Chapitre 7. Boris Vakhnyuk Vous avez choisi vous-même cette route, à vous de la suivre. B. Vakhnyuk Boris Vakhnyuk (1933-2005), poète, scénariste, journaliste, barde. Il est diplômé du département de philologie de l'Institut pédagogique d'État de Moscou en 1959. Il est né en 1933. «Cette année, toute l'Ukraine mourait de faim, mais je suis né. Maman m'a tiré de la mort

Chapitre 36. Boris est mort Conduisant en voiture dans une zone récemment libérée devant une usine détruite, le capitaine Eliseev a ressenti un pincement au cœur. "Arrêtez la voiture", a-t-il demandé au conducteur. En sortant de la voiture, il s'est tenu un peu à côté. ça, en regardant les ruines. C'est tout ce qui reste

À PROPOS DE MON PÈRE

Boris Andreevich Pilnyak est né le 12 octobre 1894. Il est àappartient à cette génération d'écrivains soviétiques qui ont prospéré souson aurait dit qu'il avait la vingtaine. (Maïakovski avait un an de plus, un anplus jeune - Yesenin.) Voici les dernières informations biographiques compilées par l'écrivain lui-même pour l'ouvrage de référence.

« Boris Pilnyak (pseudonyme de Boris Andreevich Vogau).

Né à Mozhaisk, province de Moscou.

Le père est issu de colons allemands de la région de la Volga, qui ont déménagéen Russie dans les années soixante du XVIIIe siècle sous Catherine II , après des temps destruction de la guerre de Sept Ans. Mère - Russe, née dans une famille de la Volgamarchand du ciel. Le père et la mère ont fait des études supérieures, - pèreétait et est toujours vétérinaire.

Diplômé du lycée - Institut commercial de Moscou,département économique.

La révolution l'a trouvé étudiant et écrivain en herbe. Prèsl'os n'a pas cédé au fusil dans ses mains. Inclinations littéraires envoyées à feuilletoniste d'un journal provincial.

En 1919, le premier livre d'histoires est publié.

En 1920, il est diplômé de l'institut.

En 1920, il écrit le roman « L'année nue », qui lui valut la renommée,provoqué une grande controverse critique, créé une école littérairelu. Traduit en anglais, français, allemand, norvégien, espagnol, japonais, géorgien, hébreu.

Il a écrit dix volumes de romans, de nouvelles et de romans.

Ayant commencé à publier à Kolomna, ayant rencontré la révolution à Kolomna, il a beaucoup voyagé. En plus de l'URSS, il a été en Angleterre, en Allemagne, en Grèce, en Turquie, en Pennsylvanie.Lestine, dans le Pamir, à la frontière de l'Afghanistan, au Spitzberg, en Mongolie,en Chine, au Japon.

Il était impliqué dans la communauté littéraire, fut autrefois avantPrésident de l'Union panrusse des écrivains.

Le pseudonyme est apparu en 1915 et vient de l'ukrainien"pilnyanka" négative - un lieu de développement forestier. Dans le village sousc'est le nom où Boris Andreevich vivait en été, les habitants s'appelaientPilniaki. Boris Andreevich envoie des histoires à partir de là pour la première foisécrit sous un pseudonyme.

Et voici une autre autobiographie, racontant l'enfance et le début activité créatrice.

"Enfance. Dans la pièce de passage, il y a un miroir accroché au mur, dans lequel Je m'intègre avec mon cheval. Je suis il Ruslan, il Ostap (le plusC'est offensant de m'appeler Farlaf !). Pendant plusieurs heures chacunjour - pendant des mois - je suis assis sur mon cheval, recouvert de peauenfant, - Moi, pendu avec des masses, des piques, des lances, des épées, un arcnous - devant le miroir. Je me précipite vers l'ennemi, je bats les Pechenegs et les PolonaisTsev : je me parle, je ne le fais pas ressembler à un miroir seulement Ruslana et Ostap, mais aussi toutes les soirées Dikan, mais aussi la pampa Main Reed. J'agite les bras, je fonce sur mon cheval, je crie, je tonne Je mâche. Je n'entends pas ce qui se passe autour de moi dans la maison - ma mère le sait que si tu m'appelles depuis le miroir au mauvais moment, je serai gêné, j'éclaterai en larmes de ressentiment - ma sœur sait que je la battrai avec Ruslan si elle interrompt mes mensonges - tout cela s'est passé il y a presque trente ans. - quelle antiquité ! - Je me souviens encore de ce qu'il y avait alors devant le miroir -J'ai apprécié - et je me souviens encore que m'asseoir devant le miroir était pour moic'était nécessaire.

Et aussi depuis l'enfance. Je devais aller dans cette rue ouà mon père à la clinique externe - je suis rentré à la maison et je lui ai dit ça dans la rueils ont amené un éléphant à la clinique de mon père (dans son enfancependant longtemps j'étais sûr qu'il y avait du corned-beef - de la viande d'éléphant, de la viande en couches sur). Mon enfance s'est passée entre Mozhaisk et Saratov, - à Sarapuis j'ai menti incroyablement à propos de Mozhaisk, à Mozhaisk - à propos de Saratov, sur les remplissant de toutes les choses merveilleuses que j'ai entendues et que j'ai lues. J'ai menti pour afin d'organiser la nature dans un ordre qui me semblait le meilleur et le plus intéressant, j'ai menti incroyablement, souffert, méprisé par l'environnementje récolte, mais je ne pouvais pas mentir.

Mes meilleures histoires, nouvelles et romans ont été écrits, bien sûr,dans l'enfance - parce qu'alors j'ai ressenti la créativité la plus intensede tels instincts : ces romans périssaient, effacés des mémoires.

J’ai commencé à écrire très tôt, j’ai été publié à l’âge de treize ans… »

Boris Andreevich considérait ces jeux au miroir et ces « mensonges » comme le débutcréativité. Faisant référence à sa vie ultérieure, il a écrit : « Je n’écris pasJe ne peux pas, comment - l'idée appartient à L. Tolstoï - "comme une femme enceinteune femme, tombée enceinte, ne peut s'empêcher d'accoucher..." J'écris ce matin, ceune heure après le sommeil, et ces jours-là je te demande de ne pas me réveiller - je n'écris pasplus de deux heures par jour. J'écris presque sans corrections. Écrivez approximativementJe verse toujours la même quantité - un huitième de feuille - Reflets.Je ne range pas mes affaires à table, mais à table j'écris ce que j'ai pensé. avant... Notre vie se construit de la manière la plus mouvementée, on s'accroche tous au téléphoneSur ce crochet, cet appareil le plus ignorant qui s'introduit dans votre maison 24 heures sur 24 sans demander, - j'ai besoin d'un nombre de personnes beaucoup plus petit que celui dont j'ai besoin - il y a eu des casthés, quand ils prenaient un jour de congé, deux, trois, - le quatrième, le cinquièmeCe jour-là, en de telles occasions, je tombai dans l'état d'une personne qui se sevraitdu tabac, et ont conduit des innocents, surtout ceux qui étaient à la maison, en enfer... Je me souviens de dizaines de cas dedes histoires ont surgi. Je vais donner des exemples. - J'étais avec Al. Tanière. Sauvage, ilj'ai dû aller quelque part à Kyakhta, il m'a expliqué les raisons du train ki. En revenant de lui, je suis descendu du tramway sur la place Strastnaya, - Je me souviens de cet endroit sur Strastnaya, je me suis arrêté pour assommer une pipe,je l'ai rempli de tabac anglais, je l'ai allumé, j'ai respiré l'odeur de Virginie - et j'ai réalisé que j'aurais une histoire qui découlerait de l'histoire de la nature et odeur de tabac Usines de cabestans. Un an plus tard, l'histoire était écrite : « Centry cheese." - Je suis allé avec Kuroda-san en Crimée pour rendre visite à ses compatriotes qui élevaient le « Prince Noir » de la mer Noire. Il y avait une lumière bleue dans la voiture, le visage d'Ottokochi était vert - j'ai réalisé que je ne voyageais pas en trainpas du tout, mais selon l'intrigue. Six mois plus tard, une histoire était écrite : « Sipas la mer." - À l'exception de sept cas où j'ai écrit sur commande(et j'ai écrit mes pires choses), je n'ai pas écrit parce que je voulais écrire écrire sur un sujet donné, mais parce que ce sujet est né contre ma volonté, de façon inattendue à chaque fois. Chacun de nous voit, entend, produitlave des milliers de choses, - de ces milliers il reste pour le bureauIl y en a dix, et chaque unité de ces dix est inattendue.

