Yves Saint Laurent - biographie et vie personnelle. Yves Saint Laurent, ses bouledogues français Muzhiki et la « trace russe » dans son œuvre
"Je ne serais heureux au paradis que si les anges étaient habillés avec goût et portaient leur auréole selon un angle gracieux."
"Le plus meilleurs vêtements pour une femme, c'est l'étreinte d'un homme qui l'aime. Mais pour ceux qui sont privés d’un tel bonheur, il y a moi. »(Yves Saint-Laurent)
Cette année marque les 10 ans du décès de l'un des plus grands créateurs de mode français. Yves Henri Donat Mathieu Saint Laurent (Yves Henri Donat Mathieu-Saint-Laurent; 1er août 1936, Oran, Algérie - 1er juin 2008, Paris). Au cours de la dernière décennie, un grand nombre de livres, de fiction et documentaires, articles scientifiques et de divertissement. Rappelons également aujourd'hui le rôle important que jouaient les chiens bien-aimés dans la vie du maître.
Fou de talent, nerveux et vulnérable, qui a consacré près de 50 ans de sa vie à la haute couture, il était un artiste sérieux, inventa un style unisexe, habilla les femmes de tailleurs-pantalons d'homme et de chemisiers transparents, inventa la robe trapèze et le style safari, introduisit les cols roulés à col montant dans la mode et le camouflage.
Le grand couturier a toujours adoré les chiens et considérait le bouledogue français comme la meilleure race. Tout au long de sa vie, Saint Laurent a eu cinq bouledogues absolument similaires, qu'il a toujours appelés du même nom : Homme I, Homme II, Homme III etc. Les bouledogues accompagnaient constamment le créateur de mode lors des séances photo, l'inspiraient et le calmaient lorsque le créateur travaillait sur de nouvelles collections et l'accompagnaient partout lors de ses voyages.
Il existe diverses légendes sur l’origine de ce drôle de nom pour les bouledogues. L'un d'eux raconte que lors d'une soirée parisienne, où les bohèmes célébraient l'anniversaire de Lily Brik, le créateur a fait part à la « muse de l'avant-garde russe » de ses doutes sur le choix d'un surnom pour son chiot bien-aimé. Elle a proposé de donner une rude épreuve au bouledogue choyé. nom russe"Homme." Cette option inhabituelle a fait rire Yves et l'a apprécié, il a donc sélectionné chaque animal suivant aussi similaire que possible au précédent et a conservé le nom.
Cependant, les biographes de Saint Laurent objectent que le premier chien vivait avec le maître avant même de rencontrer Lilya Brik.
Très probablement, le nom des bouledogues a été inventé par Saint Laurent lui-même, qui était un grand fan de la culture russe et de tout ce qui est russe. Il a collectionné Bakst et créé des tenues fantastiques pour Maya Plisetskaya et Rudolf Noureev.
En janvier 1958, le créateur sort sa première collection femme pour la maison Dior. « Trapezium » joue sur les formes de la robe d'été traditionnelle russe.
En juin 1959, Yves Saint Laurent s'envole pour Moscou avec douze mannequins avec une collection de vêtements d'extérieur pour femmes, devenant le premier créateur de mode célèbre à présenter la mode française en URSS
Yves Saint Laurent avec Maya Plisetskaya (à droite) et Catherine Deneuve.
Le bouledogue français est appelé l'aristocrate du monde canin, car les représentants de cette race étaient très aimés et pendant longtemps Seules les personnes les plus riches pouvaient se le permettre.
Au début du XXe siècle, les premiers bouledogues français, très populaires en Europe, commencent à conquérir le cœur de l'aristocratie russe, membre de famille royale et des personnalités culturelles.
Yves Saint Laurent était un expert de la culture russe ; il savait probablement que le bouledogue français était le chien préféré de la princesse Tatiana Romanova et du prince Félix Yusupov, du grand Fiodor Chaliapine, de la ballerine Anna Pavlova et de Vladimir Maïakovski.
À propos, le portrait de Maïakovski est resté longtemps sur le bureau du designer.
Yves Saint Laurent aimait lire les œuvres de Pouchkine et Tolstoï, Tchekhov et Tourgueniev, admirait la musique de Tchaïkovski et Moussorgski et buvait de la vodka russe dans des verres avec un aigle à deux têtes
On peut supposer que le couturier connaissait également la déclaration de l'écrivaine Colette, qui a eu une grande influence sur la bohème et l'aristocratie parisienne du début du XXe siècle.
