Musique pour le bonheur - guitare douce

Le premier accord est léger, un souffle de vent, les doigts touchent à peine les cordes. Un son infiniment silencieux, mi mineur, plus simple et il n'y a rien...
Le premier flocon de neige est léger, translucide, porté par un vent presque imperceptible. Elle est l'annonciatrice des chutes de neige, une éclaireuse qui fut la première à descendre au sol...

Le deuxième accord – les doigts de la main gauche sont habilement réarrangés, celui de droite mène avec confiance et douceur le long des cordes. Bas, bas, haut - simple et donne le son le plus simple. Ce n'est pas un blizzard ou une tempête, juste des chutes de neige. Il ne peut y avoir rien de compliqué là-dedans. Les flocons de neige commencent à voler plus souvent - l'avant-garde des forces principales, des étoiles de glace étincelantes.

Ensuite, les accords se remplacent de manière plus visqueuse et tendre, de sorte que l'oreille ne remarque presque pas le passage d'un son à l'autre. Une transition qui semble toujours dure. Au lieu d’un combat, c’est trop. Huit. L'intro est jouée et même si ce n'est pas un instrumental aux sons triomphants et joyeux lors d'une averse d'été ou visqueux et envoûtant dans une tempête de neige, même si ce ne sont que des accords assemblés, la musique s'adapte étonnamment à la neige devant la fenêtre, aux papillons blancs de l'hiver, les petites étoiles glacées qui dansent toutes, dansent leur danse dans le ciel nocturne...

Le chant est intégré à la musique - calme, les mots sont indiscernables, échappent à la perception, mélangés aux chutes de neige et aux battements mesurés et naturels du cœur. Un rythme clair et une force calme résonnent en eux. La chanson n'a pas de fin, elle s'entremêle doucement à la danse des flocons de neige et s'éloigne imperceptiblement, laissant seuls le ciel et la neige...
Le froid et l'obscurité cachent les sons et les mouvements, réconciliant la ville avec l'hiver...

Et le Seigneur des Neiges, après avoir joué son rôle sur l'un des toits, met délicatement dans son étui sa guitare, qui a pouvoir sur les éléments. Il y a de la neige sur ses épaules et ses cheveux, des étincelles rouges joyeuses clignotent et s'éteignent - les flocons de neige reflètent la lumière des lumières lointaines. Il y a de la lumière aux fenêtres de la maison d’en face. Il y a des gens là-bas qui ne savent pas tisser la dentelle des éléments...

L'escalier est un escalier ordinaire d'un immeuble de neuf étages. Des portes, un ascenseur toujours occupé par quelqu'un, la faible lumière d'une ampoule sur le palier... Le Seigneur des Neiges marche, sa guitare à la main, montant les marches doucement et lentement. Du neuvième étage au premier, soigneusement afin de ne pas perturber la sensation chaleureuse de bonheur détendu et confiant qui survient à chaque fois après avoir terminé le jeu...
Et l'habituelle question colérique de la mère qui a ouvert la porte :
– Quand allez-vous arrêter de jouer à vos jeux et commencer enfin à réfléchir ?
Cela frappe l'âme ouverte comme un couteau. Les ailes de neige molles données par la réalisation de la rupture actuelle et il ne reste que des malentendus et des ressentiments.
Pourquoi frappe-t-elle là où ça fait le plus mal ? Pour quoi?..

La nuit, un vent sauvage mêlé de neige soufflait sur la ville. Branches d'arbres cassées, câbles arrachés, routes balayées...
C'était à nouveau la guitare du Seigneur des Chutes de Neige.

Comment décrire la nature comme les classiques ?

Écrit sur ce sujet matériel pédagogique, monographies, articles qui fournissent des exemples, parlent en détail de moyens linguistiques ah, les techniques, les manières de représenter la nature dans la littérature, mais les auteurs continuent de se poser la question. Pourquoi? Parce qu'en pratique, ce n'est pas si facile à comprendre, mais COMMENT tout cela fonctionne-t-il ?

À mon avis, une comparaison « étape par étape » peut aider, à laquelle j'aurai recours dans mon article.

Je dirai tout de suite que les écrivains, comme les artistes, peuvent être des portraitistes, des peintres de batailles, des paysagistes, parmi les paysagistes - des peintres de marine, etc. Sous condition, bien sûr.

Peut-être que vous êtes doué pour les scènes de bataille, alors vous ne devriez pas vous attarder sur les descriptions de paysages ; vous pouvez vous en sortir avec des caractéristiques précises et compréhensibles : « le ciel s'est assombri », « il a commencé à pleuvoir », « matin ensoleillé », etc. sur. En quelques traits, indiquez la période de l'année, l'heure de la journée, le lieu de l'action, conditions météorologiques et suivez leurs changements au fur et à mesure que l'histoire progresse. En règle générale, cela suffit au lecteur pour comprendre ce qui se passe, où et dans quelles circonstances.

Si vous voulez que le paysage ne soit pas seulement un arrière-plan, mais un arrière-plan « parlant », un personnage particulier dans l'œuvre (peut-être le principal), qui peut jouer un rôle particulier et occuper une place particulière dans l'intrigue, alors, bien sûr, Bien sûr, vous devez apprendre des classiques.

Je souhaite vous proposer un jeu de recherche, vous comprendrez le principe et vous pourrez ensuite faire vous-même une comparaison étape par étape.

Ainsi, nous avons devant nous trois petits extraits des histoires d'écrivains paysagistes célèbres - Tourgueniev, Prishvin, Paustovsky.

Les passages ont trois choses importantes en commun :

1. L'histoire est racontée à la 1ère personne.

2. Le même thème : le matin d’automne commence.

3. Tout ou partie des attributs de l'automne : particularités de la lumière, du ciel, de la chute des feuilles, de la brise, des oiseaux.