L'enfance et la jeunesse ont été passées à Mozhaisk, Bogorodsk (Noginsk) etKolomna. Sur les maisons où vivait l'écrivain à Noginsk et Kolomna,maintenant des plaques commémoratives. La famille était petite - père, mère et soeur Nina. Boris Andreïevitch a été publié pour la première fois en 1909. Od Cependant, il indique lui-même dans un certain nombre de questionnaires une autre date - 1915, en comptant le premier les expériences sont faibles. Il n'aimait pas non plus se souvenir du petit livrejingle «Avec le dernier bateau à vapeur» (1918) - pour la même raison. AuthentiqueIl considérait la collection « Bilye » comme le début de sa créativité, qui fut « la premièrevous en RSFSR œuvre littéraire sur la révolution" (lettre B. Pilnyak dans Literaturnaya Gazeta en 1929). Dans la 20ème année les histoires incluses dans le livre ont été retravaillées dans le roman « Nakedannée », qui est devenu largement connu et traduit dans de nombreuxlangues. Dans ce roman, pour la première fois dans la littérature soviétique, apparaissent les bolcheviks - des « gens en vestes de cuir », volontaires, décisifs,par la volonté de qui la Russie se transforme. Le roman a été acclamé par la critiquenominativement. Avec des critiques élogieuses et même élogieusesil y en avait d'autres : on reprochait à l'écrivain d'avoir vu une révolutionspontané, désorganisé, le compare à un blizzard, compte les yeuxdoux, mais non dirigé, non guidé par une force quelconque, comme ouragan Et il a aussi remarqué chez les bolcheviks, dans leurs « vestes en cuir » comme s'il s'agissait seulement d'une force extérieure, et non d'une force cimentée par le parti ; viEn général, dans la révolution, les processus sont biologiques, débridés, non c'est comme une bête qui se libère. Mais Pilnyak savait, lui-même cas, à quel point le parti bolchevique était petit dans la révolutionillusion, à quel point sa couche était « fine », selon les mots de Lénine, comme uneils ont visité des « villes et villages russes » et combien de cruellesles os, nullement inévitables, s'expliquent par leur petit nombre.Quant à la vie de quartier, que Boris Andreïevitch connaissait particulièrementmais bien (« on se sent bien dans le quartier », a écrit M. Gorky A.K. VoRonsky, lui recommandant d'impliquer Pilnyak dans la publication prévue nuyu), - et cela est discuté dans le roman «La Volga se jette dans la mer Caspienne» - puis ici, plus que dans grandes villes, tout cela s'est manifesté force sauvage et incontrôlable, appelée originalité, ouexcentricité de nature provinciale. La vie du comté a donnéde telles complexités, des compositions si élaborées d'absurdités,dont les grandes villes n'ont jamais rêvé et dans lequel - de manière déforméeforme - les traits caractéristiques de l'époque se manifestaient plus clairement. La révolution a commencéa émergé, est né et s'est développé non seulement à Petrograd, Nijni et Kharko ve, mais aussi parmi les « villes et villages russes » et ne s'est établi qu'avec victoire en eux. Comté - signifie quelque chose de plus qu'un lieu de résidence pour la personne moyenne, c'est la Russie. La révolution a également reculé voiles de décence, et le pouvoir obscur des instincts s'est révélé,étouffées et soigneusement cachées, puis éclatées au grand jour.Pour les avoir décrits, les critiques ont qualifié Pilnyak de naturaliste. Derrière çal'accusation était une invitation à écrire avec douceur et douceur ;le naturalisme n'était autorisé que dans les descriptions des Blancs. Cependant, Boris Andreïevitch savait qu'il y avait du vrai dans les cruautés de la révolution. SefulLina et d'autres écrivains qui n'ont pas non plus embelli l'obscurité dansdes personnes ont été victimes d’attaques similaires.

En leur répondant, Pilnyak a indiqué qu'il considérait le principal car pour un artiste c'est le besoin de s'exprimer et à travers luile monde contemporain, tel qu'il est, tel qu'il apparaît, et, en outre,a déclaré que le talent littéraire ne peut être violé, même si l'auteur lui-même tente de le faire. L'écrivain le définitun talent qui ne peut pas être refait. "Année nue", en un mot, vousa suscité de nombreuses controverses qui perdurent encore aujourd'hui. Inhabituelmanière unique de présenter le matériel, techniques de composition, uniquevocabulaire - certains ont tout aimé, d'autres non. Peelings hostilesCependant, les critiques ont agi sous le coup de la colère, ont eu recours à des méthodes indignes,attribué diverses étiquettes. C'est plutôt une critique de cette époqueanalyse du fond sereine, approfondie et motivéeet les défauts des travaux ont été repris, pour ainsi dire, par une marque personnellestyle de l'auteur. Laissez-moi vous donner un exemple du style de deux grands critiques de pub :litistes - Vyach. Polonsky et V. Shklovsky.

"Pilnyak est l'écriture la plus chaotique, la plus discordante et la plus flouetel de la modernité. Dans ses œuvres révolutionnaires, tout est mélangé, mélangé, déplacé, renversé, renversé, comme dans un kaléidoscope.Le chaos, si cher à son cœur romantique, est comme un accueil inclus dans la composition de ses œuvres. Blizzard, c'est-à-dire parfaitIl a fait du plus grand désordre le principe de la créativité. C'est pourquoi je risfaire des plans est ce qu'il préfère : sans connaître les limites de quoi que ce soit, il les décale et les déplace autant que possible, amenant la présentation jusqu'au délirecomme dans "Saint-Pétersbourg" Pour la même raison, la technique du retrait.sévit sur ses pages, donnant à beaucoup d'entre elles desnouveau look. Il aimait les choses les plus extravagantes inventéesformalistes, et dès que le sujet de l'exposition de la technique a été abordé, Pihl"Nyak a commencé à révéler sa technique de ci et de là, flirtant avec eux et se tournant dans toutes les directions." (Vyach. Polonsky. « Sur la littérature. »)

« Dans les écrits, Pilnyak est un homme de tonnerre. Dans tout ce qu'il ablizzard et Russie, comme s'il y avait un supplément au nombre subtil de Niva...Pilnyak aime ça de cette façon, d'une manière simple, à la russe, tu sais,porter le sujet Mais en plus, il porte des lunettes rondes ; tel des lunettes avec des montures en corne foncées et épaisses ont appris à porter des eurosChanteurs américains. En Russie, ils sont portés par : Boris Pilnyak, VsevolodIvanov, Mil Levidov, Mikhaïl Koltsov et toutes les poules diplomatiquesers - ceux-là, comme les marins qui ont visité le Japon, se sont fait tatouer. Et ceux(lunettes), placé Pilnyak sur le petit nez rose de Nikolai Ni kitine. Pilnyak a une voix de basse, il habite près de Nikola sur Posady, oh attaque les loups. Je suis agité à la maison. Il est en colère contre moi. » (DANS. Chklovski. "Cinq portraits" p.71.)

"Il est en colère contre moi." Bien sûr! Après tout, ce n'est pas un sketch amical,comme cela peut paraître, mais de soi-disant critiques. « Le roman de Pilnyak est une coexistence de plusieurs nouvelles. Deux romans peuvent être distinguéset collez-les ensemble dans un troisième. Pilnyak fait parfois ça. Pour Pilnia Puisque le principal intérêt de construire des choses est le sens mêmela résistance des pièces individuelles et la méthode de leur collage. C'est pourquoi Pilniakil aime tellement accumuler du matériel, raconter l'histoire du pub de Rigamaison personnelle, faites des citations de livres maçonniques, de pi modernes satel, insérez des blagues modernes dans le livre, etc. (Ibid., p. 74.)

Amour pour les « tas de matériel » dénués de sens, la basse, la voitureplacer des lunettes "sur un nez rose", lieu de résidence - tout va à devoilà, afin de décourager l'intérêt pour l'écrivain, « dont on regardait les livreslecteur les neuf dixièmes de l'art en prose de cette époque" (E. Tol troupeau-Segal « « Forces spontanées » : Platonov et Pilnyak »).était l'un des écrivains les plus lus, c'est ce qui a amené le cri tics de moi-même.