Dans une lettre à une amie, Colette écrit : « A cette époque j'avais deux chiens, cependant ma main n'ose pas écrire « deux chiens ». J'avais un chien et un bouledogue français. Comme ça: "Le bouledogue français est une créature d'un autre ordre." 😀
Le croisement du bouledogue espagnol burgossien avec des bouledogues jouets importés d'Angleterre, peut-être aussi avec des terriers et des carlins, a abouti à la création d'une nouvelle race dans laquelle le corps d'un bouledogue anglais réduit était combiné avec la tête d'un burgossien et des oreilles dressées sur un le museau court du bouledogue est devenu l'une des principales caractéristiques des races
L'historienne de la race Jennette Brownie a écrit : « … Je soutiens que ce sont les Français qui ont fait du bouledogue français un petit chien compact, aux pattes droites, au museau court, joueur et coloré. aujourd'hui et ils y sont parvenus en évitant autant que possible le bouledogue anglais. Fin 1904, le Kennel Club anglais reconnaît finalement la race comme race indépendante. On lui donna le nom de « Le Bouldogue Français », qui reçut plus tard l'équivalent anglais du French Bouldog.
Yves Saint Laurent est tombé amoureux de ces chiens trapus et musclés, à la face plate inimitable et au caractère jovial.
Amicaux et joyeux, très actifs, mais plutôt obéissants et dévoués de manière altruiste envers leur propriétaire, les Frenchies sont devenus les compagnons constants du grand designer. Et à certains égards, ils étaient clairement similaires 😀
Tout au long de sa vie, Saint Laurent a eu cinq bouledogues, Muzhikov. On dit que le cinquième était le plus grave - il pouvait facilement ne pas laisser une personne s'approcher du propriétaire s'il sentait qu'il ne l'aimait pas, il pouvait aboyer et même griffer.
D'ailleurs, l'image du bouledogue « Saint Laurent », aux côtés du commandant Che et de Marilyn Monroe, a été immortalisée dans ses peintures par Andy Warhol, et Laurent a ensuite utilisé son image pour créer une carte de Noël de la série LOVE, qui s'est vendue à des millions. de copies et décoré l'atelier du couturier (voir 2 photos ci-dessus).
Muzhiki (je parlais maintenant des bouledogues) et l'amour pour la Russie ont eu une influence notable sur le travail du designer.
Savez-vous qui a inventé le légendaire parfum Opium ? C'était Yves Saint Laurent. La biographie du grand couturier intéresse beaucoup aujourd'hui. Des informations sur son enfance, son adolescence, sa carrière et ses relations amoureuses sont publiées dans notre article. Bonne lecture !
Yves Saint Laurent: biographie, enfance
Il est né en 1936, le 1er août. Le lieu de naissance du célèbre couturier n'est pas du tout la France, mais l'Algérie. Il passe son enfance et sa jeunesse dans la ville d'Oran. Notre héros a grandi dans une famille intelligente et respectée. Le père d'Yves Saint Laurent travaillait comme agent d'assurance. Et sa mère était femme au foyer.
Le futur créateur de mode a étudié d'abord au collège, puis au lycée. Ces deux institutions étaient situées dans la ville d’Oran. Dès l’âge de 8 ans, Yves s’intéresse sérieusement au dessin. Il a consacré beaucoup de temps à cette activité.
A l’âge de 11 ans, le théâtre fait son apparition dans sa vie. Yves aimait essayer différents costumes et créer de nouvelles images. À 14 ans, il commence à présenter des spectacles de marionnettes à domicile. L'adolescent a réalisé lui-même les décorations. Yves fabriquait aussi des petites poupées. A cette époque, il ne savait pas encore coudre, alors les costumes des « artistes » de son théâtre étaient collés. Les sœurs de Saint Laurent jouent le rôle de spectatrices.
Éducation et premières réussites professionnelles
Où est allé Yves Saint Laurent après avoir obtenu son diplôme du Lycée ? La biographie indique qu'en 1953 il se rend à Paris. Dans la capitale française, le gars a suivi des cours de design de mode. Sa création d'une petite robe de cocktail (en noir) a reçu le premier prix d'un concours organisé par le Secrétariat international de la laine.
En 1955, Yves réussit à trouver un emploi chez Dior. Dès les premiers jours de travail, il s'est révélé être un employé travailleur et responsable. Christian Dior est décédé en 1957. Et Saint Laurent s'est vu proposer le poste de directeur artistique. Le natif d'Algérie n'a pas laissé passer cette occasion. Un an plus tard, il présente sa première collection de tenues aux fashionistas françaises.
Bientôt, Yves fut enrôlé dans l'armée. jeune homme envoyé pour servir dans la chaude Afrique. Biographie militaire la vie de notre héros s'est avérée très courte. Au bout de 3 semaines, la recrue impressionnable, en proie à une dépression nerveuse, rentre en France. Il a passé quelque temps dans une clinique psychiatrique locale.
