotsky sunt indignați, Hamlet și Vysotsky bat joc, Hamlet și Vysotsky plâng. Hamlet moare și câștigă - și Vysotsky.

Criticul literar Alexander Anikst

Rolul lui Hamlet a influențat nu numai artistul Vysotsky, ci și poetul Vysotsky. Așa a apărut poezia „Hamletul meu”, în care autorul a vorbit despre sine și despre eroul său de scenă. Sub influența personajului lui Shakespeare, Vysotsky a compus „Cântecul mortului” și „Înmormântarea mea”. Vladimir Vysotsky a continuat să scrie pe o temă militară - în această perioadă au apărut „Jachetele de mazăre neagră”, „Rotim pământul”, „Cel care nu a împușcat”. În lucrările sale, autorul a început mai des să se orienteze către amintirile din copilărie și tinerețe. Ele au stat la baza poemelor „Din copilărie”, „În copilărie, mamele ne înspăimântau...”, „Balada copilăriei”.

În anii 1970, Vysotsky a apărut în roluri de film, care, potrivit criticilor, se distingeau prin „psihologismul complex al jocului”. Printre aceștia se numără și zoologul Nikolai von Koren din The Bad Good Man. În 1974, datorită acestei imagini, actorul a primit premiul pentru „Cel mai bun actor” la Festivalul Națiunilor din Italia. O altă imagine semnificativă în cariera lui Vysotsky a fost Gleb Zheglov în filmul „Locul de întâlnire nu poate fi schimbat”. Pentru acest personaj, în 1987, artistul a fost distins postum cu Premiul de Stat al URSS. Ultimul erou al lui Vysotsky din cinema a fost Don Juan din „Micile tragedii”.

El este un poet și este un om. Vedeți, eroii lui Pușkin trăiesc „la marginea unui abis sumbru” și găsesc „delicii inexplicabile” să existe în fața pieirii iminente. Don Juan este unul dintre ei. Și Vysotsky este unul dintre ei.

Regizat de Mikhail Schweitzer

Cu toate acestea, nu toate rolurile de film ale lui Vysotsky au avut succes. Poza lui Alexander Stolper „The Fourth”, în care actorul a jucat rolul unui jurnalist, a fost primită rece de critici. Un alt film mai puțin popular a fost Singurul drum, unde Vysotsky a jucat rolul șoferului Solodov. De asemenea, nu a avut succes participarea actorului la filmul „Zborul domnului McKinley”. El l-a interpretat pe cântărețul stradal Bill Seeger și a scris mai multe balade care joacă pe tema principală a filmului. Drept urmare, majoritatea melodiilor din imagine au fost decupate, iar rolul lui Vysotsky s-a transformat dintr-unul central într-unul episodic.

În 1975, arsenalul de scenă al lui Vysotsky a fost completat cu rolul comerciantului Yermolai Lopakhin din piesa lui Cehov Livada de cireși. Artistul însuși l-a considerat al doilea ca important în cariera sa după Hamlet. În interpretarea regizorului Anatoly Efros, dragostea de lungă durată a lui Lopakhin pentru Ranevskaya a devenit o temă principală a producției. Această interpretare a scos la iveală piesa lui Cehov într-un mod nou.

Dramaturgul Alexander Volodin a scris: „Nu l-am înțeles niciodată pe Lopakhin. Deci, cum rămâne cu Lopakhin? Comerciant. Îi distruge pe acești oameni inteligenți, buni, rafinați, drăguți, cumpără, cumpără. Nu-i pasă - totul este sub topor. Și în „Livada de cireșe” de pe „Taganka” pentru prima dată am înțeles un lucru simplu, foarte simplu, de ce el trage ceva, nu se căsătorește cu Varya. De ce? Dar pentru că o iubește pe Ranevskaya. El o iubeste. Și a fost mereu vizibil în el... A fost cel mai pozitiv personaj din această performanță.

Ultimul personaj de teatru pe care Vysotsky l-a jucat pe scenă a fost Svidrigailov în piesa „Crimă și pedeapsă” în 1979. După această producție, Vysotsky nu a preluat imagini noi și și-a dedicat toată atenția cinematografiei, concertelor și compoziției.

În 1980, Vladimir Vysotsky i-a cerut lui Iuri Lyubimov să-i acorde un an sabatic. În acest moment, artistul plănuia să lucreze la filmul „Green Van” în calitate de regizor și co-autor al scenariului. Cu toate acestea, Vysotsky nu a trăit până să vadă începutul filmărilor. Cu o suprasolicitare creativă constantă, Vysotsky s-a luptat cu un stil de viață sălbatic. Sănătatea artistului de-a lungul anilor a început să-l cedeze din ce în ce mai mult. 25 iulie 1980 Vysotsky a murit. A fost înmormântat la cimitirul Vagankovsky.

Vysotsky este unul dintre reprezentanții teatrului „de stradă” și, prin urmare, urcă ușor, cu un fel de libertate nesăbuită, pe scenă. Într-adevăr, tot ce are nevoie este un covoraș. Sau un microfon, dacă a fost inventat de tehnologia modernă. Și chitara, desigur. Dar este posibil fără ea - el va citi poezie, va portretiza Kerensky, Hitler sau pe oricine altcineva. El face toate acestea în mod artistic, atrăgător, cu un simț ideal al formei varietății, începutul și sfârșitul numărului, cu acea beatitudine a singurătății de pe scenă, care, ca un dar de la Dumnezeu, este oferit artiștilor de varietate. Dar cele mai bune ale lui Vysotsky, desigur, sunt cântecele lui. Cineva a spus despre el că podeaua de sub el merge când apare pe scenă. E corect. Elevoarea deosebită a temperamentului este esența farmecului său. Dar când ridică chitara, când brațele și picioarele se liniștesc, ochii lui îndreptați spre public devin concentrați - când actorul rămâne el însuși - atunci începe cel mai interesant.