Si les grands publicistes se permettaient de le faire, alors nous pourrionsJe parie que des critiques moindres, voire aucun critique du tout, ont écrit :éristes Et voici comment les chercheurs étrangers écrivent à ce sujet(article tiré du bulletin de littérature russe, juillet 1984, d'aprèscomplètement sacré pour Boris Pilnyak) ; «Zamiatin remarqué à Pilpas de tentative de donner une composition sans héros... Réfuter le style de Pilpas au niveau syntaxique, Zamiatine a distingué ses valeurs àniveau «architectonique». «L'année nue» était le roman quin'était pas seulement sous les projecteurs de Zamiatine en tant que critique. "Nuannée" fut la première tentative majeure d'adopter une nouvelle forme de romanla totalité historique de la Russie révolutionnaire en 1919. Et commentcomme si le type de roman créé par Pilnyak correspondait à la dynamiquehistoire : en relation avec le roman traditionnel russe « Nu »année" a créé une impression de fragmentation, d'instabilité, de "désintégration"formes coutumières qui dominaient le roman russe de l'ère du réalisme ma" (A. Flakker. "Constructivité de" L'année nue ".

« « Fragmentation », « désintégration des formes habituelles » par rapport au russeRoman chinois de l'ère du réalisme" - c'est compréhensible, c'est dans une plus grande mesurefait l'objet de critiques que les nez et les lunettes.

E. Zamyatin, évoqué par A. Flakker, historien yougoslaveenquêteur, a écrit dans l'article « Nouvelle prose russe » : « En compositionLa technique de Pilnyak est tout à fait unique et nouvelle - c'est l'utilisation constante de la technique du "déplacement des plans". Un plan de l'intrigue - soudainement, de manière brisée - est remplacé par un autre, parfois.plusieurs fois sur une même page. Cette technique a déjà été utilisée -sous la forme d'une alternance constante de deux ou plusieurs fils de l'intrigue (Anna plus Vronsky ; Kitty plus Levin, etc.) d), mais personne th - avec la même fréquence d'oscillation que celle de Pilnyak.

À propos, dans le même livre « Cinq portraits » de V. Shklovsky, il y a un articleà propos de Zamiatine s'intitule « Le plafond d'Evgueni Zamiatine ». Léonid LéonLa nouveauté de Shklovsky « imitait bien et longtemps Dostoïevski, doncC’est bien que cela ait fait douter de son talent. Fedin ausside Shklovsky « … se met en colère et dit que je n'ai pas lu le roman. Non, j'ai divisé le roman en leçons et je l'ai lu. Coupez le roman en morceaux et rangez-le Je fais de lui de nouveaux romans basés sur Walter Scott, Dickens et Ehrenburg. Andrei Bely « a lutté avec l’art et son art ».mangé... il s'est avéré être un écrivain avec un masque de cordonnier.

Au moins, Pilnyak ne s'appelait pas cordonnier.

Mais le plus dangereux s'est produit au début des années 20. reproches pas dans les formalités meh, même s'ils étaient assez menaçants. Le pire était l'accusationdans le petit-bourgeoisisme, à la recherche de « prestige politique » dans les œuvresdonner." Dès qu’on a pointé le côté « ombre » de l’affaire, les manquements, les accusations de refus de voir « l’acte decours théorique de la révolution », en fouillant dans les « tas d’ordures », etc.tout cela s'adresse à l'écrivain, qui jouit d'une réputation bien méritée de chanteurrévolution. (Boris Andreevich écrivait en 1924 dans « Extraits dejournal": "Nous avons une centrale électrique de Kashirskaya équipée en Europetion, mais la moitié de la Russie vit toujours sans kérosène, - donc, plus intelligemment dire que la Russie est assise dans l'obscurité le soir, plutôt que d'écrire que nous avons procédé à l'électrification. ») Ils n'ont pas pardonné à Pilnyak sonimage, indépendance. Il a exposé sa position dans le même « Deextraits du journal." Puis en 1924 à la maison d'édition "Krug"l'idée est née de sortir une collection "Les écrivains sur eux-mêmes", la voicia envoyé des « Extraits... » dans lesquels il exprime une « pensée séditieuse » : comles Moonistes sont pour la Russie, et non l'inverse, et « depuis le régime communiste Oh le pouvoir en Russie est déterminé par les destinées historiques de la Russie. »"Je suis avec les communistes." Depuis 1924, ils ne lui ont pas pardonné cette position, s'en souvenant de telle ou telle manière, mais il ne s'en est pas écarté. Cette penséeque les communistes sont pour la Russie, et non l'inverse, et que les communistesquel genre de littérature ne peut pas être créé artificiellement (ibid., dans « Disconnection » bah. "), « puisque maintenant, même s'il n'y a pas encore de communisme, ce n'est pas le cas.sera inévitablement imprégné de politique », semblait blasphématoire à tout le monde.(Les thèses que Boris Andreïevitch griffonnait sur un bout de papier ont été conservéeske paper quelques années plus tard, se préparant pour une représentation. Et là encore - "on ne peut pas créer de littérature avec des commandes".) Cette position s'est développéemarié, en outre, avec une nudité excessive et ennuyeuse,la l'une des raisons évidentes et secrètes pour lesquelles les critiques fidèleski n'a jamais ignoré Boris Andreevich.

Comment c'était pour eux de lire, par exemple, des lignes comme : « Je prends les journauxles deux livres, et la première chose qui les frappe, c'est le mensonge partout : dans le travail, dans la vie sociale, dans les relations familiales. Tout le monde ment : les communistes, les bourgeois, les ouvriers et même les ennemis de la révolution, la nation russe tout entière.Qu'est-ce que c'est? - psychose de masse, maladie, cécité» (« Troisième Capitale »,"Mère-belle-mère") C'est vrai, avant même que Pilnyak ne le remarque, une des guêpesinnovateurs de la société décembriste A. Muravyov : « En Russie, les mensonges sont un trait caractéristique du pouvoir ; tout le monde ment - du souverain à lui-même son dernier sujet." Et avant le début de la perestroïka, chacun de nous pouvait le dire. Viach. Polonsky se plaint que lorsque Pilnyakcritiqué pour sa « dureté » et ses « exagérations », il a haussé les épaules et répondu qu'il n'assumait pas toutes les opinions de son peuple.presse. (À propos, dans l'histoire « La Troisième Capitale », il y a des mots sur les mensonges universelsparlé par un étranger.)

L'idée selon laquelle les communistes ne sont pas bons en eux-mêmes, mais seulementparce qu'ils sont impliqués dans les destinées historiques de la Russie, il sembleétrange, inhabituel. Il est impossible de dire, même immédiatement, ce qu'il y a de si déroutant chez elle. La Russie, c'est-à-dire le peuple, passe au premier planLe sens du pouvoir est diminué. Des postes sont supprimés pour ceux qui sont au pouvoirment, ils diminuent eux-mêmes de taille et semblent s'éloigner deles messies se transforment en personnages qui doivent encore prouver leur zèle.

Il est facile de comprendre à partir de ces exemples à quel point Pilnyak a irrité tout ce qui était officiel. La presse l'a traité de petit-bourgeois, de bourgeoisun traître.

Plus loin, plus il fallait écrire tout ce qui avait été tendu, depuismoulés dans des formes rondes ou au moins carrées, où il n'y a ni douleur ni lacération, et certainement aucun doute. Et il est déjà devenu clair que ni pendant ni après la révolution il n’y a jamais eu d’erreurs, mais seulement un cheminement progressif et en douceur vers des réalisations toujours nouvelles. Mais Boris Andreevich croyait qu'un écrivain n'était obligé de dire que la vérité, car il est la voix du peuple - son droit, le sien, pour ainsi dire, sa croix - au service de la vérité, telle ou telle qu'il considère comme la seule. "J'ai eu l'amère gloire d'être une personne qui se met au travail. Et j'ai aussi eu l'amère gloire d'être un écrivain russe, honnête avec moi-même et avec la Russie", écrit-il dans l'histoire "Splashed Time" (1924). Une telle tentative - "être honnête avec soi-même et avec la Russie" - a été la publication de "Le Conte de la Lune non éteinte", qui a suivi peu de temps après "Extraits du Journal", dont toute la diffusion a été confisquée et qui a finalement renforcé La réputation de Pilnyak en tant que personne, pour le moins, insouciante, a joué un rôle décisif dans son destin.