Grâce à l'investissement du magnat américain M. Robinson, Saint Laurent a pu ouvrir sa propre maison de couture. Son " main droite" est devenu Pierre Berger. Ensemble, ils ont imaginé le logo YSL. En 1961, la nouvelle marque présente sa première collection de vêtements.
« Haute Couture Révolutionnaire » - tel est le surnom donné à Yves Saint Laurent. La biographie dit qu'il préférait les images androgynes. Les modèles que notre héros recrutait pour les défilés et les shootings de magazines étaient très minces, ressemblant à des garçons. C'est Saint Laurent qui a « donné » des smokings et des cuissardes aux femmes. Le style « unisexe » n'a pas perdu de sa popularité à ce jour.
Au début des années 1970, Yves commence à produire des parfums sous la marque YSL. Sa première « idée originale » fut le parfum Rive Gauche. Le visage de la campagne publicitaire de ce parfum masculin était Saint Laurent lui-même. Pour cette raison, il a joué dans un style nu.
En 1977, le parfum Opium est développé. L'arôme oriental aux notes de rose et d'œillet a séduit des millions de femmes du différents pays. Ce parfum est encore aujourd’hui à la mode dans de nombreux magasins en Europe.
Inspiré du ballet
La biographie créative d'Yves Saint Laurent (photo postée ci-dessus) ne se limite pas à la sortie de parfums et de tenues pour les vraies fashionistas. Il aimait concevoir des costumes de ballet (pour femmes et pour hommes). À une époque, le célèbre couturier était fan des chorégraphies de Roland Petit. Saint Laurent a confectionné des costumes pour les acteurs impliqués dans la production de Notre-Dame. La grande ballerine russe Maya Plisetskaya s'est également produite dans des tenues du couturier français.
Des temps difficiles
Yves Saint Laurent, dont nous examinons la biographie, a reçu le Prix international du Conseil des créateurs de mode des États-Unis en 1981. Ce n'est pas tout. En 1983, une exposition rétrospective au Metropolitan Museum of Art (New York) lui est consacrée.
La vie de bohème, le travail acharné, le manque chronique de sommeil, tout cela s'est fait sentir. À un peu plus de 50 ans, la santé d’Iva a commencé à se détériorer. Il a suivi à plusieurs reprises un traitement pour toxicomanie et alcoolisme. Dans les années 1990, la maison de couture qu’il a créée traverse une crise financière. A cette époque, le maître décide de prendre sa retraite. Le développement des nouvelles collections est assuré par son successeur, Albert Elbaz.
Yves Saint Laurent: biographie, vie personnelle
A 22 ans, notre héros rencontre Pierre Berger. Ils étaient liés non seulement par les affaires, mais aussi relation amoureuse. C'est Berger qui a obtenu l'investissement du magnat Robinson. Avec Saint Laurent, ils fondent la Maison de Mode.
En 1976, Yves et Pierre rompent leur relation. Et la jalousie intense de Berger en était la cause. Des rumeurs circulaient selon lesquelles Saint Laurent sortirait secrètement avec Jacques de Bascher, le petit ami de Lagerfeld. Pierre Berger ne pouvait pas pardonner la trahison. Cependant, les relations de travail commerciales avec ex-amant enregistré. Et avant la mort de Saint Laurent, il a même accepté de l’épouser.
Citations d'un couturier français
La mort
Le 1er juin 2008, le créateur de mode de renommée mondiale a quitté ce monde. La cause du décès d'Yves Saint Laurent était maladie grave(le diagnostic exact n'est pas divulgué). Les adieux au grand couturier ont eu lieu à Paris, non loin de l'église Saint-Pierre. Rouge. Des milliers de personnes sont venues l'accompagner lors de son dernier voyage.
En conclusion
Aujourd'hui, nous nous souvenons d'un créateur de mode talentueux, d'une personnalité intéressante et d'une personne dotée d'une bonne organisation mentale. Et tout cela, c'est lui - Yves Saint Laurent. La biographie (personnelle et créative) a été étudiée en détail par nos soins. Repose en paix, grand couturier...
"Ne confondez jamais élégance et snobisme", disait le grand maître de la mode Yves Saint Laurent. Il a donné au monde nouvelle femme, libre de préjugés, indépendante et sexy, sachant exactement ce qu'elle veut, élégante et sûre d'elle. Et aussi vouloir passionnément l’amour. Il parlera souvent de l'amour, de la façon dont cela rend une femme belle, du fait qu'une femme a absolument besoin d'aimer... Les femmes l'ont inspiré. Les femmes étaient ses muses.