Nu mă voi angaja să povestesc conținutul cântecelor sale, deși cele mai bune dintre ele sunt mici drame deosebite. Urmărind una după alta, uneori amuzante, alteori triste, alteori imagini de gen, alteori monologuri rostite de la o persoană cu o individualitate pronunțată, alteori gândurile autorului despre viață și timp, toate împreună oferă o imagine neașteptat de vie a acestui timp și a persoanei din aceasta. Maniera grosieră „de stradă”, aproape conversațională și în același timp muzicală, este combinată cu un conținut filosofic neașteptat - asta dă un efect deosebit. În stil, acestea sunt zong-uri brechtiene, transferate pe pământul nostru rusesc.

Talentul interpretativ al lui Vysotsky este foarte rusesc, de o dispoziție populară, dar această caracterizare fermecătoare în sine este supusă intelectului, a capacității de a gândi independent și a generaliza fără teamă ceea ce a văzut. În spectacolele lui Lyubov, principiul intelectual este întotdeauna vizibil mai activ, este adus direct publicului, face apel la mintea sa. Vysotsky cântă, de asemenea, ofensator, adresându-se nu undeva deasupra capetelor, în general publicului, ci privind direct în ochii celor din fața lui, câștigând acești ochi, fără a le lăsa, subjugând și convingând. În aceasta se reflectă și esența agitațională a teatrului pe care îl reprezintă.

Vysotsky este curajos nu numai în aparență, ci și în mentalitatea și caracterul său. Din fericire, în melodiile lui nu există intonații încrezătoare în sine, se gândește mai mult la viață și caută soluții decât pretinde orice de care este complet sigur. Dar se gândește, respingând orice posibilitate de compromis și ingeniozitate mentală. El gândește așa cum gândesc și caută cei mai buni din generația sa astăzi. Fără teamă, fără ezitare, aduce privitorului rezultatul căutării sale, în speranța că va fi înțeles.

Vysotsky este un copil al elementelor, nu am văzut un al doilea de aceeași rezistență. Este neobosit ca un râu de munte, ca un viscol siberian, iar asta nu este o metaforă, vai! - este la fel de nemiloasă cu el însuși în opera sa ca și fenomenele naturii menționate. Numai că îl costă mai mult - viață și sănătate. Elementele, pasiunea, intriga ideii, dragostea îl fac el însuși. Rutina guvernamentală, forfota de zi cu zi își schimbă aspectul. Este ca o altă persoană – nu largă și deloc generos, de nerecunoscut în nimic... Dar acum era numit în mod imperios de pasiune, de o idee, de un vis, de un cântec, de prietenie, de un rol. Înaintea ta este Vladimir Vysotsky. Va deschide totul în fața oamenilor, riscă să se ardă, să se topească la fiecare pas... Va compune un cântec care va fi iubit mâine. Va pleca să joace la munte, va fi foarte interesat de alpinism, iar poeziile sale despre prietenie și curaj, despre munți și război vor aduce succes filmului. După ce a jucat perfect un ofițer în filmul „Two Camrades Were Serving”, el a refuzat categoric un substudent - a galopat, s-a înșeuat, a căzut de pe cal ... Copilul elementelor ... "

1. Scurtă biografie

La începutul Marelui Război Patriotic, a fost evacuat în regiunea Orenburg împreună cu mama sa, Nina Maksimovna. În vara lui 1943 se întorc la Moscova.

1 septembrie 1945 a mers la prima clasă a școlii 273 din Moscova. Doi ani mai târziu, în 1947, a plecat cu tatăl și mama vitregă în Germania - orașul Eberswald. După ce a stat acolo doi ani, în octombrie 1949 s-a întors la Moscova. Sa stabilit în Bolșoy Karetny, 15 ani. A studiat la a 186-a școală masculină și în 1955 a absolvit 10 clase. În același an a intrat la Institutul de Inginerie și Construcții din Moscova, numit după Kuibyshev, dar după câteva luni, la începutul anului 1956, a părăsit institutul.

În vara anului 1956 a intrat la Școala de Teatru de Artă din Moscova. Nemirovich-Danchenko la departamentul de actorie pentru cursul lui B.I. Masalsky și A.M. Komissarov. În mai 1958, s-a căsătorit cu o studentă la Școala de Teatru de Artă din Moscova, Izolda Zhukova. În iunie 1960 a absolvit Școala de Teatru de Artă din Moscova. M-am angajat la Teatrul Dramatic din Moscova. A.S. Pușkin, apoi la Teatrul de Miniaturi.

În 1961, a fost scrisă prima melodie - „Tattoo”.

În toamna anului 1961, la Leningrad, a cunoscut-o pe actrița de film Lyudmila Abramova, viitoarea sa a doua soție. În noiembrie 1962, Vysotsky și L. Abramova au avut primul lor fiu, Arkady.

Potrivit unor surse, există informații că la acea vreme Vladimir Vysotsky a început să abuzeze de băuturi alcoolice, iar în mai 1964, la insistențele părinților săi, a mers pentru prima dată la spital, a fost tratat pentru alcoolism. În august 1964, s-a născut cel de-al doilea fiu al său, Nikita.

Din septembrie 1964, viața creativă a lui Vladimir Semyonovich Vysotsky a fost asociată cu Teatrul de Dramă și Comedie Taganka, unde a fost înscris în staff-ul actorilor. În 1965, primele concerte solo au avut loc la Moscova. Până atunci, scrisese deja aproximativ o sută de cântece.