Dans « Le Conte de la Lune non éteinte », déjà en 1926, Pilnyak voyait quelques-uns des traits du futur culte de la personnalité, son stade, pour ainsi dire, encore jeune et naissant. Mais ce n’est plus inoffensif, déjà lié à la destruction par Staline des principaux hommes d’État et de ses camarades du parti. Nous parlons de Frunze. Le plus important ici, cependant, est que Pilnyak a exposé le mécanisme de destruction, qui reposait sur le postulat principal : discipline, loyauté aux ordres du parti. Au nom de cette fidélité imaginaire, beaucoup ont ensuite baissé la tête avant de se rendre compte qu'une révolution avait eu lieu, que les proches de Lénine - au nom de « l'unité » du parti, de sa « monolithicité » - étaient impitoyablement détruits, et qu'ils ont été remplacés par des carriéristes ou des exécuteurs testamentaires irraisonnés. Pour la première fois, un système est ici exposé lorsque, au nom d'un devoir de parti faussement compris, une personne va à une mort insensée, en d'autres termes, se laisse tuer en silence. En effet, le commandant de l'armée Gavrilov, ne voulant pas d'opération et se sentant en bonne santé, passe docilement sous le bistouri au nom de la discipline de parti. Au nom de la discipline de parti, des actes injustes sont commis, des innocents sont calomniés et ils s'incriminent eux-mêmes. est généré par l'adhésion aveugle au dogme, le sol qui donne naissance à un dictateur, un tyran, ce mécanisme - bien que sous une forme non développée, mais avec toutes les caractéristiques établies - ce mécanisme est décrit pour la première fois dans la littérature.

Ni Staline ni Frunze n'ont été nommés, mais les contemporains ont immédiatement vu des traits familiers. La presse a attaqué Boris Andreïevitch, qui se trouvait alors à l'étranger, avec des injures effrénées. La frénésie avec laquelle il fut maudit est en soi révélatrice. Boris Pilnyak est confus, il a des positions idéologiques immatures, il ne comprend pas le cours des événements, ne voit pas les progrès de la révolution - ces accusations étaient les plus douces et, d'ailleurs, elles lui sont restées depuis lors et errer de travail en travail. Les critiques orthodoxes copient encore aujourd’hui laborieusement ces reproches routiniers, y ajoutant « modernisme », un mot qu’ils considèrent particulièrement destructeur. En attendant, il n’y a aucune confusion dans le fait d’accuser Staline d’avoir envoyé Frounze en chirurgie par malveillance. L'accusation est assez directe et claire. Ce n'est pas un hasard si en 1937 Pilniak a été accusé d'« Acajou », mais il n'y avait pas un mot sur « La Lune non éteinte » : ils ont choisi de ne pas reconnaître les personnages, de ne pas admettre la mort violente de Frounze.

À l'ère post-XX congrès, des vétérans de la révolution, ainsi que de l'Armée rouge, se sont approchés de moi, à la recherche de preuves documentaires version du meurtre de Frunze, décrite dans le « Conte d'un Lou non éteint » nous." L'ambiguïté qui règne encore aujourd'hui dans l'organisation du meurtre de Kirov et de la mort d'Ordjonikidze, Kuibyshev et d'autres suggère que de tels actes n'ont laissé aucune trace. Néanmoins, dans le livre « M. V. Frunze. Mémoires d'amis et de camarades » (Moscou : Voenizdat, 1965), on trouve en au moins trois endroits une confirmation de la version avancée par Pilniak. L'ami le plus proche et associé de Frunze, I.K. Hamburg, témoigne de la réticence de Frunze à se faire opérer et du fait qu'il le fait sur ordre du parti et même de Staline lui-même. La coïncidence des remarques individuelles suggère que Boris Andreïevitch a reçu le matériel de l’entourage de Frunze, c’est-à-dire que l’histoire est essentiellement documentaire.

Pilniak a subi la colère de tous ceux qui croyaient encore en la direction du parti d'alors, ainsi que de tous les courtisans. Leurs oreilles envieuses sortaient des articles dans lesquels on reprochait à Pilnyak de beaucoup voyager à l'étranger, et aussi beaucoupécrit. Son indépendance et son courage étaient irritants. Mais il y avait aussi ceux qui considéraient sincèrement son histoire comme calomnieuse. En répondant à tous, Boris Pilnyak a semblé se repentir, mais ce repentir est d'une nature étrange : il n'enlève pas l'essentiel de l'histoire. Il se repent comme par politesse. Voici cette lettre : « En mai de cette année, ma « Lune non éteinte » a été publiée dans le « Nouveau Monde », qui a reçu pour moi une si triste renommée... L'aspect formel de la parution de cette histoire sous forme imprimée est le suivant . Après avoir écrit « La Lune », j’ai réuni un groupe d’écrivains et mes connaissances du parti (comme je le fais habituellement) pour écouter leurs critiques, y compris le rédacteur en chef de « Nouveau Monde ». L'histoire a été écoutée par un nombre relativement important de personnes, approuvée et immédiatement prise pour publication dans le "Nouveau Monde" - l'éditeur m'a également invité à écrire une préface, qui n'était pas dans la version originale... Et laissez-moi vous dire Maintenant, avec le recul, en chiffres (je ne veux pas me justifier avec cette lettre), je vois que l'apparition de mon histoire et sa publication sont l'essence même du manque de tact. Mais croyez-moi, à l'époque où je l'écris. Je n'ai pas eu une seule pensée indigne, et à mon retour de l'étranger, j'ai entendu comment mon histoire avait été accueillie par notre public - je n'ai eu qu'une amère perplexité, car en aucun cas, pas une seule minute je n'avais envie d'écrire des choses. "offensant la mémoire du camarade Frunze" et "calomniant le parti de manière malveillante" (comme cela a été écrit dans le "Nouveau Monde" de juin). Jugez par vous-même - comment pourrais-je, dans une moindre mesure, soupçonner le sort de cette histoire alors qu'elle, l'histoire d'un écrivain non parti, a été approuvée par des membres respectés du parti et acceptée pour publication par votre maison d'édition, la maison d'édition de le Comité Exécutif Central ? - Jamais, pas une seule minute, je n'ai voulu écrire quoi que ce soit qui puisse offenser le parti !

Durant toutes les années de la révolution et jusqu'à aujourd'hui, je me suis senti et me sens comme un honnête homme et un citoyen de ma république - et une personne qui fait, au mieux de ses capacités, le travail nécessaire à la révolution - et seulement ceux qui ne fais rien, fais des erreurs...

Je suis un écrivain dont le nom est né de la révolution et dont tout le destin est lié à notre société révolutionnaire ; J'ai lu le « Nouveau Monde » de juin à l'étranger, en Chine, à Shanghai, et à la même heure je suis allé voir notre consul, F.V. Linde, pour recevoir de lui des ordres sur mon sort futur, car je ne veux en aucun cas être honteusement stigmatisé. un « calomniateur ». Malgré le fait qu'il n'y avait presque rien dans la presse sur mes difficultés, des rumeurs ont coulé dans divers cercles, y compris le philistin, assez largement, le philistin « sympathise avec moi » et je demande votre aide pour que je puisse éliminer et « calomnier ». » et la « sympathie » de la personne moyenne ne sont en aucun cas nécessaires pour moi ou pour notre public, et pour que je puisse dissiper l'atmosphère désagréable qui s'est créée autour de mon nom dans ce public sain, pour lequel je veux travailler maintenant. qui m'est imposé, je ne sais pas s'il s'agit d'un procès et d'une punition, s'il s'agit d'une expression de méfiance, s'il s'agit d'une protection contre la répétition : c'est pourquoi je n'aborde pas cela à l'aune de la compétence. J'ai le droit d'être publié dans nos publications les plus responsables - mais je peux soumettre mes affaires à d'autres maisons d'édition : pour ma part, je décide de telle manière que je ne dois pas publier du tout, car je ne veux en aucun cas être " agile » et je veux obéir à la volonté qui m’a interdit de publier.

Ma situation est encore compliquée par ce qui suit. Je vois plus que quiconque l'importance de la littérature soviétique pour le monde entier : nos livres sont traduits partout dans le monde comme innovants en littérature, mon « Année nue », en particulier, en France, sa première édition a été épuisée en deux semaines , comme aucun autre, le livre est même dans mon pays natal. Maintenant, je reviens de l'étranger, d'un voyage au Japon et en Chine. Ce que je dis, j'en suis sûr, sera confirmé par nos plénipotentiaires, le camarade Karakhan et Kopp. là-bas en tant que représentant du public soviétique. Au Japon, un numéro spécial de Nichirogeizutsu a été publié en mon honneur, j'y ai travaillé à l'organisation d'un magazine nippo-russe, qui ne nous aurait pas coûté un centime en Chine ; Société sino-russe pour les relations culturelles, Shanghai Thick ZhurLe compte caisse « Pays du Sud » m'a fourni ses pages à cet effet société. Le succès du travail qui m'est arrivé, je ne l'ai en aucun cas Je l'attribue à moi-même, le considérant comme un succès auprès de notre public, représentantdont j'étais titulaire. Je suis rentré chez moi, et je me retrouve dans la position de Khlestakov par rapport au Japon et à la Chine, dans la positionKhlestakov, mettant en danger notre littérature et notre société. je n'ai aucun droittu ne respectes pas ton travail - et je n'ai pas droits fouetavec notre communauté. Au Japon, j'ai écrit sur la Russie et le russe, aveclittérature profane dans "Osaka-Asahi-Shibbun", dans le plus grand journal avecavec un tirage d'un million et demi, et dans le magazine socialiste Kaizo : des correspondants de journaux japonais viennent me voir, après avoir reçu sur ordre de leurs éditeurs de télégraphier le contenu de mes livres japonaisArticles russes, les correspondants demandent quand paraîtront mes articlesdans l'un des journaux centraux, où ils les attendent naturellementdu choses - que dois-je leur répondre ?!.