"Au fil des années, j'ai réalisé que la chose la plus importante dans une robe, c'est la femme qui la porte", autre déclaration célèbre de Saint Laurent. Et quand on me dit que la mode dépersonnalise les femmes, je me souviens d’une autre citation d’un génie : « Les vêtements doivent être subordonnés à la personnalité d’une femme, et non l’inverse. » Seule la femme elle-même peut se dépersonnaliser. Et malheureusement, tout le monde ne comprend pas cette simple vérité. Quant au patrimoine mode d'Yves Saint Laurent, il est si grand et significatif que vous pourrez le découvrir encore et encore, et à chaque fois de nouveaux détails du style du grand maître, de nouvelles facettes de son talent apparaîtront.
Smoking femme
Si Coco Chanel a mis son nez curieux dans le vestiaire masculin pour en tirer beaucoup d'idées, proposant néanmoins aux femmes des robes majoritairement laconiques et des jupes d'une longueur élégante, alors Yves Saint Laurent a donné aux femmes la liberté et le pouvoir auxquels il associait le vestiaire masculin. costume . Depuis qu’il a esthétisé le smoking pour l’adapter au corps de la femme en 1966, cette pièce du vestiaire féminin est devenue à juste titre un classique de la mode. Peut-être que seul un créateur paresseux ne propose pas ses propres variations sur le thème du smoking d'une saison à l'autre. Que dire des autres costumes pour hommes qui sont entrés depuis toujours dans le dressing féminin et adaptés à toutes les occasions.
Si dans la jeunesse d'Yves Saint Laurent ses célèbres mannequins n'étaient pas admis au restaurant en tailleur-pantalon, considérant que apparence un défi et un écart par rapport à la norme, aujourd'hui, un smoking bien ajusté est souvent un laissez-passer non officiel pour des événements de toutes sortes et de différents codes vestimentaires. Un cadeau moins connu, mais non moins élégant, du maître pour les femmes est une robe de smoking. Parfait pour tout situation de vie, il peut également être utilisé comme couche légère.
Chemisier transparent
« J'ai trouvé mon style grâce à une femme. C’est de là que vient toute la force et la vitalité de mon style, je les puise dans le corps d’une femme », a déclaré le grand couturier. Dans les années 60, c'est le corps féminin dans les collections du jeune créateur Saint Laurent qui fait un véritable scandale. Yves a proposé aux femmes une blouse entièrement transparente qui doit être portée sans sous-vêtements. Bien sûr, cette invention a plongé les « honnêtes dames » dans un profond choc. Mais l'atmosphère de rébellion qui régnait dans les esprits de cette époque a sans aucun doute fait le jeu du couturier sensible, faisant instantanément de la blouse transparente un article culte. Les fans les plus audacieux de la marque ont immédiatement suivi les conseils de Saint Laurent et ont commencé à associer cette pièce à un smoking, ce qui n’était pas moins révolutionnaire à l’époque.
Il est curieux que désormais peu de créateurs de mode se privent du plaisir de réaliser au moins une pièce transparente dans chacune de leurs collections.
Caban
Grâce au génie, le manteau court à double boutonnage est passé de l'uniforme des marins militaires à un incontournable du dressing masculin moderne. Saint Laurent lui-même portait un caban et le partageait facilement avec les femmes. Un manteau élégant ne se démode jamais, mais dans la saison automne-hiver actuelle, un caban est un article très pertinent et désirable pour les femmes les plus à la mode et les plus élégantes.
Safari
L’Afrique a été plus d’une fois une source d’inspiration pour Saint Laurent. Originaire d'Algérie, dans le nord du pays, il a fait des vêtements de loisirs de luxe un classique de la garde-robe estivale stylée. La légendaire veste Safari, les vestes, chemises, salopettes et robes de couleur sable et toutes les nuances de kaki sont un autre brillant trait caractéristique style du grand maître de la mode. Cela inclut le célèbre imprimé léopard. Le roi de la mode en a fait un symbole de luxe et de grâce. Et aussi le turban, coiffe caractéristique de l'Afrique du Nord, a commencé à paraître d'une élégance laïque entre les mains de Saint Laurent.
Robe "Mondrian"
La collection de 1965 basée sur les peintures de l'artiste abstrait néerlandais Piet Mondrian est entrée à jamais dans le fonds d'or de l'histoire de la mode. Six robes trapèze (la même silhouette qu'Yves a introduite dans la mode tout en étant le successeur de Christian Dior) sont devenues un symbole nouvelle ère. Et les robes elles-mêmes sont toujours conservées au Victoria and Albert Museum de Londres (le plus grand musée des arts décoratifs et du design au monde). D'ailleurs, le célèbre motif Mondrian n'est pas une impression, mais des morceaux de tissu multicolore cousus ensemble. Matisse, Manet, Velazquez - les créateurs de mode cherchent souvent leur inspiration dans l'art et la créent lui-même.