Lisons-les attentivement pour l'instant. En lisant, vous pouvez noter quelque chose de spécial, à votre avis, chez chaque auteur.

№ 1

J'étais assis dans une forêt de bouleaux à l'automne, vers la mi-septembre. Dès le matin, il y eut une légère pluie, parfois remplacée par un chaud soleil ; le temps était changeant. Le ciel était soit couvert de nuages ​​​​blancs lâches, puis s'éclaircissait soudainement par endroits pendant un instant, puis, derrière les nuages ​​\u200b\u200bpartiés, un azur apparaissait, clair et doux, comme un bel œil. Je me suis assis, j'ai regardé autour de moi et j'ai écouté. Les feuilles bruissaient légèrement au-dessus de ma tête ; rien que par leur bruit, on pouvait savoir à quelle époque de l'année on se trouvait alors. Ce n'était pas le tremblement joyeux et rieur du printemps, ni les doux chuchotements, ni les longues discussions de l'été, ni les bavardages timides et froids. fin de l'automne, mais un bavardage somnolent à peine audible. Un vent faible souffle légèrement sur les sommets. L'intérieur du bosquet, mouillé par la pluie, changeait constamment, selon que le soleil brillait ou était couvert d'un nuage ; Elle s'éclaira alors de partout, comme si soudain tout en elle souriait : les troncs minces des bouleaux pas trop communs prirent soudain une délicate lueur de soie blanche, les petites feuilles posées au sol soudain éblouies et s'illuminèrent d'or rouge , et les belles tiges des hautes fougères frisées, déjà peintes de leur couleur d'automne, comme la couleur des raisins trop mûrs, transparaissaient, se confondant sans cesse et se croisant sous nos yeux ; puis tout à coup tout autour redevint légèrement bleu : les couleurs vives s'éteignirent instantanément, les bouleaux étaient tout blancs, sans éclat, blancs, comme la neige fraîchement tombée, qui n'avait pas encore été touchée par le rayon froid du soleil d'hiver ; et furtivement, sournoisement, la moindre pluie commença à semer et à murmurer à travers la forêt. Le feuillage des bouleaux était encore presque entièrement vert, bien que sensiblement plus pâle ; seulement, ici et là, il y en avait une, jeune, toute rouge ou toute dorée, et il fallait voir comme elle brillait au soleil lorsque ses rayons perçaient soudain, glissants et hétéroclites, à travers le réseau dense de fines branches, juste emportées par le soleil. la pluie scintillante. Pas un seul oiseau n'a été entendu : tout le monde s'est réfugié et s'est tu ; ce n'est qu'occasionnellement que la voix moqueuse d'une mésange résonnait comme une cloche d'acier.

№ 2

Feuille après feuille, du tilleul tombe sur le toit, certaines feuilles comme un parachute, d'autres comme un papillon de nuit, d'autres comme un rouage. Pendant ce temps, petit à petit, le jour ouvre les yeux, et le vent du toit soulève toutes les feuilles, et elles s'envolent quelque part vers la rivière avec les oiseaux migrateurs. Ici, vous vous tenez seul sur le rivage, mettez votre paume sur votre cœur et avec votre âme, avec les oiseaux et les feuilles, vous volez quelque part. Et c'est si triste et si bon, et vous murmurez doucement : « Vole, vole ! »

La journée met tellement de temps à se réveiller qu’au moment où le soleil se lève, c’est déjà l’heure du déjeuner. Nous profitons d'une belle journée chaude, mais nous n'attendons plus les toiles d'araignées qui volent L'été indien: tout le monde s'est dispersé, et les grues sont sur le point de voler, et il y a des oies, des freux - et c'est fini.

№ 3

Je me suis réveillé par un matin gris. La pièce était remplie d’une lumière jaune uniforme, comme celle d’une lampe à pétrole. La lumière venait d’en bas, de la fenêtre, et éclairait plus vivement le plafond en rondins.

L’étrange lumière – faible et immobile – ne ressemblait pas au soleil. C'étaient les feuilles d'automne qui brillaient. Pendant la longue et venteuse nuit, le jardin perdait ses feuilles sèches ; elles gisaient en tas bruyants sur le sol et répandaient une faible lueur. De ce rayonnement, les visages des gens semblaient bronzés et les pages des livres sur la table semblaient recouvertes d’une couche de cire.

C'est ainsi que commença l'automne. Pour moi, c'est arrivé immédiatement ce matin. Jusque-là, je l'avais à peine remarqué : il n'y avait toujours pas d'odeur de feuilles pourries dans le jardin, l'eau des lacs ne devenait pas verte et le gel brûlant ne s'étendait pas encore sur le toit en planches le matin.

L'automne est arrivé soudainement. C'est ainsi qu'un sentiment de bonheur naît des choses les plus imperceptibles - du sifflet lointain d'un bateau à vapeur sur la rivière Oka ou d'un sourire aléatoire.

L'automne est arrivé par surprise et a envahi la terre : jardins et rivières, forêts et air, champs et oiseaux. Tout est immédiatement devenu automne.

Chaque matin, dans le jardin, comme sur une île, ils se rassemblaient oiseaux migrateurs. Il y eut un brouhaha dans les branches accompagné de sifflements, de cris et de croassements. Ce n'est que pendant la journée que le jardin était calme : des oiseaux agités volaient vers le sud.

Les feuilles ont commencé à tomber. Les feuilles tombaient jour et nuit. Soit ils volaient obliquement dans le vent, soit ils se posaient verticalement dans herbe crue. Les forêts étaient couvertes d'une pluie de feuilles volantes. Cette pluie a continué pendant des semaines. Ce n'est que vers la fin septembre que les bosquets furent découverts et qu'à travers les bosquets d'arbres, le lointain bleu des champs comprimés devint visible.

Vous avez sûrement remarqué des comparaisons intéressantes, des épithètes brillantes, autre chose...