Je vous demande de considérer mon travail au Japon et de m'aider avec sortir dignement de cette situation devant les Japonais et les Chinois,dans lequel je me suis retrouvé.

Tout le meilleur à toi,

Bor. Pilniak

Je pourrais vous écrire, puisque mes affaires vous appartiennent. tombe derrière les barrières légales, à propos de cette moralité nom l'oppression que j'ai - mais ça, jeJe pense que c’est clair en soi.

Pilnyak, dans cette soi-disant lettre de repentance, avouecoupable seulement de manque de tact. Mais ni calomnie ni « offensante »il ne reconnaît pas l'importance de l'histoire pour la mémoire de Frunze et, en outre, affirme qu'il « se sentait et se sent comme une personne honnête et un citoyen ».un citoyen de ma république », c’est-à-dire qu’il n’est coupable de rien. Vient ensuite la série revendications et reproches. Et le ton de cette lettre « repentante » n'est pasen tant que tel. Au contraire, Boris Andreevich souligne que grâce à non de nombreuses critiques à son encontre alors qu'il effectuait un travail important au Japon et la Chine, il s'est retrouvé dans une position délicate. C'est aussi typique iciune indication de la sympathie des contemporains - oralement, bien sûr, appréciantou « Lune » comme exploit civique de l'écrivain.

Cette lettre défend la dignité de l'écrivain qui vous a défiérendre public le saint des saints - le parti stalinienune cuisine dans laquelle on cuisinait de nombreux poisons - certains en étaient empoisonnés,d'autres sont drogués.

Ce n'est pas un hasard si "Le Conte de la Lune non éteinte" est sorti de touthéritage littéraire de Pilnyak en premier. Elle est en Occident depuis longtempsest devenu un manuel et, dans les pays socialistes, il a également été utilisé dans de nombreuses publications de Boris Andreevich, dès que cela est devenu possible. Les problèmes de la dictature du prolétariat, qui revêt partout le caractère de pouvoir personnel, étaient et sont encore - jusqu'à la création de l'État de droit - au centre de l'attention des forces progressistes du camp du socialisme.

"Zavolochye" remonte également à cette époque - il a été publié dans le 3ème numéro de "Krasnaya Novy" dans le même 1925, deux mois avant "Moon", - se tenant comme en marge des principaux problèmes de notre temps et du lutte idéologique des Pilnyak. Les critiques y voient, là encore, avant tout une « question de genre ». "Pilnyak a une belle histoire sur une expédition scientifique dans le nord", écrit Vyach. Polonsky.- Il a été rédigé par des personnes hautement qualifiées, des héros, des chevaliers de la science. Ils connaissent de nombreuses épreuves, ils vont à la mort au nom de la science - telle serait, semble-t-il, l'apothéose de l'homme ! Mais lors de l'expédition, parmi les participants se trouve une femme, une scientifique chimiste. Les mâles commencèrent à se battre autour d'elle. Parmi les concurrentes prêtes à égorger leur adversaire se trouvait son amie d'université. Dans une expédition scientifique - la meilleure sélection humaine ! - l'image que nous avons vue dans "In the Ravine" se joue : il s'avère qu'il n'y a pas de différence ; la bête a rampé hors de l'antre, elle n'a pas été apprivoisée. Pour sauver l'expédition, pour sauver les scientifiques de l'extermination mutuelle, le La femelle doit être tuée. La chimiste scientifique Elizaveta Alexandrovna a été abattue comme un animal. Dans cet épisode, peut-être l'épisode central de « Zavolochye », on peut ressentir la conviction la plus profonde de l'auteur dans le pouvoir indéracinable de la nature animale, la terre mère. , qui tire vers lui avec des fils solides, invisibles et mortels. Le genre, le mystère du genre, tout comme le printemps, la naissance et la mort, est « immuable », « la chose la plus importante ».

Cependant, leur perspicacité les a encore une fois fait défaut. Les critiques n’ont pas remarqué que le problème principal reste celui de la violence contre les personnes. Le chef d'une expédition au Spitzberg, dans laquelle se trouve une seule femme, la tue sans hésitation ainsi que son élue, afin que les autres hommes ne se battent pas entre eux pendant l'hiver forcé. Le chef de l'expédition, également strict et volontaire, qui a qualifié de « bagatelles » même le naufrage qui les a condamnés à l'hivernage, envoie sans hésitation une balle dans la tête de la femme et de son amant, unis dans un baiser. Dans le même temps, les mesures scientifiques de la température de l'eau et, en général, le déroulement et le mode de l'expédition elle-même ne devraient en aucun cas souffrir. Ceux qui veulent exclure les passions de la vie - nous ne dirons pas - la plus belle chose, mais. , en tout cas, le plus inévitable dans l'existence de chacun des gens normaux, au nom de pour qu'ils ne fassent que travailler - ces gens sont les vrais violeurs, quelles que soient leurs motivations. Soit dit en passant, les tyrans se cachent toujours derrière le prétendu bien des gens, pas l'un d'entre eux. n'admet pas de crime délibéré. Description des conditions difficilesArctique, la lutte pour la survie est évoquée à la lecture du récitune forte association avec les œuvres de Jack London. Mais les héros de Londres se battent pour des intérêts personnels, ils sont tragiques car humainsQuelle vie est sacrifiée au « diable jaune », le vil. Ici on présente tout de même la nécessité de ne pas perturber la recherche scientifique des robots, mesurant l'humidité de l'air et en général - pour survivre. Exécutez-en certains pour que d’autres puissent survivre. Et encore une fois, il y a un leader au dessus de tout le monde,qui administre la justice et le châtiment. Il peut l'envoyer à des personnes inutilesopération, ou peut-être exécution. Cependant, les critiques ont choisi de négligerce moment et ne pas comprendre sa signification, arrêtant ton regard inquisiteursur le problème « sexuel », déjà éprouvé à Pilniak au début des années vingt, lorsque le prétendu nouveau puri triompha Moralité Tang. Même Yesenin en 1925 s'est prononcé pour la défense de Pilnyak à ce sujet : « Nous avons beaucoup écrit sur Pilnyak. À un moment donné, ils l'ont terriblement loué, presque porté vers le ciel, mais tout à coup, sans raison apparente, il est devenu très à la mode de le gronder. "Aie pitié ceux-là, - entend-on de la bouche des critiques locaux, - mais quel genre deécrivain, s'il ne voyait dans la révolution que des organes génitaux ? » Cette approche terriblement stupide et analphabète ne fait que dire sur l'ignorance de nos critiques ou sur le fait qu'ils n'ont pas lu Pilnyak. Pilnyak est un écrivain incroyablement talentueux, peut-être un peupossédant le don de l'intrigue fantastique, mais possédant le plus subtilmaîtrise des mots et démarche des humeurs. Il a un excellent lieux dans ses «Matériaux pour le roman» et dans «L'année nue», qui, selon les descriptions et les digressions lyriques ne sont en aucun cas inférieures à Gogolya Un critique stupide ou un lecteur stupide voit toujours chez un écrivain non pas son visage, mais toujours des verrues ou des grains de beauté. Quelle opération Pilnyak mais il décrit au fil de ses histoires comment les hommes écrasent les femmes partout les routes et les espaces raciaux, ne montre pas du tout son essenceness. C'est juste son grain de beauté distinctif, et pas mal du tout, mais,au contraire, c'est beau. Cette richesse est vraie, comme la vie elle-même. (« À propos des écrivains soviétiques. » M. : Khud. Littérature, 1988. P. 611.)

Les critiques préféraient parler de tout sauf de l'essenceve des problèmes soulevés par Pilnyak. Cela était particulièrement évidentatteignant le point de curiosité, dans l'histoire de la publication de « Mahogany » -"La Volga se jette dans la mer Caspienne."