Couleur
Cependant, on a beaucoup parlé de la couleur, en parlant de patrimoine de la mode Yves Saint Laurent, il est impossible de ne pas le mentionner à part. Le roi de la mode adorait la couleur noire : « Pour être belle, une femme n’a besoin que d’avoir un pull noir, une jupe noire et de marcher bras dessus bras dessous avec l’homme qu’elle aime. » Il est difficile d’être en désaccord avec cela : une femme amoureuse aura fière allure même dans un sac de pommes de terre. Et Saint Laurent l'a noté plus d'une fois.
Pour tous les autres, il a suggéré la couleur. Beaucoup de couleurs. En plus d'avoir popularisé la couleur kaki, il a introduit dans la mode les couleurs vives, les combinaisons les plus inattendues et les blocs de couleurs. Rouge avec du rose, violet avec du lilas et du bleu, fuchsia avec du noir. La couleur d'Yves Saint Laurent est toujours plus que la mode. C'est une œuvre d'art.
Thème et origine ethnique russe
Saint Laurent n'est pas le seul artiste à avoir exprimé son admiration pour le style russe et utilisé motifs folkloriques dans leurs collections. Cependant, il l'a fait de manière inoubliable. Le maître fut le premier à proposer au spectateur un défilé de mode comme une performance, comme un sacrement, comme une initiation au monde de la couleur, à la richesse des textures russes, au monde de la couture. C’est exactement ce qu’est devenue la collection Ballet et Opéra russes de 1976. Yves Saint-Coran était un admirateur passionné du théâtre et a beaucoup travaillé pour lui, créant des costumes pour des ballets et des opéras légendaires. Lui-même ne considérait pas la collection russe comme la meilleure, mais il la qualifiait de la plus belle. Le thème russe du maître a donné au monde de la mode des couleurs vives et pures, comme le rouge, le vert, le violet riche, ainsi que des jupes duveteuses jusqu'au sol, des gilets en daim garnis de fourrure et de la fourrure en général, y compris celles colorées. Il a gracieusement peint un blazer d'homme en vert, combiné avec des boutons rouges et dorés. Yves a stylisé le kimono japonais et le sari indien du vêtement national au style chic européen femme moderne, libre de snobisme et de préjugés.
Les débuts de la street fashion et du sporty chic
C’est difficile à imaginer, mais c’est vrai : à 21 ans, le jeune homme timide Yves Saint Laurent passe en un instant d’assistant de Christian Dior à directeur artistique de la légendaire maison de couture Dior. C'était en 1957. Déjà dans la première collection, il montrera tout le meilleur des traditions de la maison, en y ajoutant son look unique. Il deviendra le premier créateur de mode à visiter Moscou en 1959 avec une collection de vêtements d'extérieur. Cependant, la plus révolutionnaire serait la collection Beatnik de 1960. Ensuite, elle s'est avérée incomprise par les critiques: leur conscience à ce moment-là n'était pas prête à accepter des éléments de style urbain sur les podiums de la haute couture. Les manteaux en zibeline à manches tricotées, les cuissardes, les casquettes et les vestes de motard en cuir de crocodile sont devenus une thérapie de choc pour les clients patriarcaux de Christian Dior. Les beatniks ou « génération brisée » sont parmi les plus en vogue et phénomènes dangereux cette fois-là.
Le film « The Savage » avec Marlon Brando, qui fut un énorme succès, mit à la mode une nouvelle esthétique et de nouveaux héros de son époque. Il y a quelques saisons à peine, des gars brutaux en vestes et blousons de motard, des bottes rugueuses et des jeans avec des revers qui ressemblent exactement à des hipsters portaient des jeans boyfriend. Pourtant, les femmes du film culte sont encore loin des femmes d'Yves Saint Laurent. Cheveux tirés en arrière, coiffées de boucles douces, la silhouette délicate du nouveau look est toujours d'actualité, mais devient déjà l'image d'une femme du passé. Car la femme du futur, la femme d'Yves Saint Laurent - dynamique, libre, indépendante et à la fois luxueuse, s'est clairement affirmée dans l'art de la couture.
Elena Mareeva, productrice de télévision, experte dans le domaine de la mode et du style, www.mareevastyle.com
Fondatrice de l'école de style Elena Mareeva, blogueur à succès, styliste, expert dans le domaine du style personnel, de la présentation de soi, de la gestion des impressions, du social et communication d'entreprise, costume pour hommes, tendances de la mode. 15 ans de travail à la télévision. Depuis 8 ans, elle se consacre au talk-show « Fashionable Sentence ». En tant que productrice créative du projet, elle était responsable du programme, de sa qualité, de son concept, de ses audiences, de ses innovations, de son image et de la transformation des personnages.