Attention, bien que les descriptions soient données à la 1ère personne, les narrateurs remplissent la tâche qui leur est assignée. Comparons :

Ce bon accueil, non seulement pour comprendre de quelle personne vous devez écrire, mais aussi pour définir la tâche de l'auteur pour le narrateur afin de transmettre l'idée.

Pour une raison quelconque, beaucoup de gens croient que dans la description de la nature, il n'y a pas d'idée particulière autre que le transfert de la nature elle-même, mais notre exemple montre qu'elle non seulement existe, mais devrait être, ce qui distingue un texte d'un autre.

Des épithètes, des comparaisons, etc. sont nécessaires. Il existe une opinion largement répandue selon laquelle le paysage d’automne et ses couleurs devraient être véhiculés par des épithètes de « couleur », imitant les « forêts habillées de pourpre et d’or » de Pouchkine.

Et les classiques ? Et voici ce qu'ils ont :

Comment ça? Chez Paustovsky, les couleurs ne jouent aucun rôle particulier, bien que la couleur soit incluse dans le titre. Prishvin ne les a pas du tout. Même chez Tourgueniev, où le héros est un contemplateur et doit transmettre toute la beauté, la couleur n'est mentionnée que dix fois, et sur dix - quatre fois blanche, deux fois la couleur transmet une action, une est exprimée sous forme de nom, deux sont très conventionnel, et seul le « rouge » ne fait aucun doute.

En même temps, le lecteur ressent et « voit » clairement toutes les couleurs de l’automne.

Chaque classique a sa propre technique.

Tourgueniev aime les comparaisons indirectes et directes « de bout en bout » :

● « ... de derrière les nuages ​​​​entrouverts, un azur est apparu, clair et doux, comme un bel œil. »

● « …les troncs minces de bouleaux peu fréquents prirent soudain une délicate lueur de soie blanche… »

● "...les belles tiges des hautes fougères frisées, déjà peintes dans leur couleur d'automne, semblable à la couleur des raisins trop mûrs, transparaissaient, s'enchevêtraient et se croisaient sans cesse sous nos yeux..."

Chez Paustovsky, les comparaisons directes rapprochent souvent l'objet du sujet, c'est-à-dire l'attribut de l'automne aux attributs de la vie humaine :

● « La pièce était remplie d'une lumière jaune uniforme, comme celle d'une lampe à pétrole. »

● « Cet éclat donnait l'impression que les visages des gens étaient bronzés et les pages des livres sur la table semblaient recouvertes d'une couche de cire. »

Cependant, pour Paustovsky, il est plus important de montrer la soudaineté de ce qui se passe, le bonheur inattendu de l'espace automnal, comme un nouvel horizon pour l'homme.

Prishvin choisit un certain « centre », « noyau », autour duquel se dessine l'image d'un matin d'automne. Dans ce passage, il s’agit de « fuite ». Les mots de la même racine sonnent neuf fois, n'étant pas du tout une tautologie, mais un dessin, créant un modèle de temps rapide d'automne.

Regardons d'autres attributs d'automne, familiers à tout le monde, des classiques. Vous verrez que les techniques ci-dessus sont répétées ici.

Les classiques voient la même chose que tout le monde voit en automne, ils prennent forcément celle-ci générale (même standard), mais la transmettent à leur manière.

Vous pouvez, bien sûr, ne pas utiliser le général, mais préparez-vous alors au fait que tous les lecteurs ne percevront pas votre automne, s'ils le reconnaissent.

Cependant, si tout se limitait à cela, vous et moi ne reconnaîtrions pas l'auteur par son style.

Le style est fait de traits particuliers (il peut y en avoir plusieurs), qui se répètent d'histoire en histoire, aimés des auteurs, remplis d'une signification particulière - c'est déjà du talent.

Pour Paustovsky, ce sont des constructions avec « non » ; vous pouvez compter vous-même combien de particules et de préfixes « non » sont dans le texte : « L'étrange lumière - faible et immobile - ne ressemblait pas au soleil. »

Encore des oxymores : « gel brûlant ».

Et bien sûr des contrastes : feuilles qui tombent / pluie, arrivée de l'automne / bonheur inattendu, etc.

Pour Prishvin, il s'agit d'un dialogue intérieur, d'une fusion de la nature et de l'homme : "... tu mets ta paume sur ton cœur et avec ton âme tu voles quelque part avec les oiseaux et les feuilles."

Détails « parlants », personnifications : « une toile volante de l'été », « le jour ouvre les yeux », une feuille « vole comme un parachute »...

Tourgueniev utilise la technique de la « matriochka », lorsque les images sont superposées et créent une image :

1) Le feuillage est encore vert… → 2) quelque part il est devenu pâle… → 3) l'un d'eux est un arbre d'automne… → 4) c'est celui-là qui s'enflamme sous le rayon… etc.

Tourgueniev utilise également souvent la technique du « shifter » de manière imprévisible, mais précise.

Ici, cela s'exprime par une comparaison : "...les bouleaux étaient tout blancs, sans éclat, blancs, comme la neige fraîchement tombée, qui n'avait pas encore été touchée par le rayon froid du soleil d'hiver..."

Et ici, dans un mot bien trouvé : « Le feuillage des bouleaux était encore presque entièrement vert, bien qu'il soit sensiblement devenu pâle ; seulement ici et là, j'étais seul, jeune, tout rouge ou tout or, et il fallait voir comment il brillait au soleil... » - beaucoup diraient cela d'un bouleau de printemps, mais ici d'un bouleau d'automne - jeune, brillant.

Alors, résumons :

1. Si vous avez besoin de la nature uniquement comme arrière-plan, utilisez quelques traits pour indiquer la période de l'année, l'heure de la journée, le lieu d'action, les conditions météorologiques et surveillez leurs changements au fur et à mesure que l'histoire progresse.