În iunie 1966, premiera la Teatrul Taganka a fost Viața lui Galileo. În rolurile principale, Vladimir Vysotsky.

În vara lui 1966, a jucat în două filme: „Vertical” și „Short Encounters”. Lumea a văzut primul disc flexibil cu melodiile lui Vysotsky din filmul „Vertical”. În 1967, a jucat în filmele: „Two Camrades Were Serving” și „Intervention.” (Ultimul film nu a fost lansat în timpul vieții sale).

În iulie 1967, la Moscova, a cunoscut-o pe actrița de film franceză de Poliakoff Marina-Catherine, cunoscută nouă sub numele de Marina Vladi.

În martie 1968, Vysotsky a fost concediat de la Teatrul Taganka, apoi a fost reacceptat cu multe rezerve.

August 1968 - în Siberia au fost scrise poezii pentru cântecele „Vânătoarea de lup” și „Casa de baie”.

În iulie 1969, primul deces clinic.

În vara anului 1973, a călătorit pentru prima dată în Occident - în Franța. În același an, primele două discuri gigantice cu melodiile lui Vysotsky au fost lansate în SUA.

În primăvara anului 1975, Vysotsky și Vladi au primit un apartament separat cu trei camere pe Malaya Gruzinskaya, 28.

10 mai 1978 a fost prima zi de filmare pentru The Meeting Place Cannot Be Changed. Filmările s-au încheiat în februarie 1979.

1979 - a jucat în ultimul său film - „Little Tragedies”.

20 iulie 1980 - ultima poezie a fost scrisă: „Și gheață de jos și de sus - mă chinuiesc între...”

A fost înmormântat la cimitirul Vagankovsky din Moscova.

2. Pe scena teatrului

A jucat peste 20 de roluri pe scena teatrului, 8 în spectacole de radio, Vysotsky este autorul de cântece și versuri pentru multe filme. A jucat în filme:

- „Colegii” (Petya)

- „Cariera lui Dima Gorin” (Sofron)

- „Păcătos” (corespondent)

- „713 solicită aterizare” (marinar american)

- „Concediul de la mal” (Peter)

- „Vii și morți” (Jolly Soldier)

- „Lovitură liberă” (Alexander Nikulin)

- „Casa noastră” (mecanic)

- „Pe strada de mâine” (Pyotr Markin)

- „Bucătarul” (Andrey Pchelka)

- „Vin din copilărie” (Volodya)

- „Verticală” (Volodya)

- „Întâlniri scurte” (Maxim)

- „Doi camarazi au servit” (Brusnetsov)

- „Maestrul Taiga” („Pockmarked”)

- „Turul periculos” (Nikolay Kovalenko)

- „Explozie albă” (instructor politic)

- „Echoes of Distant Snows” („Grey”)

- „Al patrulea” (el)

1973 - „Omul rău și bun” (Von Corren)

- „Singurul drum” (Solodov)

- „Zborul domnului McKinley” (Bill Segger)

- „Singurul” (Boris Ilici)

- „Cum s-a căsătorit țarul Peter Arap” (Ibrahim Gannibal)

Locul de întâlnire nu poate fi schimbat” (Gleb Zheglov)

- „Micile tragedii”

3. Moștenire creativă

Moștenirea creativă a lui Vysotsky este plină de multe mistere. Cercetări serioase au început nu cu mult timp în urmă și există încă multe controverse, descoperiri, diverse versiuni.

Dacă încercăm să definim locul lui Vysotsky în istoria culturii noastre într-un singur cuvânt, atunci cel mai exact ar fi: constiinta personificata a poporului. Prin urmare, favoritul poporului și, prin urmare, pelerinajul în masă la mormântul său de pe Vagankovsky de mulți ani și, prin urmare, marea nesfârșită de flori la monumentul său și, prin urmare, orice amintiri despre el sunt la mare căutare - cărți, broșuri, casete, discuri. În timpul vieții sale, el nu a devenit nici popular, nici onorat, nici laureat. Nu au fost acordate premii sau titluri oficiale. Dar a devenit cu adevărat popular. Talentul său, munca sa și au fost astfel monument miraculos.

A denunțat viciile societății noastre demoralizate fără a moraliza, fără note patronatoare. Proza îi era străină. Sensul a fost lupta pentru întoarcerea absolutului: onoare, conștiință, demnitate.

Vysotsky Vladimir Semenovici s-a născut la Moscova pe 25 ianuarie 1938. A murit aici pe 25 iulie 1980. Această persoană talentată este un poet remarcabil al URSS, precum și un actor și cântăreț, autor a mai multor lucrări în proză, Artist de onoare al RSFSR (postum, din 1986). A primit și Premiul de Stat al URSS (tot postum, în 1987). Lucrarea lui Vysotsky, biografia sa va fi prezentată în acest articol.

Ca actor, a participat la 30 de filme, inclusiv Little Tragedies, The Meeting Place Cannot Be Changed, Vertical, Master of the Taiga, Short Encounters.Vladimir Semenovich a fost membru al trupei, evoluând constant la Teatrul de Comedie și Dramă din Moscova, situat pe lucrarea lui Taganka.Vysotsky va fi discutată mai detaliat mai jos.

Familia lui Vladimir Semenovici

Tatăl său este Semyon Vladimirovich Vysotsky (ani de viață - 1916-1997). Acesta este un originar din Kiev, un veteran al celui de-al Doilea Război Mondial, un semnalist militar, un colonel. Nina Maksimovna (ani de viață - 1912-2003) - mama poetului, de profesie este traducătoare în rusă din germană. Unchiul Vladimir Semenovici - Alexei Vladimirovici (ani de viață - 1919-1977). Acest om - un scriitor, a participat la cel de-al Doilea Război Mondial, a primit trei comenzi ale Bannerului Roșu.