Yves Saint Laurent Saint-Laurent) – ce nom est connu de tous, même de ceux qui ne connaissent pas le monde de la haute couture. C'était un grand créateur de mode, un artiste de mode, un homme qui a changé le cours de l'histoire de l'industrie de la mode.
Le brillant couturier Yves Henri Donat Mathieu Saint Laurent est né en 1936 en Algérie, dans la ville d'Oran. Sa famille était composée d'avocats héréditaires, mais le garçon ne s'intéressait qu'au travail du tissu. Même très jeune, il créait des croquis et cousait des robes de la taille d'une poupée.
Lorsque la famille du futur créateur de mode a déménagé à Paris, Yves avait alors obtenu son diplôme d'études secondaires et avait commencé à travailler à temps partiel en tant que créateur de vêtements et styliste. Il participait régulièrement à des concours de design. En 1953, il réussit à décrocher la troisième place à l'un de ces concours et rencontre le rédacteur en chef de la division française du magazine Vogue.
Il conseille à Yves Saint Laurent de s'inscrire à un cours de design et, après un certain temps, le présente au célèbre créateur de mode Christian Dior. Un an plus tard, le jeune créateur présente sa première collection lors d'un concours de mode en Allemagne et remporte trois prix sur sept, battant le jeune créateur allemand prometteur Karl Lagerfeld. A partir de ce moment, une longue rivalité commence entre les deux créateurs de mode.
Yves Saint Laurent. Carrière de créateur de mode
Christian Dior a embauché Laurent, 19 ans, comme assistant junior à la Maison Dior. Tout en travaillant sous la direction du maestro, Yves Saint Laurent a créé des croquis d'accessoires exquis qu'il a montrés à Dior. D'année en année, de plus en plus de croquis étaient réalisés et présentés sur le podium.
Yves Saint Laurent avait 21 ans à la mort de Christan Dior. Il prend la place de mentor et devient le créateur en chef de la Maison Dior. Devenu l'héritier du légendaire couturier, Saint Laurent présente sa première collection. Il introduit la forme « trapèze », qui libère la garde-robe féminine d’une prétention excessive et d’une taille stricte. C'est devenu une révolution dans la mode, et la presse a écrit à propos de cet événement que « les grandes traditions de la Maison Dior continuent de vivre » même après la mort du chef de l'entreprise.
A cette époque, Yves Saint Laurent venait un succès époustouflant. Cependant, grâce à son esprit rebelle, sa carrière était vouée à connaître des hauts et des bas. En 1960, le créateur de mode présente sa nouvelle collection baptisée Beatnik. Les principaux attributs du défilé étaient de luxueux manteaux de vison à manches tricotées étroites, des costumes à col roulé et des vestes courtes en cuir. C'était résolument luxueux, mais la Maison Dior n'était pas prête pour de tels changements.
La direction trop conservatrice de Dior a licencié Yves Saint Laurent et embauché un autre créateur à sa place. Ce fut pour lui un coup dur, que Pierre Berger l'a aidé à surmonter. Ensemble, ils ont également réussi à poursuivre une somme énorme pour résiliation illégale du contrat avec la Maison Dior. C'est Pierre Berger qui était destiné à devenir l'ami, le soutien et l'amant de Saint Laurent pour la vie.
Après qu'Yves Saint Laurent ait quitté Dior, il a rejoint l'armée, mais le type fragile et sensuel n'a même pas tenu un an et s'est retrouvé dans le service psychiatrique d'un hôpital militaire, ce qui l'a brisé. Mais ici aussi, Pierre Berger est venu à la rescousse.
Avec l'argent gagné au tribunal, Saint Laurent ouvre sa propre maison de couture Yves Saint Laurent. A partir de ce moment, tout a commencé super histoire sous le signe de trois lettres d'or - YSL.
Il existe aujourd’hui 7 looks distinctifs de la Maison YSL :
1. Mondrian s'habille avec un décor caractéristique en forme de grandes alvéoles colorées
2. Style safari
3. Costume style smoking pour femme
4. Tailleur-pantalon
5. Chemise fine transparente
6. Jupe longue et ample associée à un caftan (« Saisons russes »)
7. Motifs ethno-africains dans les vêtements
En 1966, la première boutique de prêt-à-porter YSL Rive Gauche ouvre ses portes. C'était la première boutique de ce type dans l'histoire de l'industrie de la mode. Tout y était exposé : vêtements, bijoux, accessoires et parfums. La maison de couture Yves Saint Laurent a commencé à générer des millions de revenus et s'est transformée en empire.