À propos de l’expédition qui a fourni à Pilnyak du matériel pour « Zavolochye », nous pouvonsmais lisez dans les mémoires du caméraman Sergei Lebedev «Memory Tape» (M.: Iskusstvo, 1974). Alors qu'il était encore étudiant à VGIK, il envoyaest monté à bord du Perseus pour une expédition scientifique au Spitzberg : « Je parsAu Nord, je serai le premier caméraman soviétique à filmer l'Arctique ! Alors qu'il faisait connaissance avec le navire, il aperçut dans la bibliothèque un homme « avec du savon ».joues », qui se rasait. « Il a ajusté ses fines lunettes doréesve et m'a regardé. Les élèves verts regardaient attentivement depuissous d'épais sourcils rouges. Il portait un sweat-shirt bien boutonnéka et bottes de chasse hautes. C'est ainsi que s'est déroulée la rencontre du caméramanavec Pilnyak, que Lebedev a d'abord pris pour un bibliothécaire. BoRice Andreevich l'a surnommé Kino Semenovich, et avec sa main légère ce nom s'est établi derrière lui. Il apparaît également en dessous dans « Zavolochye ».Persée appareilla le 25 août 1924.

Les écrivains d'Arkhangelsk ont ​​invité Pilniak à un débat. Est allétout le monde à bord du navire, y compris le chef de l'expédition, I. I. Mesyatsev. À Arà Khangelsk, ils se disputaient sur la même chose qu'à Moscou à l'École polytechnique musée, et dans bien d'autres lieux : sur les voies de développement du prolétariatlittérature. Le nom de Pilnyak était écrit en gras sur l'affiche.en caractères, ses livres étaient répertoriés. Les autres, à en juger par l'affiche, n'avaient pas de livres. "Mais cela", note S. Lebedev, "ne les a pas empêchés de faire des déclarationssoyez catégorique. Ce n’est pas seulement Pilniak qui a souffert. Pour les gémissements des tressesils ont appelé Tchekhov, pour non-résistance - Léon Tolstoï. Et Bounine et AndesReev a reçu le premier jour. Boris Pilnyak a pris la parole en dernier.Il fut accueilli gentiment. Apparemment, beaucoup de gens le lisent. Et je resterai deboutIl a bien bu et de manière convaincante. A défendu la littérature russe, les Russesécrivains. Il a dit que la littérature devait être jugée non pas par les discours, mais par livres. C'est dommage que les camarades d'Arkhangelsk n'aient encore rien écritintéressant. Après tout, le premier travail d’un écrivain est d’écrire. Pilnyak a quitté le podium sous les applaudissements.

En quittant la Mer Blanche, au phare de la Mer Blanche, "Persée" endans le noir, j'ai croisé un voilier avec de la morue. Le voilier s'appelait "Virgo"."C'est comme ça que ça se passe, Kino Semenovich", philosophe Pilnyak.dans les vastes étendues de la mer, deux grains de sable se heurtent - « Perceci" et "Vierge"... Constellations".

Tous deux souffraient des mouvements de la mer. « Il y avait un besoin d'assistants capables de tenir un trépied... Le plus actif et le plus fiable d'entre eux estPilniak. Lui, comme d’autres, aimait se pencher sur le vizir. Nous sommes descendus ensemble jusqu'à l'iceberg et avons filmé Persée à partir de là. Presque frottéa chanté le désastre : « la baleinière s'est inclinée, et Pilnyak, ayant perdu son égalceci, accroché à bord. Sur la baleinière, ils n’étaient pas perdus. Instantanément avec un crochets'est accroché à la glace. Pilnyak, pas du tout effrayé, choisit calmementvers la zone bosselée. Phoques, mère ourse avec son petitglace sur le côté. Spitzberg. Septembre touchait à sa fin, nu, privévégétation, la surface des îles semblait brun rougeâtre. K moles glaciers glissaient. Les corniches rocheuses sont devenues des colonies d'oiseaux. Au son du sifflet du navire, des milliers d'oiseaux ont pris leur envol.

Ce fut le premier navire soviétique, la première expédition au Spitsbergène. L'administration et les ingénieurs néerlandais nous ont chaleureusement accueillis. PelerNyak parlait allemand. "Pilnyak et moi via une station puissante surLes villageois envoyèrent des radiogrammes à Moscou. Responsabilités du traducteurmines de charbon appartenant à une société norvégienne, utilisanta déclaré Romanovsky, secrétaire de la commission, un ancien officier russe. SonJ'étais inquiet de tout ce qui se passait dans mon pays natal. C'est avec une profonde tristesse qu'il parle deusé ce mot : patrie. Contrairement à moi, il a lu "L'année nue" ce qui a donné à Pilnyak une raison de passer sarcastiquement par mon adresse : ils disent :les expatriés sont plus curieux que moi.

A son retour, Kino Semenovich a réalisé un film, texte du génériquea suggéré d'écrire à Boris Andreevich. Supervisé les travaux par S. VaSil'ev, l'un des frères Vasiliev, auteurs de Chapaev. Dans "Kinon"cas" daté du 9 décembre 1924, il a été rapporté qu'une visite avait eu lieufilm "Expédition au Spitzberg".

En résumé, S. Lebedev écrit notamment : « J'étais convaincu etdans l'énorme importance que joue le texte au cinéma.Les titres laconiques écrits par B. Pilnyak se distinguaient par leur subtilité etcapacité. Vous ne pouvez rien soustraire, vous ne pouvez rien ajouter.

Dans « Zavolochye », Pilnyak écrit sur lui-même à la troisième personne : artisteLachinov. « Trois jours seulement avant de partir pour Arkhangelsk, il apprit expédition et en trois jours je me suis préparé à partir. Quelque chose de personnel sent et de la phrase : « …et du temps, des réunions, des gens, de l'habitude, cela ils vous regardent - une manière si belle de marcher habituellement,voler, serrer la main, sourire - quelque part là, avant la gloire, a été préservéune personne si simple, saine et joyeuse, bohème, étudiant, fils médecin de district, qui a quitté son domicile pour Moscou, pour la gloire, oui coincé sur la route, après avoir perdu sa maison.

Trois ans se sont écoulés depuis « Zavolochye » et « Uneextinguished Moon ». Pendant ce temps, Boris Andreevich publie : « Œuvres complètes » en 6tomes (1929) ; le premier volume de la nouvelle collection de 8 volumes qui a commencé ;les livres « Mother of Cheese Earth » (1926) ; « Zavolochye », « Racines du soleil japonais », « Histoires suivantes », « Splashed Time », « Histoires », « Histoireappel de l'Est" (tous 1927); "Le Conte chinois" (1928) et bien d'autreshistoires et histoires individuelles. En 1929 à Berlin chez l'éditeurLa publication "Petropolis", où publiaient les écrivains soviétiques, a publié "Stossà la vie » et « Acajou ».

Aucune des œuvres de Boris Pilnyak - mais elles ont toujours étéquelque chose qui ressemble à un chiffon rouge pour certains critiques - n'est pas à l'origine de celascandale. Elle s'est répandue partout et n'a cessé de croître. Mais cette campagne avait une particularité, pas encore vue :En essayant de se surpasser, en huant, en s'efforçant si fort, les critiques ont déchiré en miettes l'histoire qui Pas lire. Voici les seuls titres des articles : « Phénomène inacceptable », « « Acajou » avec du blancnoyau", "Contre l'appel avec l'émigration blanche", "Soviétiqueles écrivains doivent déterminer leur attitude envers les antisociauxLe coup franc de B. Pilnyak », « Appel nominal inacceptable », « Boris Pilnyak -Le propre correspondant de la Garde Blanche. Président de VserosUnion des écrivains russes", "Vérifiez l'Union des écrivains", "Contre nechants avec l’émigrantisme », etc.

L. Kolodny, analysant cette période, note à juste titre : « BorisPilnyak et Evgeniy Zamyatin ont été parmi les premiers à être soumis aux herbes violentesle au commandement du chef. Ses victimes étaient Andrei Platonov, Mikhail Boulgakov... Au cours de ces années, le secrétaire général du Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union n'a pas exprimé publiquement ses évaluations ; d'autres l'ont fait pour lui - le secrétaire général du RAPP Léopold Averbakh, Vardin et d'autres. .. » Mais nonseulement. Ils étaient nombreux, sincèrement convaincus et flatteurs.Ils « écrasèrent furieusement Pilniak, Zamyatin, Platonov, qui essayaientsoyez le premier à analyser l'enfer du commandement qui a grandi sous leurs yeuxsystème ministériel, se cachant derrière des slogans socialistesgami." (Moscou Pravda. 1988, 31 juillet.)