2. Il est important non seulement de comprendre de quelle personne la nature doit être écrite, mais aussi de confier la tâche de l'auteur au narrateur afin de transmettre uniquement son idée.

3. Il est important de connaître les attributs idée générale sur l'automne, mais transmettez-les en utilisant des méthodes d'observation, des associations, des moyens linguistiques, en remplissant les images de votre vision et de votre sens.

4. Il est utile de choisir un « centre », un « noyau » autour duquel se déroule l'image de la nature.

5. Rien d’humain n’est étranger à quoi que ce soit ni à personne, pas plus qu’au paysage. N'ayez pas peur de l'homme en décrivant la nature.

6. Cherchez vos jetons, ne les oubliez pas, notez immédiatement les mots et les phrases qui vous sont venus à l'esprit lors d'une promenade en forêt.

7. Lisez, vous ne pouvez plus vous en passer !

Bien entendu, il existe de nombreuses techniques et façons de transmettre la nature dans une œuvre. Nous n'avons examiné que trois passages. La capacité de voir une belle comparaison, une épithète, une personnification dans un livre, de l'apprécier, de l'admirer est bonne, mais pas suffisante. Il est également important d’apprendre à comparer, à explorer et, sur cette base, à chercher le vôtre. Bonne chance.

© Amande 2015

Ce sont les fleurs qui rendaient la prairie si variée et si parfumée, car elles étaient extrêmement nombreuses - bleues, rouges, blanches, oranges, toutes sortes de choses. Vous regardez et vos yeux s'écarquillent. Chaque abeille, chaque insecte vole vers une fleur comme si elle lui était familière. Voici une camomille aux larges pétales blancs et au centre doré. Un papillon de nuit aux ailes fleuries et légères en forme de pétales s'est posé sur elle. Et là, la cloche secoue la tête encore et encore et semble appeler : il fait jour, je suis là ! Regardez, un bourdon lui rend visite ! Et si vous regardez de plus près sous les forbs, c’est juste un miracle ! Qui ne se promène pas ici : la chair de poule, avec son équipe bien coordonnée, ouvre le chemin vers son château, des petits insectes noirs, pressés comme s'ils étaient en retard pour une fête, des petits papillons de nuit qui descendent pour se reposer de leurs ennuis. ..

Monde incroyable ! Et je veux l’écouter, capter chaque bruissement, c’est tellement excitant et extrêmement intéressant. C'est comme si je devenais un voyageur qui erre à travers tout ça monde féerique appelé Nature.

Forêt en hiver. Avez-vous été en forêt quand l'hiver y règne ? Ce n’est pas chaque année que la forêt est aussi belle à cette période. Cette année, c'est extraordinaire – magique. Vous entrez dans ce royaume de beauté extraterrestre et vous vous retrouvez captivé par des impressions étonnantes, alors que vous ne pouvez même pas dire un mot à voix haute, juste pour ne pas effrayer une diva. Là-bas, les arbres ont accumulé tellement de neige duveteuse sur leurs branches qu'il semble que les petites branches ne pourront pas y résister, et une cascade blanche va plonger. Tous les arbres et buissons sont saupoudrés de flocons de neige, comme pour se préparer à une sorte de bal. Je veux parler à voix basse. Mais les bouvreuils ne s'y intéressent pas du tout ; ils se contentent de voler de branche en branche et de secouer la neige. Les écureuils sautent également en promenade pour s'amuser ainsi que les oiseaux environnants, qui s'envolent immédiatement si la neige tombe quelque part. Et la forêt est remplie de sons uniques, si doux et uniques, comme si la nature elle-même murmurait quelque chose. Quelque part un oiseau répondra, quelque part la neige bruira en tombant au pied des arbres...

Comme c'est agréable de se tenir debout et d'écouter la forêt.

L'éducation joue un rôle très important dans notre vie. C’est l’une des acquisitions les plus précieuses qu’une personne puisse faire dans sa vie. Tout au long de l’histoire de l’humanité, l’éducation a été très valorisée. Le progrès dépendait principalement des personnes hautement instruites...

J'aime regarder le visage des gens et essayer de comprendre ce à quoi ils pensent et ce qu'ils font. Bien sûr, je ne peux pas savoir exactement ce qu’ils pensent. Ce type a des muscles forts, des mains calleuses, c’est probablement un athlète. Avec sa taille, c'est bien de jouer au basket...

L’homme a créé la culture et la culture a créé l’homme. La personnalité se réalise dans une culture de la pensée, une culture du travail et une culture du langage. La culture n'est pas seulement tout ce qui est créé par les mains et l'esprit de l'homme, mais aussi un mode d'existence sociale qui a traversé les siècles,...

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La capacité d’exprimer correctement vos pensées détermine en grande partie la façon dont les autres vous comprendront. C’est pour cette raison que la langue russe est l’une des matières principales du programme scolaire. Cela commence par la calligraphie dès la première année et est enseigné tout au long de la période d'études. Pour beaucoup, il est assez problématique d'apprendre à écrire sans erreurs - en témoigne la culture de la parole d'une personne, la façon dont elle s'exprime et parle. Certains enseignants pensent que la capacité de parler correctement détermine en grande partie l’alphabétisation d’un individu et sa capacité à exprimer ses pensées. C’est pour cette raison que le programme éducatif ne vise pas à mémoriser les règles de la langue russe, mais à développer la capacité de construire son raisonnement de manière stylistiquement correcte. A cette fin, l'école réalise un important travail de description. Leurs exemples sont assez simples : ou, disons, sur la façon dont un enfant passait ses vacances.

De telles tâches permettent à l'étudiant de développer la capacité de sélectionner correctement les bons mots et, par conséquent, exprimez-vous correctement.