Mais depuis la fin des années 80, marque déposée Yves Saint Laurent a déclenché une véritable crise. J'ai dû vendre une partie des actions à des sociétés tierces, ce qui a eu un très mauvais effet sur la qualité de l'exécution. Souffrant de multiples maladies, de toxicomanie et d'un mode de vie malsain, Yves Saint Laurent a confié la direction de l'entreprise au créateur de mode Albert Elbaz, puis a quitté le monde de la mode pour mener une vie isolée et apparaître rarement en public.
Le légendaire couturier Yves Saint Laurent est décédé le 1er juin 2008 à Paris. Il avait un cancer du cerveau.
Yves Saint Laurent. Vie personnelle
Le talentueux créateur de mode a consacré presque toute sa vie à la haute couture. Il était presque toujours occupé à dessiner des croquis et à créer de nouveaux modèles. Dans ses temps libres, Yves aimait poser pour les tableaux de son ami. On le trouvait aussi souvent dans les clubs à la mode.
Très jeune, Yves Saint Laurent est devenu accro à l'herbe et aux drogues douces. Cela a grandement affecté son bien-être et sa santé. Peut-être qu’avec un style de vie différent, il serait encore en vie aujourd’hui.
Le fait qu’il se trouve dans un hôpital psychiatrique a également eu un fort impact. Le créateur de mode souffrait du syndrome maniaco-dépressif, il en était très inquiet et cela lui causait beaucoup de souffrance.
Le couturier a toujours été seul l'amour de sa vie le seul homme- Pierre Berger.
Cet homme l'a aidé dans littéralement tout ; ils vivaient, travaillaient et se reposaient ensemble. Un jour, Berger l'a trompé avec un mannequin. Laurent a répondu en le trahissant avec Jacques De Bascher. Après cela, ils se séparèrent mais continuèrent à travailler ensemble.
© Oksana Viktorova/Collage/Ridus
Il semblait qu’il était destiné à devenir ce qu’il était devenu. À 13 ans, il confectionnait déjà des patrons de vêtements pour sa mère et ses sœurs, qui les confiaient aux couturières locales pour qu'elles les cousent. À 17 ans, il soumet ses croquis à un concours pour jeunes créateurs organisé par le Secrétariat international de la laine et remporte la première place.
Lors d'une cérémonie de remise de prix à Paris, il a rencontré Michel de Brunoff, alors rédacteur en chef du Vogue français, qui a joué un rôle clé dans sa carrière. Voyant du talent chez le jeune homme timide aux yeux bleus, il lui conseille de s'installer à Paris et de se lancer dans la mode.
En septembre 1954, suivant les conseils de de Brunoff, Saint Laurent s'installe à Paris et s'inscrit aux cours du Syndicat de la Haute Couture. En novembre de la même année, il remporte à nouveau la première place au concours International Wool Secretariat avec sa robe de cocktail, battant une autre étoile montante de la mode, Karl Lagerfeld.
En 1955, lors d'une de ses rencontres avec de Brunoff, Saint Laurent lui montre ses croquis. Et lui, frappé par la similitude des modèles avec le design de la nouvelle collection de Christian Dior, qu'il a aperçu ce matin dans le bureau du légendaire couturier, décide de lui faire découvrir le travail du jeune artiste.
Je n’ai jamais rencontré quelqu’un d’aussi talentueux de ma vie, écrira plus tard de Brunoff.
Dior, voyant le travail de Saint Laurent, le reconnaît instantanément comme une personne partageant les mêmes idées et l'engage immédiatement comme assistant. Bientôt, Dior appellera Saint Laurent son bras droit, puis son héritier.
Ce fut un plaisir de travailler pour Christian Dior, que j'admirais sans cesse. A cette époque, il était le couturier le plus célèbre.<…>Il m'a appris les bases de mon métier. Je lui dois l'essentiel de mon succès. Peu importe ce qui m'est arrivé plus tard, je n'oublierai jamais les années que j'ai passées avec lui, a rappelé plus tard Saint Laurent.
Le Petit Prince de la mode française
En août 1957, Christian Dior annonça à la mère de Saint Laurent qu'il avait choisi son fils comme héritier de son empire de la mode. La femme fut quelque peu surprise, car le maître n'avait alors que 52 ans.
Un mois plus tard, Dior décède d'une crise cardiaque alors qu'il était en vacances dans la station balnéaire italienne de Montecatini. Selon ses dernières volontés, Saint Laurent est nommé directeur artistique de Christian Dior.
Ainsi, à 21 ans, Yves Saint Laurent devient à la tête de l'une des maisons de couture les plus influentes au monde : ses produits représentaient 50 % des biens exportés dans le segment de la haute couture, et son effectif comptait 1 400 salariés.