De unde provine familia Vysotsky?

Cercetătorii sunt acum de acord că locul de unde provine familia Vysotsky poate fi considerat provincia Grodno, districtul Pruzhany, orașul Selets (acum este Belarus, regiunea Brest). Probabil, numele de familie a fost legat de numele uneia dintre așezările din regiunea Brest, districtul Kamenetsky (orașul Vysokoe).

Copilăria viitorului artist

Vladimir și-a petrecut copilăria timpurie într-un apartament comun din Moscova, situat pe strada 1 Meshchanskaya. În 1975, scrie despre această perioadă a vieții sale, că familiile aveau la dispoziție o singură toaletă pentru 38 de camere. În 1941-1943 a locuit în satul Vorontsovka în evacuare împreună cu mama sa. Această așezare era situată la 20 de kilometri de centrul regional - orașul Buzuluk, situat în regiunea Chkalov (acum Orenburg). În 1943, viitorul poet s-a întors pe strada 1 Meshchanskaya (care a primit numele „Prospect Mira” în 1957). În 1945 a mers la prima clasă a uneia dintre școlile din Moscova.

În 1947, la ceva timp după ce părinții săi au divorțat, Vladimir și ale cărui lucrări sunt prezentate în acest articol, s-a mutat la tatăl său și a doua soție (Vysotskaya-Likhalatova Evgenia Stepanovna). Au locuit în 1947-1949 în Germania, în orașul Eberswalde, unde a slujit tatăl lor. Aici Vysotsky a învățat să cânte la pian. Viața și opera sa s-au desfășurat însă în principal la Moscova.

S-a întors în capitală în 1949, în octombrie, a mers la şcoala de bărbaţi nr.186 de aici, în clasa a V-a. Familia Vysotsky locuia la acea vreme în Bolshoi Karetny Lane, în casa numărul 15 (acum o placă memorială poate fi văzută pe această clădire).

Începutul unei cariere artistice

Din 1953, Vysotsky a participat la un cerc de teatru în Casa Profesorului, condus de V. Bogomolov, un artist al Teatrului de Artă din Moscova. Vladimir a absolvit școala nr. 186 în 1955 și, la insistențele rudelor sale, a intrat la Institutul de Construcții din Moscova, la Facultatea de Mecanică. A plecat după primul semestru.

Această decizie a fost luată în noaptea de Revelion (de la 31.12.1955 la 01.01.1956). Împreună cu Igor Kokhanovsky, un prieten de școală, Vysotsky a făcut desene, fără de care nu ar fi fost lăsați să intre în sesiune. Lucrarea a fost finalizată în jurul orei 14.00. Dar deodată Vladimir s-a ridicat și a început să toarne cerneală (rămășițele de cafea preparată - conform unei alte versiuni) pe desenul său. A decis să se pregătească pentru admiterea la teatru, pentru că a decis că facultatea de mecanică nu era pentru el.

Studiază la Teatrul de Artă din Moscova

Vladimir Semenovici din 1956 până în 1960 a fost student la Teatrul de Artă din Moscova, departamentul de actorie. A studiat cu Vershilov, după care cu Komissarov și Massalsky. Vysotsky sa întâlnit în primul său an cu Iza Zhukova. S-a căsătorit cu această fată în primăvara anului 1960.

Prima lucrare la teatru

Prima lucrare în teatru a fost marcată de 1959 (rolul lui Porfiry Petrovici într-o piesă numită „Crimă și pedeapsă”). În același timp, Vysotsky a primit primul său rol episodic în cinema (student Petya în filmul „Peers”). Prima mențiune despre ea în presă a avut loc în 1960. Era articolul „Nouăsprezece de la Teatrul de Artă din Moscova” de L. Sergeev.

Vladimir Semenovici a lucrat în 1960-1964 la Teatrul Dramatic din Moscova. Pușkin (cu întreruperi). El a jucat în spectacol (pe baza lucrării lui Aksakov) rolul lui Leshy, în plus, încă vreo 10 roluri, dintre care majoritatea au fost episodice.

Pe platoul de filmare al filmului „The 713th Asks for Landing” în 1961, Vladimir Semenovich a cunoscut-o pe Lyudmila Abramova, care a devenit a doua sa soție. Căsătoria a fost înregistrată oficial în 1965.

Primele lucrări muzicale

Creativitatea muzicală a lui Vysotsky își are originea în anii 60. Cel mai vechi cântec este considerat a fi „Tattoo”, scris la Leningrad în 1961. Vladimir Semenovici însuși a numit-o în mod repetat așa.

Dar mai există un altul, numit „49 de zile”, care datează din 1960. Atitudinea autorului însuși față de acest cântec a fost foarte critică. I s-a dat un autograf, denumit manual pentru hack-uri, „începători și terminați”. La final, s-a explicat că la fel se pot face versuri pe orice temă relevantă. În ciuda faptului că autorul însuși a exclus acest cântec din opera sa, având în vedere primul „Tatuaj”, fonogramele spectacolelor din „49 de zile” sunt cunoscute, iar acestea datează din anii 1964-1967.

Creativitate matură

Mai târziu, cântecul lui Vysotsky, împreună cu actoria, a devenit o chestiune de viață pentru Vladimir Semenovici. El, după ce a lucrat la Teatrul de Miniaturi din Moscova pentru mai puțin de două luni, a făcut încercări nereușite de a intra în Sovremennik. Vysotsky a creat primele cântece pentru filme în 1964 și a intrat, de asemenea, la Teatrul Taganka, unde a lucrat până la sfârșitul vieții.