Même Maïakovski n’est pas resté à l’écart. Dans l'article « Notre attitude nie », il y a les lignes suivantes : « Le conte de « l'arbre rouge » de Boris Pilnyak (est-ce vrai ?), cependant, d'autres histoires de lui et bien d'autresJe n'ai pas lu », cependant, « en ces jours de nuages ​​​​qui s'épaississent, cela équivaut à un frontcette trahison. » Même Galina Serebryakova, qui s'est retrouvée plus tard danscamps de Staline, puis rejoint le chœur général (« Inacceptableappel"). Vyach Polonsky, admettant en paroles que le vrai un travailleur crée toujours une « image du monde » (c'est-à-dire I. Babel, B. Pilnyak, A. Vesely), s'est désormais également prononcé contre Pilnyak.

La campagne contre Boris Andreevich a été la première organiséeaction politique de ce genre.

Quant à Maïakovski, il a clairement trahi son âme - Pilnyatout le monde l'a lu à l'époque. Il y a une photo laissée à la mémoire des hiboux représentation locale de Pilnyak, Mayakovsky, Kirsanov, Jack AltauZena et d'autres devant les soldats de l'Armée rouge du 1er Régiment d'infanterie rouge Armée juste en 1929. Maïakovski et Pilnyak se tiennent debout côte à côte, dominant les autres. Il y a une histoire figurativeLa cousine de Boris Andreevich, la chanteuse Nonna Petrovna RaEnko raconte comment elle a rencontré Maïakovski dans l'appartement de BorisAndreevich dans la rue Vorovsky : « Il était assis sur une chaise basse quand j'aiest entré. Et alors ça monte, ça monte, ça monte, tout monte comme une tour.Maïakovski était ami avec les deux sœurs Andronikashvili - Nata VachnHerminette et Kira Georgievna (épouse de Boris Pilnyak), rencontrées avec Boris Andreevich à A. V. Lunacharsky, étaient, en bref, hoNous aimerions devenir des connaissances, voire des amis, et, bien sûr, il ne pouvait pas ne pas lire Pilnyak. Une autre chose est qu'il ne partageait probablement pas ses convictions.

Même au tout début de la campagne, sans se douter qu'elle vise non seulement contre lui, mais aussi contre l'Union panrusse des écrivains,Boris Andreevich a adressé une lettre aux rédacteurs de Literaturnaya Gazeta, dénonçant les mensonges purs et simples contenus dans l'éditorial,qui a ouvert la campagne.

« Dans la Gazette littéraire, n° 19, dans l'éditorial de B. Volin, sano à propos de moi : « B Pilnyak a écrit le roman « Pas sur ».il n'y avait aucune raison pour que ce travail soit inclusdans le cadre général de notre littérature. Le roman a été rejeté par les éditeurs Revues soviétiques. Et alors ? Rendu Pilnyak "Acajou" publié aux éditions "Petropol"*, aux éditions BerGardes blancs de Linsky. Comment Pilnyak a-t-il pu y transmettre ce roman ? Ne comprenait-il vraiment pas qu'il entrait ainsi en contact avec une organisation vicieusement hostile au Pays des Soviétiques ? Pourquoi Pilniak, président de l’Union panrusse des écrivains, n’a-t-il pas protesté sice roman a-t-il été publié par des émigrés à son insu et contre son gré ?

* Une erreur dans le nom de la maison d'édition a été commise dans Literaturpas de journal. » (NDLR)

Je réponds.

1) L'histoire « Acajou » a été achevée le 15 janvier 1929 - le 14 février, je me suis assis pour écrire le roman (en cours d'achèvement) « Acajou » dans lequel il est traité en chapitres - dans mon bureau je stocke Le manuscrit de « Mahogany » apparaît avec la note d'un des éditeurs « Krasnaya Novy": "Pour imprimer en№3.23 (11) 1928..."*

Le Conte, Acajou" n'est pas apparu dans la RSFSR non pas parce que il a été interdit, mais parce que j'ai décidé de le refaire.

2) Néanmoins, « Mahogany » est apparu comme un livre séparé dans « Petropolis »...

Avec d'autres écrivains soviétiques, j'ai conclu un typevotre accord avec un membre du conseil des défenseurs du tribunal de Leningrad est quequ'il représente mes droits d'auteur en dehors de l'URSS.L'accord visait à éviter des désavantages pour les écrivains soviétiquesconséquences dues au manque de conventions littéraires - celles surœuvres d'écrivains soviétiques, au moins un jour plus tôt qu'en URSS,apparaîtra à l’étranger. Une chose similaire a été organisée par GorKim, quand Ladyzhnikov était à Berlin, représentant"Connaissance". Selon cet accord, j'étais obligé d'envoyer des manuscrits àLeningrad immédiatement après leur rédaction... Sur le fait que « Krasnoe de revo" est apparu dans "Petropolis", je ne l'ai découvert que lorsquereçu un livre, et dans le prospectus de Petropolis, cet éditeurdes Gardes blanches de Berlin, comme le définit Wolin, j'ai lu que des livres de mes camarades sur la littérature soviétique y étaient publiés, età savoir - vous. Andreeva, Vera Inber, V. Kaverina, N. Nikitina, Pant.Romanov, A. Tolstoï, K. Fedin, Y. Tynyanov, A. Sytin et autres -et je n'ai pas trouvé un seul nom d'écrivains de fiction émigrés. Plus tard "Kras""Pas d'arbre" dans la même maison d'édition est paru "Quiet Dan" de Sholokhov. La liste des auteurs donnée ne m'a pas donné l'impression que j'étais dans« en contact avec une organisation vicieusement hostile au Pays des Soviétiques. »

3) Volin se tourne vers moi avec une question : « Pourquoi Pilnyak ne parle-t-il pastesté si ce roman a été publié par des émigrés ?" - PourquoiVolin ne pose-t-il pas la même question à tous les auteurs cités ci-dessus qui ont également été publiés par cette maison d'édition ?

Néanmoins... j'ai protesté... lorsque des critiques de "Mahogany Tree" sont apparues dans la presse blanche "Mahogany Tree" n'est pas pour le lecteur russe.connu, - c'est pourquoi j'ai jugé nécessaire d'exprimer ma protestation non pasURSS, et à l'étranger, et à l'étranger, publié par moi ci-dessous lettre soufflée.

Ce qui suit est une protestation dont le passage principal dit : « Ne Ayant le loisir de polémiquer avec les émigrés, je trouve nécessaire porter à l'attention des lecteurs qui respectent le sort de l'URSS qu'elle n'est pas le premier, le dixième et le quarantième - en effet, en Russie, il y a encorechiffons du passé, gens ordinaires, restaurateurs, petits voleurs, débauchepseudos et oisifs, -

L’Union Soviétique est assez forte pour les voir et ne pas en avoir peur.les fissures des punaises de lit, qui, soit dit en passant, sont soigneusement détruites et détruitesla vie dont « Mahogany » aide.

La lettre à Litgazeta se termine par le paragraphe suivant :

« En conclusion, permettez-moi de dire ceci. Le défi de l'article de VolinJ'ai déjà reçu une réaction de la Komsomolskaya Pravda.atmosphère d'intimidation. Dans de telles circonstances, il est difficile de rendre les excuses et le travail encore plus difficiles, mais néanmoins : étant l'un des fondateurs de la littérature soviétique, ayant publié le premier livre d'histoires sur leLittérature soviétique - je veux et je travaillerai uniquement pour la littérature soviétique littérature, car c'est le devoir de tout écrivain et de toute personne honnête.

P.S. Je demande à Komsomolskaya Pravda et à d'autres journaux d'écrire cette lettre réimpression.

BP. »

La lettre fut publiée, mais la persécution continua, acceptantcaractère de plus en plus grossier. Gorki y est intervenu, parlant en pour Le bouclier de Pilnyak. Mais cela n’a pas aidé non plus. La campagne s'est développée : « Alorsle public laïc contre le pilniakovisme", "Incursions de la classeennemi en littérature", "Sur l'acte antisoviétique de B. Pilnyak", "Pisatel condamne le pilniakovisme", "Leçons du pilniakovisme", "ContrePilniakovisme et réconciliation avec lui », etc. Différends, résolutions,condamnation. Je pourrais remplir plusieurs pages avec les seuls titres. Tout l'humour, c'est que les gens qui se sont prononcés si ardemment en défensece pouvoir soviétique, ils ne savaient même pas de quoi ils le protégeaient. Pendant longtempsOn a remarqué que plus une chose est véridique, plus elle indignetion. Mais ici même cela ne pouvait pas être dit - "Acajou" personne ne l'a lu.