Qu'est-ce qu'une description

Une description est tout passage de texte ou de dicton qui révèle le sens de ce qui a été vu ou entendu. En fait, la même description de la nature se résume au transfert verbal de ce qu'il a vu sur papier. En règle générale, une personne rencontre ce type de texte pour la première fois à l'école pendant les cours de russe. Les programmes éducatifs modernes sont structurés de telle manière que les élèves du premier cycle du secondaire, à savoir les cinquième et sixième années, rédigent des dissertations qui nécessitent, par exemple, une description de fleurs ou d'une personne. En fait, il n'y a rien de compliqué ou d'inhabituel dans une telle tâche, mais l'enfant peut avoir certaines difficultés du fait qu'il n'a jamais décrit quelque chose dans un texte cohérent auparavant.

Types de description

En général, toutes les descriptions peuvent être divisées en deux grands groupes : vivants et non vivants. Le premier type comprend les personnes, les animaux, les plantes, la nature, en un mot, tout ce qui peut être considéré comme animé. Le deuxième type est également assez courant : il comprend des descriptions de la ville, des saisons, des objets, des équipements. Malgré cette division, les méthodes de narration peuvent se chevaucher, puisque les essais doivent nécessairement contenir une présentation littéraire, qui implique l'utilisation de moyens d'expression artistique. Bien sûr, cela vient avec le temps, et les premiers essais ne ressembleront pas du tout à des textes parfaitement écrits. Mais avec le bon niveau de lecture d'un enfant, il apprendra avec le temps avec des mots appropriés représenter n'importe quoi, qu'il s'agisse d'une description de la nature ou d'une personne.

Descriptif plan

Malgré le fait que pendant les cours, l'enseignant est tenu de donner aux élèves le plan selon lequel la description doit être faite, les exemples d'un tel travail peuvent être différents. Essayons de considérer une certaine manière universelle d'écrire de tels essais. Tout d'abord, vous devez mettre en évidence par vous-même les principaux points sur lesquels sera construite la structure de l'ouvrage, à savoir l'introduction, la partie principale, la conclusion ou la conclusion.

Il est important de noter que de telles œuvres manquent. C'est logique, car il est difficile de le mettre en évidence s'il s'agit, par exemple, de décrire une ville. Chaque partie a sa propre taille. L'introduction est courte, quelques phrases générales qui donnent le ton à l'ensemble de l'essai. La partie principale est plus détaillée ; les points principaux seront ici. La conclusion est l'impression générale de l'objet décrit. Dans l'introduction, il convient de dire comment l'objet a été créé - s'il s'agit d'un tableau, alors par qui et quand il a été peint, s'il s'agit d'un bâtiment, alors qui en est l'architecte. La partie principale sera discutée ci-dessous et, dans la conclusion, en règle générale, ils écrivent s'ils ont aimé ou non l'objet et pourquoi.

Comment exprimer vos pensées

Lors de l’écriture d’une telle œuvre, la manière dont l’auteur mènera le récit est très importante. L'une des méthodes de description les plus efficaces est la sélection des détails les plus frappants et leur analyse détaillée. Il existe une autre manière qui consiste à aperçu général toutes les pièces disponibles. Ici, il est très important de deviner si, par exemple, l'artiste aurait pu mettre l'accent sur une certaine importance qui doit être saisie. Dans ce cas, la description sera vivante. Un autre point très important est qu'il est nécessaire de sélectionner avec précision les expressions afin que le lecteur de l'ouvrage puisse imaginer clairement l'objet décrit. Bien sûr, une telle compétence n’est inhérente qu’aux écrivains talentueux, mais en travaillant dur, vous pouvez obtenir de bons résultats.

Description à l'école

La question la plus urgente concerne les descriptions des écoles, car c'est là que se découvrent les premières difficultés. En général, seuls certains types de travaux sont utilisés dans les tâches, après analyse desquelles vous pouvez accomplir avec succès n'importe quelle tâche. La deuxième partie de l'article sera consacrée à la manière de procéder. En règle générale, les tâches de description sont basées sur diverses peintures d'artistes célèbres.

Il est certain que chaque élève découvre en premier lieu une description artistique de la nature. Il n'y a pas lieu d'avoir peur de cela, car il existe un certain plan, à la suite duquel vous pouvez faire face à la tâche sans trop de difficultés. Il existe donc une tâche qui vous oblige à remplir une description. Regardons des exemples ci-dessous.

Description du paysage

Tout d’abord, vous devez suivre strictement le plan présenté ci-dessus. Nous nous intéressons à la partie principale, car elle provoque le plus grand nombre questions. Il y a une règle : lorsque vous décrivez une image, vous devez vous déplacer dans une direction. Qu'est-ce que ça veut dire? C'est assez simple. S'il y a un paysage, alors il faut décrire les objets, par exemple de haut en bas ou vice versa. Cela vous permettra de ne pas oublier un seul détail et de vous faire une idée globale de la photo. De plus, lors du déplacement, vous devez sélectionner n'importe quel objet et décrire sa position dans la composition globale, sans oublier d'utiliser des expressions, car cela rendra la présentation plus littéraire.

La façon dont l’auteur a nommé son tableau est également importante. De là, nous pouvons conclure à quoi vous devez prêter une attention particulière. Si, par exemple, il a appelé le tableau « Été », cela signifie qu'il doit prêter attention à tous les attributs de cette période de l'année et essayer de les retrouver sur la toile. Dans ce cas, la description de l’été sera plutôt réussie. Par exemple, une description d'un tel tableau peut ressembler brièvement à ceci : « Dans le tableau de l'artiste N, nous voyons un paysage pittoresque capturé pendant l'été chaud. Le soleil est à son zénith, nous pouvons donc conclure qu'il est midi. Le temps est calme, il n'y a pas de vent, ne bougez pas. Les couleurs vives sur le terrain soulignent que nous sommes en juin, la période la plus juteuse », et ainsi de suite.