Vladimir Semenovici s-a întâlnit în 1967, în iulie, cu Marina Vladi, o actriță franceză (Polyakova Marina Vladimirovna), care i-a devenit a treia soție în 1970, în decembrie.

moarte clinică

Vysotsky a trimis o scrisoare în 1968 cu privire la criticile ascuțite din ziarele naționale ale cântecelor sale timpurii. În același timp, primul său disc a fost lansat sub titlul „Cântece din filmul „Vertical””. Actorul a avut în vara lui 1969. A supraviețuit atunci doar datorită Marinei Vladi. În acel moment, ea se afla la Moscova. Fata a auzit, trecând pe lângă baie, gemete și a văzut că Vladimir Semenovici sângera din gât.

Medicii, din fericire, l-au adus la Institutul Sklifosovsky la timp. Nu ar fi supraviețuit dacă întârzierea ar fi mai fost de câteva minute. Medicii au luptat pentru viața acestui actor timp de 18 ore. În Moscova s-au răspândit deja zvonuri despre moartea lui.

În 1972, pe 15 iunie, la televiziunea estonă a fost difuzat un program numit „Tipul din Taganka”. Deci Vysotsky a apărut pentru prima dată pe ecranul televiziunii sovietice, fără a număra filmele la care a participat.

S-a stabilit în 1975 pe strada Malaya Gruzinskaya, într-un apartament cooperativ. Sala de expoziție a comitetului graficienilor era amplasată la subsolul acestei clădiri. Din 1977, aici au loc expoziții ale diverșilor nonconformiști. Actorul i-a vizitat regulat.

Pentru prima și ultima dată în același an, în timpul vieții sale a fost publicată o poezie, care a marcat opera lui Vladimir Vysotsky, într-o colecție literară și artistică numită „Ziua poeziei”. Se numea „Din jurnalul de drum”.

Perioada de glorie a operei lui Vysotsky cade în anii 1970. În 1978, pe 13 februarie, prin ordin al Ministerului Culturii, acest artist a fost premiat cu cea mai înaltă categorie de solist-vocalist pop. După aceea, a meritat recunoașterea oficială ca cântăreț profesionist. Munca lui Vladimir Vysotsky a fost în sfârșit apreciată.

De obicei, cântecele sale sunt clasificate drept compoziții bardice, dar ar trebui făcută o rezervare. Modul lor de interpretare și temele erau foarte diferite de mulți alți așa-numiți barzi inteligenți. Vladimir Semenovici, în plus, a avut o atitudine destul de negativă față de cluburile de cântece amatori. Spre deosebire de mulți barzi ai URSS, el a fost și un actor profesionist, așa că munca sa nu poate fi atribuită spectacolelor de amatori din acest motiv. Compozițiile au tratat multe teme. Printre el se numără versuri de dragoste, balade și cântece de hoți, precum și cântece politice, pline de umor, de basm. Mulți au devenit ulterior cunoscuți ca monologuri, deoarece au fost scrise la persoana întâi. Aceasta este creativitatea cântecului lui Vysotsky, descrisă pe scurt.

Vladimir Semenovici a înregistrat în 1978 la televizor, participă în anul următor la publicarea unui almanah numit „Metropol”.

La Paris, în anii 1970, Vladimir Semenovici l-a cunoscut pe Alyosha Dmitrievich, un artist și muzician țigan. În mod repetat, au interpretat împreună romane și cântece, chiar urmau să lanseze un disc, dar în 1980 Vysotsky a murit, așa că acest proiect nu a fost realizat.

Tururi în străinătate

Vladimir Semenovici, împreună cu trupa Teatrului Taganka, a călătorit în străinătate cu turnee - în Polonia, Germania, Franța, Iugoslavia, Ungaria, Bulgaria. De asemenea, a reușit să viziteze de mai multe ori Statele Unite, a primit permisiunea pentru o vizită privată în Franța soției sale, a vizitat Tahiti, Canada. În străinătate și în URSS, a susținut peste o mie de concerte.

La televiziunea centrală în 1980, 22 ianuarie, Vysotsky este înregistrat în programul Kinopanorama. Pentru prima dată, fragmentele sale vor fi afișate în ianuarie 1981, iar abia în 1987 va fi lansat în întregime.

Ultimele zile, moartea lui Vysotsky

Spectacolul de la Palatul Culturii Lyubertsy (nu departe de Moscova) a avut loc în 1980, pe 3 iulie. Potrivit martorilor oculari, muzicianul părea nesănătos. El însuși a recunoscut că nu se simțea bine, dar s-a păstrat vesel, având un concert de două ore în loc de cea planificată de o oră și jumătate. În această dragoste pentru scenă - toate Vladimir Vysotsky. Creativitatea și soarta lui s-au apropiat totuși de finalul inevitabil.

Una dintre ultimele spectacole a avut loc în același an, pe 22 iunie, în orașul Kaliningrad. În timpul acesteia, Vysotsky s-a îmbolnăvit din nou. Vorbind la NIIEM (Moscova), pe 14 iulie, a interpretat una dintre ultimele sale piese numite „Tristețea mea, dorul meu...”. În Kaliningrad (acum Korolev), lângă Moscova, a susținut ultimul său concert pe 16 iulie.

Vysotsky a apărut pentru ultima dată la Teatrul Taganka pe 18 iulie, în rolul lui Hamlet, cel mai faimos dintre toate rolurile sale. Acestea sunt cele mai recente evenimente care au marcat opera lui Vysotsky.