Yves n'a pas laissé tomber son mentor. La toute première collection qu'il crée à la tête de la maison Christian Dior en janvier 1958 fait sensation. Les robes trapèze qu'il proposa jetèrent les bases de ses avancées révolutionnaires ultérieures. Les médias l’ont immédiatement surnommé le « petit prince » qui a sauvé la France.
Entre 1958 et 1960, il crée six collections pour Dior.
Expulsion de Dior
Dans les années 60, les nuages s’amoncellent sur le « petit prince ». La renommée et la reconnaissance instantanées du jeune génie hantèrent les envieux et les concurrents de Dior. Saint Laurent, à qui Dior a laissé la maison de couture, est enrôlé « de manière inattendue » dans l'armée et envoyé en Algérie, en guerre avec la France pour son indépendance.
L'essence même du designer, dont l'enfance s'est passée à Oran, en Algérie, est opposée au conflit militaire. 20 jours d’humiliation de la part de ses collègues lui ont suffi pour sombrer dans une grave dépression. Le jeune homme est placé dans une clinique militaire, où il est traité pendant trois mois avec des substances psychotropes et des décharges électriques. Par-dessus tout, il reçoit un avis l'informant de son licenciement de Dior.
Saint Laurent a dû faire face aux conséquences d'une telle « thérapie de choc », qui s'est manifestée sous la forme de drogues narcotiques et dépendance à l'alcool et la dépression qui s'est développée dans ce contexte pendant la majeure partie de ma vie.
Pierre Béjart, qui était alors apparu dans sa vie, a sauvé Saint Laurent de la « captivité » algérienne et l'a aidé à ouvrir sa propre maison de couture, vouée au succès.
"Génie vivant"
Dans les années 60 et 70, Saint Laurent devient le roi du chic radical. Ses découvertes révolutionnaires. Sa première percée fut la collection Mondrian, inspirée du travail de l'artiste abstrait néerlandais Peter Mondrian.
En 1966, il crée le smoking pour femme, qui constitue une révolution dans le monde de la mode et sert de base à la poursuite de l'émigration d'articles typiquement masculins dans la garde-robe féminine.
...Il fallait tenir compte des spécificités de l'époque. Les femmes sont de plus en plus impliquées dans des activités qui nécessitent une plus grande liberté de mouvement… rappelle Saint Laurent.
Il a été le premier créateur à prouver qu'une femme en pantalon est belle, en créant des modèles qui mettent en valeur la silhouette féminine. Le premier à oser transformer une parka et un caban en vêtements d'extérieur tendance. Le premier à ouvrir une ligne de boutiques de prêt-à-porter (« Rive Gauche »).
Il a toujours été le premier et un pas en avant, et ce pas s'est mesuré sur plusieurs décennies. Bien avant Gaultier, il utilisait des motifs ethniques africains dans ses collections et devançait Lacroix et Gogliano en sortant une collection inspirée des costumes traditionnels de diverses nations.
Mon humble rôle de couturier est de créer des vêtements qui reflètent l'époque, a déclaré Saint Laurent et à chaque fois il a prouvé qu'il réussissait mieux que d'autres.
En 1983, à l'âge de 47 ans, il devient le premier créateur au monde à bénéficier d'une exposition à vie au Costume Institute du Metropolitan Museum of Art de New York. La reconnaissance de ses services à l'industrie de la mode a fait de lui une icône de style.
Quoi qu'il fasse, les femmes du monde entier, de tous âges, le suivront, a déclaré la commissaire de l'exposition Diana Vreeland, qui a qualifié Saint Laurent de « génie vivant » de la mode.
Le destin du roi
Eh bien, ils m'ont « couronné ». Mais regardez ce qui est arrivé aux autres rois de France, disait Saint Laurent en 1968 – bien avant que les critiques ne commencent à enterrer son talent d'innovateur.
Cela s'est produit dans les années 80, marquées par l'isolement de Saint Laurent : il apparaît rarement en public, sauf deux fois par an pour le traditionnel salut à la fin des défilés. Il y avait des rumeurs à propos de son alcoolique et toxicomanie. À un moment donné, Pierre Berger a été contraint de déclarer publiquement que Saint Laurent n'avait pas le sida.
Dans une interview, Saint Laurent a avoué qu'il s'était autrefois senti si mal qu'il « avait envie d'attacher à son cou la plus lourde de ses sculptures en bronze » et de se jeter dans la Seine.
La richesse et la renommée n’ont pas épargné la dépendance et la dépression.
Les critiques de mode n’ont pas tardé à déclarer que l’époque de Saint Laurent était révolue et que le roi « n’a rien créé de nouveau depuis longtemps ». Mais le défilé de 1992, qui présentait les meilleures créations de la maison au cours de ses 30 années d'existence, a prouvé le contraire.