Description des personnes

La deuxième tâche la plus populaire peut être considérée comme la description de divers portraits. En substance, ce n’est pas très différent de tout autre type, mais le principe ici est légèrement différent. Si vous avez besoin de donner un exemple, vous pouvez le considérer dans n'importe quelle œuvre de littérature classique. Un auteur professionnel « passe par là » facilement apparence héros, examinant ses vêtements, son visage et se concentrant sur certains traits distinctifs, qui donne vie à l'histoire. Cette technique semblera très avantageuse dans n'importe quel travail. Mais il faut avoir le sens des proportions, c’est-à-dire ne pas se concentrer sur un détail. L'essence même de la description est que pour un minimum peu de temps transmettre le plus précisément possible les principales caractéristiques de l'objet.

Description des plantes

Le thème favori de nombreux artistes est la représentation des plantes, c'est pourquoi ils doivent souvent faire face au problème de leur description. Ici, vous devez faire attention au fait que, en règle générale, ces objets sont de petite taille, l'auteur de l'image se concentre donc sur les détails.

La description des fleurs peut servir d’exemple. Si l'image est une nature morte, vous devrez alors essayer de remarquer toutes les caractéristiques véhiculées par l'artiste. Gouttes de rosée, étamines ou pétales cassés forme irrégulière- ce sont tous ceux-là détails importants, qui transmettent l’ambiance de l’image et doivent donc être reflétés dans la description. En général, il n'y a pas de différences fondamentales. La seule chose à laquelle vous devez faire attention, ce sont les peintures. La couleur d'une plante peut jouer un rôle assez important, il faut donc se tourner vers des matériaux qui révèlent la signification des symboles de couleur.

Autres descriptions

En plus des images notoires, un autre type de tâche peut être une description des vacances. Probablement tout le monde a écrit sur la façon dont il les a passés, y compris certainement une description de l'été dans son histoire. Ici, il convient de prêter attention à certains détails généraux associés à telle ou telle période de l’année, ce que tout le monde peut facilement imaginer. Le travail semblera alors très avantageux.

Conclusion

Bien entendu, vous pouvez donner de nombreux conseils sur la manière de rédiger une description. Les exemples ne seront pas superflus, mais ils peuvent apparaître lors de la rédaction d'une œuvre, le style est très important. Sa présence dans la plupart des cas peut être d’une grande aide, même si la personne ne dispose pas de l’information nécessaire. Emprunter les pensées des autres peut émousser le talent d’écriture de chacun. Et cela, à son tour, se heurte au fait qu'au lycée ou pendant les examens, il sera difficile pour l'élève de se concentrer et d'exprimer correctement ses pensées. Si un enfant est capable de compléter de manière autonome la description d'un objet particulier, cela signifie qu'il sait non seulement comment exprimer correctement ses pensées, mais qu'il le fait avec confiance et rapidité. Sans aucun doute, cela doit être appris, et seule la pratique sera utile ici. Connaître la langue russe est le devoir de tout citoyen russe.

Description artistique de la nature

Le but de l'étude est d'identifier les efforts intellectuels, esthétiques et éthiques de l'auteur lors de la création d'une description artistique de la nature (objet d'étude linguistique). Les objectifs sont d'identifier les étapes et les caractéristiques de ces efforts ainsi que les moyens linguistiques les plus utilisés. Description du logement et nature inanimée dans une œuvre d'art nécessite une grande créativité et un système d'évaluation développé, un sens de la beauté de la part de l'auteur et du lecteur.

Le concept de personnalité linguistique inclut non seulement la compétence linguistique et certaines connaissances, mais également la capacité intellectuelle de créer de nouvelles connaissances basées sur les connaissances accumulées, c'est-à-dire la créativité. Il s’ensuit qu’une forte personnalité linguistique est incompatible avec une activité intellectuelle sous-développée, et qu’une condition préalable à une forte personnalité linguistique est un intellect très développé. De plus, Yu.N. Karaulov estime qu'« une personnalité linguistique commence de l'autre côté du langage ordinaire, lorsque les forces intellectuelles entrent en jeu, et le premier niveau (après zéro) de son étude est l'identification, l'établissement d'une hiérarchie de significations et de valeurs dans son image du monde, dans son thésaurus. Par conséquent, la créativité est une caractéristique nécessaire d'une forte personnalité linguistique, comme l'a souligné Yu.N. Karaulov. La créativité linguistique s'entend comme la capacité d'utiliser non seulement la connaissance de la composante idiomatique, mais également d'utiliser des moyens linguistiques dans un sens individuel ou figuré. Au sens plein du terme, la créativité peut être attribuée à toute une gamme de descriptions artistiques de la nature.

Photos de nature et sorties nature actives

Bien entendu, le monde existe objectivement et indépendamment de la façon dont les gens le perçoivent. Cependant, grâce à des facteurs linguistiques, nous pouvons obtenir Informations Complémentaires, qui dépend de la nature et de la structure du langage, de sorte que les gens perçoivent parfois la réalité différemment ; C'est la perception du langage qui peut avoir un impact sur la connaissance du monde environnant. La position selon laquelle le langage est créé par l'homme et pour la communication humaine est développée par l'anthropinguistique, en particulier la linguistique cognitive, basée sur la compréhension que « les informations utilisées dans le décodage des textes ne se limitent pas à la seule connaissance du langage,

mais cela inclut des connaissances sur le monde dans son ensemble, sur le contexte social et culturel, etc., cela présuppose les compétences nécessaires pour récupérer diverses informations de base dans la mémoire. Un compte rendu complet des connaissances utilisées par le locuteur et l’auditeur dans le processus de communication a commencé à être considéré comme la caractéristique la plus importante du nouveau paradigme linguistique.