Pe scurt despre moartea sa, putem spune următoarele. Vladimir Semenovici a murit pe 25 iulie în somn într-un apartament din Moscova. Este imposibil să numim cauza exactă a morții sale, deoarece nu a fost efectuată nicio autopsie. Există mai multe versiuni despre asta. Leonid Sulpovar și Stanislav Shcherbakov spun că artistul a murit de sufocare, asfixie ca urmare a utilizării excesive a sedativelor (alcool și morfină). Cu toate acestea, Igor Elkis respinge această versiune.

Înmormântarea artistului

Vysotsky a fost înmormântat pe 28 iulie la actorul murit în timpul Jocurilor Olimpice de la Moscova. În ajunul acestui eveniment, orașul a fost complet închis nerezidenților. Poliția l-a depășit. În mass-media sovietică, rapoartele despre deces practic nu erau tipărite la acea vreme. În ciuda tuturor acestor lucruri, o mulțime uriașă s-a adunat la Teatrul Taganka după moartea lui Vysotsky. A fost acolo câteva zile. În ziua înmormântării, acoperișurile clădirilor situate în jurul Pieței Taganskaya au fost pline de oameni. Se părea că toată Moscova îngropa un om atât de mare ca Vladimir Vysotsky, a cărui biografie și muncă continuă să trezească un mare interes astăzi.

Casa creativității a lui Vysotsky din Krasnodar

Casa creativității acestui artist legendar din Krasnodar este situată în centrul orașului. Mai multe săli prezintă obiecte personale care au aparținut artistului, precum și fotografii făcute în timpul studiilor la Teatrul de Artă din Moscova, materiale legate de diferite perioade ale vieții sale. Aici este artistul. Intrarea este liberă. În fața fațadei clădirii se află un bust al artistului. Viața și opera lui Vladimir Vysotsky atrag astăzi mulți oameni aici. În Casa Creativității există și posibilitatea de a viziona filme despre el, de a face un tur și, de asemenea, complet gratuit.

Vladimir Semionovici Vysotsky. Născut la 25 ianuarie 1938 la Moscova - a murit la 25 iulie 1980 la Moscova. Poet, actor și compozitor sovietic. Laureat al Premiului de Stat al URSS (1987, postum).

Vladimir Vysotsky a jucat zeci de roluri în teatru, printre care Hamlet (Hamletul lui W. Shakespeare), Galileo (Viața lui Galileo a lui B. Brecht), Lopakhin (Livada de cireși a lui A. Cehov). Cele mai notabile lucrări din cinema sunt rolurile sale din filmele „Locul de întâlnire nu poate fi schimbat”, „Micile tragedii”, „Intervenție”, „Master of the Taiga”, „Vertical”, „Two Camrades Served”, „The Tale”. despre Cum s-a căsătorit țarul Petru Arapul”, „Întâlniri scurte”, „Om rău și bun”.

Actor al teatrului de dramă și comedie de pe Taganka din Moscova.

Potrivit rezultatelor unui sondaj VTsIOM realizat în 2010, Vysotsky a ocupat locul doi în lista „idolilor secolului al XX-lea” după. Un sondaj realizat de FOM la mijlocul lui iulie 2011 a arătat că, în ciuda scăderii interesului pentru opera lui Vysotsky, marea majoritate (98%) dintre ruși sunt familiarizați cu numele „Vladimir Vysotsky”, iar aproximativ 70% au răspuns că le place lui. cântece și consideră-l creativitatea este un fenomen important al culturii naționale a secolului XX.

Vladimir Vysotsky s-a născut pe 25 ianuarie 1938 la ora 9:40 la Moscova, în maternitatea nr. 8 din districtul Dzerzhinsky din Moscova pe strada Tretya Meshchanskaya (acum este strada Shchepkina, casa 61/2; clădirea aparține MONIKI numit după M. F. Vladimirsky, o placă). cu data naşterii poetului este ataşat clădirii).

Cercetătorii sunt de acord că familia Vysotsky provine din orașul Selets, districtul Pruzhany, provincia Grodno, acum regiunea Brest, Belarus. Numele de familie este probabil asociat cu numele orașului Vysokoye, districtul Kamenetsky, regiunea Brest.

Tatăl - Semyon Vladimirovici (Volfovici) Vysotsky (1915-1997), originar din Kiev, un semnalist militar, un veteran al Marelui Război Patriotic, un deținător a peste 20 de ordine și medalii, cetățean de onoare al orașelor Kladno și Praga, un colonel.

Bunicul patern - Vladimir Semyonovich Vysotsky (la naștere Wolf Shliomovici), s-a născut în 1889 la Brest (la acea vreme Brest-Litovsk) în familia unui profesor de limbă rusă. Mai târziu s-a mutat la Kiev. A avut trei studii superioare: juridică, economică și chimică. A murit în 1962. Bunica Darya Alekseevna (la naștere Deborah Evseevna Bronshtein; 1891-1970) - asistentă medicală, cosmetolog. Își iubea foarte mult primul nepot, Volodya, și în ultimii ani ai vieții a fost o admiratoare pasionată a cântecelor sale.

Mama - Nina Maksimovna (născută Seregina, 1912-2003). A absolvit Institutul de Limbi Străine din Moscova, a lucrat ca traducător-referent al limbii germane în departamentul de externe al Consiliului Central al Sindicatelor All-Union, apoi ca ghid la Intourist. În primii ani ai războiului, ea a slujit în biroul de transcriere de la Direcția Principală de Geodezie și Cartografie a Ministerului Afacerilor Interne al URSS. Ea a absolvit cariera ei ca șef al biroului de documentare tehnică la NIIkhimmash.

Bunicul matern al lui Vysotsky, Maxim Ivanovici Seregin, a venit la Moscova la vârsta de 14 ani din satul Ogaryova, provincia Tula. Mai târziu a început să lucreze ca portar în diferite hoteluri din Moscova. El și soția sa Evdokia Andreevna Sinotova au avut cinci copii, inclusiv Nina Maksimovna. S-a născut în 1912. După moartea timpurie a părinților ei, a început să trăiască independent, crescându-și fratele mai mic. A lucrat ca traducător din germană.

Unchiul - Alexei Vladimirovici Vysotsky (1919-1977), scriitor, participant la Marele Război Patriotic, artilerist, titular a trei ordine ale Steagului Roșu, colonel.

Și-a petrecut copilăria timpurie într-un apartament comunal din Moscova de pe strada 1 Meshchanskaya, 126 (casa a fost demolată în 1955; o toaletă ... ”, a scris Vysotsky în 1975 despre copilăria sa timpurie.

În timpul Marelui Război Patriotic din 1941-1943 a locuit cu mama sa în evacuare în satul Vorontsovka, la 25 km de centrul raionului - orașul Buzuluk, regiunea Chkalovsky (acum Orenburg). În 1943 s-a întors la Moscova, pe strada 1 Meshchanskaya, 126. În 1945, Vysotsky a mers în clasa întâi a școlii a 273-a din districtul Rostokinsky din Moscova. Clădirea fostei școli este situată la Prospekt Mira, 68/3.

După divorțul părinților săi, în 1947, Vladimir s-a mutat să locuiască cu tatăl său și cu cea de-a doua soție, Evgenia Stepanovna Vysotskaya-Likhalatova (n. Martirosova) (1918-1988), pe care Vysotsky însuși o numea „mama Zhenya” și mai târziu chiar a fost botezată. în biserica apostolică armeană pentru a sublinia atitudinea deosebită faţă de aceasta. În 1947 - 1949 au locuit în orașul Eberswalde (Germania), la locul serviciului tatălui său, unde tânărul Volodya a învățat să cânte la pian.

În octombrie 1949, s-a întors la Moscova și a mers în clasa a V-a a școlii secundare masculine nr. 186 (în prezent, acolo, de-a lungul Bolshoy Karetny Lane, casa 10a, este clădirea principală a Academiei de Drept din Rusia a Ministerului Justiției). ). La acea vreme, familia Vysotsky locuia pe Bolshoy Karetny Lane, 15, apt. 4. (Pe casă a fost instalată o placă comemorativă, realizată de arhitectul moscovit Robert Rubenovich Gasparyan - prima, din vremea sovietică, o placă comemorativă a unui idol național). Această bandă este imortalizată în cântecul său „Big Karetny”.

Din 1953, Vysotsky a participat la cercul de teatru din Casa Profesorului, condus de artistul Teatrului de Artă din Moscova V. Bogomolov.

A treia sotie- (fr. Catherine Marina de Poliakoff-Baïdaroff), o celebră actriță franceză de film, teatru și televiziune. S-a născut pe 10 mai 1938. Ne-am întâlnit în iulie 1967. Au fost căsătoriți de la 1 decembrie 1970 până la 25 iulie 1980.

Vladimir Vysotsky și Marina Vladi

Prietenii lui Vladimir Vysotsky:

În interviurile sale, Vysotsky a vorbit adesea despre prietenii săi - în primul rând, despre oameni celebri, dar menționând că există „mai mulți oameni care nu aveau legătură cu... profesii publice”.

Așadar, primii prieteni care au câștigat faimă mai târziu au fost colegii lui Vladimir: viitorul poet Igor Kokhanovsky și viitorul scenarist Vladimir Akimov. Apoi, acest grup a crescut: „Am locuit în același apartament în Bolșoi Karetny, ... am trăit de-a dreptul ca o comună.” Acest apartament a aparținut prietenului mai vechi al poetului, Levon Kocharyan; iar actorul, regizorul, scriitorul Artur Makarov, scenaristul Vladimir Akimov, Anatoly Utevsky au locuit sau vizitat adesea acolo. Vladimir Semyonovich își amintește de acești oameni: „A fost posibil să spunem doar o jumătate de frază și ne-am înțeles prin gesturi, prin mișcări”. Unul dintre cei mai apropiați prieteni ai lui Vysotsky a fost clovnul mimic Leonid Yengibarov.

De-a lungul timpului, s-au adăugat colegi de teatru: Valery Yanklovich. Pe lângă ei, în diferite etape ale vieții sale, Vysotsky și-a făcut și noi prieteni: David Karapetyan, Daniel Olbrykhsky, Vadim Tumanov, Viktor Turov, Mihail Baryshnikov, Sergey Parajanov și alții.

La Paris, Vysotsky l-a întâlnit pe Mihail Shemyakin, care în viitor va crea multe ilustrații pentru cântecele lui Vysotsky, iar un monument al poetului a fost ridicat la Samara. Cu toate acestea, poate cel mai important lucru pe care l-a făcut Mihail Mihailovici pentru a perpetua amintirea unui prieten au fost înregistrările lui Vysotsky (107 cântece) realizate la Paris în 1975-1980 în studioul lui Mihail Shemyakin. La a doua chitară, Vysotsky a fost acompaniat de Konstantin Kazansky. Aceste înregistrări sunt unice nu numai pentru calitatea și puritatea sunetului, ci și pentru faptul că Vysotsky a cântat nu doar pentru înregistrare, ci pentru un prieten apropiat, a cărui părere o prețuia atât de mult. Tot în acești ani la Paris, împreună cu același Kazansky, care a acționat ca aranjor, Vysotsky a reușit să înregistreze trei dintre înregistrările sale.