Nous considérons la position suivante comme fondamentale pour notre recherche : dans le paradigme cognitif, un texte littéraire est conceptualisé comme un modèle de réalité esthétiquement motivé et une incarnation verbale des composantes cognitives du système conceptuel du créateur, ainsi qu'une représentation du structure et type de conscience de l'auteur. Cela est dû au fait que les textes littéraires, notamment classiques, créés par des auteurs talentueux et brillants, « développent non seulement et pas tant une vision plate pensée logique, autant que la réflexion, qui maîtrise toute la diversité de l’espace spirituel de la culture, y compris à la fois l’organisation spirituelle (mentale) d’une personne et l’espace spirituel multidimensionnel. Grâce à « l'impact esthétique et le plaisir reçu par une personne dans le processus de créativité artistique et de perception de l'art, son influence éducative, son information, sa cognition, son transfert d'expérience, son analyse de l'état du monde, son anticipation et son influence suggestive sont réalisés ». C'est pourquoi, comme on le sait, il est possible de détecter une signification esthétique dans une œuvre d'art, ainsi qu'un événement esthétique dont les participants sont l'auteur, le héros et le lecteur. « Les techniques de mise à jour du sens esthétique incluent des processus sémantiques qui reflètent les résultats de processus cognitifs linguo-créatifs pour créer de « nouveaux » complexes mentaux dans l'espace sémantique du texte, en particulier la spécialisation sémantique et la modulation sémantique du sens contextuel des unités lexicales, ainsi que les emprunts et les transformations sémantiques des concepts linguoculturels.

Il semble que toute description de la nature dans une œuvre d’art soit un événement esthétique. La nature, en tant que phénomène étranger objectivement existant, passe à travers les « tamis mentaux » (terme de N.I. Zhinkin) de l’auteur et est inévitablement impliquée dans le processus de modification. En ressentant, en évaluant et en verbalisant des phénomènes et des faits de la nature, l'auteur devient un sujet-acteur qui accomplit un acte éthique.

Les actions esthétiques de l'auteur lorsqu'il décrit la nature incluent certainement un jeu de langage - ce n'est pas un hasard si dans la culture linguistique russe, cela est également en corrélation, entre autres, avec le monde naturel : le vent joue, une tempête a éclaté, l'eau joue (courir vite), le soleil joue (à propos du changement de temps), jouer/éclaircir (à propos de la météo), jouer/frapper (à propos de la foudre), Zoryanka joue, premier jeu de neige. Les auteurs jouent avec le sens des mots, les utilisant dans les contextes les plus inattendus. La relation entre le sens littéral et figuré du mot est à peu près la même qu'entre un acteur et un personnage fusionnés dans le corps d'une seule personne : « Les arbres en argent d'hiver » (Pouchkine), « Les Français bougeaient comme des nuages ​​» (Lermontov) , ​​​​«La lune s'étalait comme une grenouille dorée sur une eau calme" (Yesenin).

Bien entendu, l’esthétisation doit être bien comprise par le destinataire. "L'auteur dans son activité créative met en œuvre une sorte de jeu esthétique - un tri fantaisiste et une combinaison de fragments du monde, réels et imaginaires. A la suite de l'artiste des mots, le lecteur se laisse prendre à ce jeu. Signification morale et esthétique texte littéraire commencent souvent à prédéterminer la conscience et les formes de l’existence humaine. L'un des exemples frappants(bien qu'exagéré) d'un jeu similaire - la description de la nature dans le poème de Velimir Khlebnikov : « Oh, Dostoïevski de la course/des nuages ​​! / Oh, notes de Pouchkine de l'après-midi qui s'estompe ! / La nuit ressemble à Tioutchev / Plénitude incommensurable et paisible. Commentant cette ligne, V.I. Le bègue note que l'occasionalisme discours artistique montre non seulement (et souvent pas tellement) une certaine réalité, car ce n'est pas si important ce que le lecteur imaginera exactement en percevant cette phrase. « Si dans la mise en œuvre pratique, y compris rhétorique, le langage reste exclusivement un moyen d'expression, alors dans la mise en œuvre esthétique, le langage est à la fois un moyen d'incarner le modèle artistique et une composante du modèle artistique représenté.

Ainsi, la création à la fois d'un sens esthétique et d'un événement esthétique nécessite certains efforts intellectuels de la part de l'auteur du texte et du destinataire. Pour l’un comme pour l’autre, « lors de la création de textes littéraires, le recours à la culture générale et aux stéréotypes

idées sur le monde, mais avec chaque acte visant à résoudre ce problème fonds général il y a une clarification intellectuelle ou une refonte de leur signification.

En plus de l'intellect, dans le processus de création et de perception des composantes esthétiques d'un texte, les sentiments sont également impliqués, puisque l'esthétique est un phénomène essentiellement psychologique, c'est une sensation et une perception qui provoquent une excitation émotionnelle.