Un prieten apropiat a fost Pavel Leonidov, impresarul lui Vysotsky și vărul său.

Filmografia lui Vladimir Vysotsky:

1959 - Peers - student Petya (episod)
1961 - Cariera lui Dima Gorin - montator de altitudine Sofron
1962 - 713-a solicită aterizare - US Marine
1962 - Concediu la mal - marinarul Peter, prieten cu Valejnikov
1963 - Lovitură liberă - gimnastul Yuri Nikulin
1963 - Vii și morți - un soldat vesel
1965 - Casa noastră - inginer radio
1965 - Pe strada de mâine - maistru Pyotr Markin
1965 - Bucătar - Andrey Pchelka
1966 - Sasha-Sashenka - o cântăreață cu o chitară (episod)
1966 - Vin din copilărie - căpitanul de tanc Volodya (interpretează și cântece)
1967 - - operator radio Volodya (interpretează și 5 cântece)
1967 - Scurte întâlniri - geolog Maxim (interpretează și 3 cântece)
1967 - Război sub acoperișuri - un polițist la o nuntă (interpretează și 2 cântece)
1968 - - muncitor subteran Michel Voronov / E. Brodsky (interpretează și cântecul „Cât de veseli și posomorâți suntem cu toții...”)
1968 - Slujesc doi camarazi - Locotenent-Garda Albă Alexander Brusentsov
1968 - Proprietarul taiga - maistrul capriorilor Ivan Ryaboy (interpretează și 2 cântece)
1969 - Turneu periculos - Georges Bengalsky, Nikolai Kovalenko (interpretează și 3 cântece)
1969 - Explozie albă - căpitan
1972 - Al patrulea - El
1973 - Om rău bun - zoologul Von Koren
1974 - Singurul drum este șoferul Solodov (întâlnește și melodia „Pe drum viu – sau culcă-te în sicriu! ..”)
1975 - The Flight of Mr. McKinley - cântărețul stradal Bill Seeger (interpretează și 2 cântece)
1975 - Semnele zodiacului (script; muzică, text și interpretare a cântecului „Nu este adevărat, nu există abis deasupra noastră, nici întuneric...”)
1975 - Singurul - șeful cercului corului Boris Ilici (interpretează și cântecul „Pursuit”)
1976 - Povestea cum s-a căsătorit țarul Petru Arap - Ibrahim Hannibal
1977 - Două dintre ele - cameo
1979 - - Gleb Zheglov, căpitanul MUR (interpretează și un fragment din cântecul lui A. Vertinsky „Purple Negro”)
1979 - Micile tragedii - Don Juan.

Coloana sonoră de desene animate:

1974 - Vrăjitorul orașului de smarald - Lup.

Vocea lui Vladimir Vysotsky în cinema:

1966 - Vin din copilărie - cântecele „Mominte comune”, „Am locuit cu mama și tatăl meu pe Arbat...”, „Stele”, „Rece”;
1966 Vertical - piesele „Cântecul unui prieten”, „Alpinist”, „Nu e nicio câmpie pentru tine aici”, „Balada săgeților alpine”, „În agitația orașelor și în trafic”;
1968 - Proprietarul taiga - cântecele „Nu a fost soarta care m-a făcut semn și nu o mină de aur...” și „Crystal House”;
1969 - Fiii merg la luptă (de asemenea, compozitor);
1974 - Contrabandă - cântece „Once Upon a Time at Sea” și „La început There Was a Word” într-un duet cu Nina Shatskaya;
1974 - Singurul drum (Chained Drivers / Okovani šoferi);
1975 - Săgețile lui Robin Hood (Robina Huda bultas);
1975 - Singurul - piesa „Black Eyes”;
1976 - Mijlocul vieții - un fragment din cântecul „Rock Climber” (nu în credite);
1976 - Șaptezeci și două de grade sub zero (și compozitor);
1977 - A doua încercare a lui Viktor Krokhin - „Cântec de vremuri trecute”;
1977 - Vânt „Speranța”;
1980 - „Mercedes” părăsește goana - melodia „Nu s-a întors din luptă ieri”;
1982 - Balada viteazului cavaler Ivanhoe - autor și interpret de balade;
1984 - Dragă, dragă, iubită, singura... - melodia „Fussy Horses”;
1984 - De ce o persoană are nevoie de aripi;
1985 - Începe de la capăt;
1985 - Fiecare vânător vrea să știe... - melodia „Yak-fighter”;
1988 - Al cui ești, bătrâne? - autor și interpret al piesei „Țiganul meu”;
1989 - High blood (High blood) (și compozitor);
1989 - În Aldebaran (scurt) - a fost folosită melodia „În constelația îndepărtată a balenei Tau” (nu în credite);
1990 - Pasiunea pentru Vladimir - autor și interpret al pieselor „Gimnastică de dimineață”, „Baie neagră”, a folosit coloana sonoră a unei conversații cu publicul la concert;
1990 - Dezintegrare - a fost folosită melodia „My Gypsy” („În visul meu – lumini galbene”);
1991 - Blood for blood (de asemenea, compozitor);
1991 - Recruiter (și compozitor);
1993 - Eu sunt Ivan, tu ești Abram (Moi Ivan, toi Abraham) - a fost folosită melodia „Țiganul meu”;
1999 - Locul de întâlnire nu poate fi schimbat. 20 de ani mai târziu (documentar);
2010 - Voi pleca vara asta... (documentar)