Le lien entre l’image de la nature et les émotions s’exprime clairement dans des clichés linguistiques persistants. Cependant, leur utilisation dans un texte littéraire nécessite un sens développé du goût linguistique et du tact, sinon le désir de « beauté » de l’auteur peut conduire à un effet opposé à l’intention de l’auteur. Les chercheurs parlent de la connexion harmonieuse du rationnel et du sensuel, par exemple en relation avec le travail du célèbre paysagiste russe M.M. Prishvin. En tant qu'artiste des mots exceptionnel, il s'est toujours efforcé de trouver la beauté dans les phénomènes ordinaires de la vie. « La taïga n'attire pas seulement M. Prishvin par ses étendues vastes et majestueuses. Elle l'intéresse à la dialectique vie intérieure. Les descriptions vives et colorées de la vie dans la taïga ne laissent indifférent personne qui se familiarise avec les œuvres de M. Prishvin. Chaque lecteur les trouve intéressants et utiles, excitant ses sentiments et ses pensées, provoquant une soif de connaissances et d'actions. Les images de la nature et des habitudes animales « procurent également un plaisir esthétique parce que sous une forme artistique lumineuse, dans un langage riche et expressif, il reproduit vie intéressante monde animal. Et voici la source caractère esthétique et le pouvoir attractif de l’art des mots de Prishvin. Même si l’écrivain recourt à des constructions syntaxiques concises et à des phrases nominatives simples, alors dans ce cas, l’intention d’un certain auteur se manifeste. Par exemple, M.M. Prishvin dépeint ainsi l'arrivée de l'automne : « Les pluies tourmentaient complètement les propriétaires. Les martinets se sont envolés depuis longtemps. Les hirondelles pullulent dans les champs. C'était déjà deux gelées. Les tilleuls jaunissaient de haut en bas. Les pommes de terre sont également devenues noires. Du linge était posé partout. Une grande bécassine est apparue. » Grâce à un tel laconisme, l'écrivain parvient à créer une image animée de la nature, reproduisant fidèlement les moments de transition vécus par le monde végétal et animal à la jonction des saisons. « M. Prishvin commence l'arrivée de l'automne avec une image du mouvement et du mouvement des oiseaux. Les martinets ont déjà réussi à s'envoler : ils sont thermophiles et mettent plus de temps à voler que les autres oiseaux. Et les hirondelles se rassemblent en groupes, mais elles aussi s'envoleront bientôt. L’artiste transmet le mouvement des oiseaux de manière laconique mais expressive. Dans une autre description paysagère de l'hiver qui approche, Prishvin a un objectif différent - un objectif éthique : « La nuit était calme, au clair de lune, le gel s'est installé et à la première aube, le gel est tombé. Des écureuils couraient à travers les arbres dénudés. Au loin, on aurait dit qu'un tétras-lyre s'accoupleait... La journée était colorée, parfois le soleil brillait, parfois la neige volait. A neuf heures du matin, il y avait encore une fine couche de glace dans les marais, les nappes les plus blanches étaient sur les souches et des feuilles de tremble rouges gisaient sur le blanc comme des soucoupes ensanglantées. La lance s’est élevée dans le marais et a disparu dans le blizzard. De telles descriptions de la nature confèrent à la prose de Prishvin les traits d’un lyrisme prononcé. La nature participe souvent aux expériences et pensées joyeuses et douloureuses d'une personne vivant dans ses étendues majestueuses et se sentant unie à elle. Bien que la nature dans ce cas soit présentée au moment du flétrissement de l’automne, il y a tellement de charme et de beauté unique dans ces descriptions. Par conséquent, une description artistique de la nature n'est pas une image statique, c'est un processus qui nécessite certains efforts de la part de l'auteur et du lecteur.

Le processus, selon A.N. Whitehead, consiste en une procédure d’évaluation ou de « jugement », qui n’est rien de plus qu’un « sentiment » se produisant au fil du temps. L'évaluation implique un processus de modification. La dominante émotionnelle et de valeur est ici évidente - « évaluation », « sentiment ». Les AA Durov propose d'élargir le schéma de Whitehead et d'introduire un véritable sujet-acteur dans le processus. Cela implique l'émergence d'une autre étape dans une phase supplémentaire du processus, qu'il est proposé d'appeler une attitude dans laquelle se produit le processus d'acquisition d'un point de vue par le sujet. Cette position est soutenue par d'autres scientifiques. Nous sommes d'accord avec le fait que « dans un texte littéraire, l'auteur-créateur agit comme un sujet participant à la communication. Le caractère actif de son activité doit être pris en compte lors de l'étude de l'espace d'un texte littéraire, puisque les phénomènes linguistiques eux-mêmes n'indiquent aucun objet du monde : l'indication d'un acte de parole est réalisée par des locuteurs natifs en tant que porteurs de certains systèmes de référence .»

L'impact des images de la nature sur le destinataire dépend du développement de sa sphère morale. « La valeur reconnue et approuvée par le sujet dicte ceci ou cela

perspective. Reconnaissant et affirmant cette valeur, le sujet doit accepter l'une ou l'autre attitude émotionnelle, c'est-à-dire accomplir un acte éthique. Installation acceptée, à son tour, dicte une certaine position(point de vue)... Il n'y a pas de sphère sans sujet dans la démarche proposée. Dans l'individualité sujet, les processus se produisent à différents niveaux ontologiques : corporel, spirituel et mental. Dans la conscience, ces niveaux correspondent aux sphères régulatrice, cognitive et émotionnelle-volontaire.

À description artistique de la nature et de sa perception par le lecteur, tous les niveaux ontologiques sont mis à jour : la sphère émotionnelle-volontaire de la conscience (lorsqu'on la « ressent », la plupart des sens sont impliqués), régulatrice (les moindres mouvements et changements de la nature sont vécus au niveau psychophysiologique ), cognitif (le lecteur est présent aux pensées profondes de l'auteur ).

DANS oeuvres d'art Il n'y a pratiquement pas de répétitions ni de descriptions identiques de la nature. Cela suggère que le processus de compréhension, de « compréhension » de la nature par un écrivain ou un poète est un acte de modification de valeur subjective. Cette activité de coordination interne des valeurs se reflète dans les jugements moraux et esthétiques, qui s'expriment principalement dans la nature des sentiments, dans leur délimitation entre les pôles « douleur et plaisir », « beau et laid ».

Par conséquent, nous pouvons conclure que les descriptions de la nature ont deux aspects : esthétique et intellectuel.

Ryadchikova Elena Nikolaevna, Kurshakova Tatiana Dmitrievna

À travers les montagnes jusqu'à la mer avec un sac à dos léger. La route 30 traverse le célèbre Fisht - c'est l'un des monuments naturels les plus grandioses et les plus importants de Russie, les plus hautes montagnes les plus proches de Moscou. Les touristes voyagent légèrement à travers tous les paysages et zones climatiques du pays, des contreforts aux régions subtropicales, passant la nuit dans des refuges.