Une campagne non moins intense que les campagnes suivantesbottes d'Akhmatova et Zoshchenko, ont duré tout le mois de septembre - décembre, pest venu à l'année prochaine et ne se termina qu'en avril 1931. .

Pendant tout ce temps, l'histoire, qui comptait 51 pages standard, soit deux feuilles et demie imprimées, était constamment qualifiée de « roman ».

M. Gorki a critiqué à plusieurs reprises la créativité et le comportement social de Pilnyak, mais il n'était pas d'accord avec une telle attitude à son égard, qui « semble détruire tous ses mérites dans le domaine de la littérature soviétique ». Il a écrit à ce sujet dans l'article « Sur le gaspillage de l'énergie » (1929) : « Toute ma vie, je me suis battu pour une attitude prudente envers les gens, et il me semble que cette lutte devrait être intensifiée à notre époque et dans notre situation. » L'article de Gorki a provoqué des attaques contre lui-même. Cependant, il n’a pas reculé. Dans un nouveau discours dans un journal, «Tout est pareil», il a parlé encore plus largement: «En plus de Pilnyak, il existe de nombreux autres écrivains sur la tête desquels, unanimement», les gens testent publiquement la puissance de leurs poings, essayant de convaincre leurs supérieurs qu'ils sont ceux qui savent protéger la pureté idéologique de la classe ouvrière et la virginité de la jeunesse. Par exemple, Evgeny Zamyatin, ce terrible ennemi de la réalité, créé par la volonté et l'esprit de la classe ouvrière... Jusqu'à présent. Je connais Zamiatine, Boulgakov, ainsi que tous les autres damnés et damnés, ils, à mon avis, n'essaient pas d'empêcher l'histoire de faire son œuvre, une belle et grande œuvre, et ils n'ont pas d'inimitié organique aveugle envers le honnêtes travailleurs de cette œuvre grande et nécessaire.

E. Zamiatine a été étudiée simultanément avec Pilnyak. Il était coupable de la même chose : il avait sa propre « image du monde ». Il ne supportait pas non plus la flagornerie et la bassesse. En 1921, il écrivait : « Les centaures littéraires, s'écrasant les uns les autres et se donnant des coups de pied, se disputent un prix magnifique : le droit monopolistique d'écrire des odes, le droit monopolistique de jeter chevaleresque des saletés sur l'intelligentsia. » En 1930, malgré une persécution effrénée, l’impression des huit volumes de Pilniak fut achevée ; Zamyatin n'a pas été publié du tout. Après avoir adressé une lettre à Staline et jeté un regard rétrospectif sur l'histoire des obstacles systématiques et toujours croissants à sa créativité, il approcha du point culminant ; « La mort de ma tragédie « Attila » a été vraiment une tragédie pour moi : après cela, la futilité de toute tentative pour changer ma situation est devenue tout à fait claire pour moi, d'autant plus qu'elle s'est vite jouée. histoire célèbre avec mon roman « Nous » et « Acajou » de Pilnyak. Pour exterminer le diable, bien sûr, toute manipulation est permise - et le roman, écrit neuf ans plus tôt, en 1920, a été présenté à côté de "Mahogany", comme ma dernière et nouvelle œuvre. Il a été organisé sans précédent dans la littérature de l'Union soviétique. persécution, constatée même dans la presse étrangère. » Justifiant sa demande de le laisser partir à l'étranger, Zamiatine écrit en outre : « Ilya Erenburg, tout en restant un écrivain soviétique, a longtemps travaillé principalement pour la littérature européenne - pour des traductions en langues étrangères; pourquoi ce qui est autorisé à Ehrenburg ne l'est-il pas devrais-je être autorisé aussi ? Et en même temps, je retiendrai un autre nom : B. Pilnyak. Comme moi, il partageait pleinement avec moi le rôle du diable ; il était la principale cible des critiques, et pour rompre avec cette persécution, il les voyages à l'étranger sont autorisés ; Pourquoi est-ce que ce qui est permis à Pilnyak,cela ne peut-il pas être autorisé pour moi aussi ?

Boris Andreevich est alors allé en Amérique et au Japon, a écrit « Okay, American Novel » et un livre sur le Japon « Stones andracines." Il s'est tourné vers Staline pour obtenir l'autorisation. C'est peut-être lui qui a donné à Zamiatine l'idée d'écrire une lettre à Staline.

Il y a comme une contradiction dans tout cela : d'un côté il y a la persécution, de l'autre, l'écrivain est intensément publié, ses recueils sont publiésouvrages, livres; il voyage à l'étranger. Le fait est qu’à cette époque, ce n’était pas encore le cas un style ultérieur s'est développé, dans lequel l'autre ou indépendantmais ceux qui réfléchissaient étaient simplement réduits au silence. Toujours accroché, affaibli, établika Lénine - Lounatcharski - Gorki, soutenu par Frunze, sous la direction duquel la résolution du Comité central du Parti communiste des bolcheviks de toute l'Union a été préparée sur la littérature tournée en 1925. Cet objectif était pour la diversité de la littérature, pour pluralisme. Répondant aux doctrinaires, A.V. Lunacharsky a écrit : « Soyezpeut-être que tu n'aimes pas les romans de Pilnyak, peut-être qu'il supportepathétique pour toi, mais si tu es si aveugle que tu ne vois pas commentQuelle richesse de matériel il apporte à partir d’observations réelles et dans quel contextecombinaison efficace, comment elle vous permet de saisir une rangée entière par le nerf mêmedes événements, toute une série de phénomènes, si vous ne ressentez rien du toutla luminosité des positions, la curiosité des points de vue sur lesquels il prend Xia, alors tu es désespéré, et c'est terrible pour toi non seulement en tant que critique, mais même comme pour une personne. Cela signifie que vous ne savez pas analyser,que vous avez coupé votre opportunité d'apprécier et d'en savoir plus, parce queParce qu’en art, le plaisir va de pair avec la connaissance. (« Histoire de la littérature d'Europe occidentale ». Gosizdat. Partie 1. P. 29.)

Revenant à « l’Acajou », notons l’histoire de ses originesplan. L'apparition du jeune Platonov ne s'accompagnait pas d'un telrésonance, comme entrée dans la littérature d'Ivanov, Leonov, Olesha. Seulement le critique N. Zamoshkin a noté que Platonov suit la ligne « le plusde notre résistance artistique." Cependant, Pilniak a prêté attentionmanie pour Platonov. Fin 1928, il écrivait : « Nous avons des systèmesen ordre brillant depuis maintenant cinq ans - et les écrivains venus pourl'année dernière : Y. Olesha, P. Pavlenko, Andrey Platonov dans les systèmesn’étaient pas membres. Même Libedinsky et Fadeev, grands systématiseurs,et ceux-ci sont apparus avant la systématisation. Et Olesha, et Ivanov et Platonov -acceptés parce qu’ils sont individuels, c’est-à-dire qu’ils violent le système.Pilnyak aimait travailler avec les jeunes. Il y a des choses connues écritesavec Pavlenko, Zarudin, Belyaev, Alekseev. En 1928Pilnyak et Platonov partent en voyage d'affaires dans le Nouveau Mondeà Voronej, où ils écrivent des essais « Che-Che-O ». Sous les essais se trouve l'adresse Pilnyak - Champ Yamskoye. Apparemment, Platonov a vécu quelque temps avec Boris Andreevich. Ils ont également écrit ensemble la pièce « Fools on the Periphery ».

"Che-Che-O" est dédié aux inégalités sociales et à la bureaucratie dans le monde. provinces. Le camarade de la capitale fume le Flor d'Herzégovine, et le camarade provincial tion fume de l'herbe; ne dispose pas des commodités de base ; vit avec quelques centimes, mange mal ; le développement est entravé par la bureaucratie – une maladie sociale ; le bureaucrate est dangereux même dans la vie privée, sombre même dans la vie familiale ; le travailleur est triste et silencieux car un travail honnête ne mène à rien. La masse n’est pas le peuple : la culture est « jetée » dans la masse. "Si vous placez un contrôleur au-dessus du conducteur, la locomotive de l'histoire s'éteindra et traînera sur les freins."

"Mahogany" a été écrit immédiatement après les essais et la pièce, en mars 1929. "Che-Che-O" prédit de nombreuses situations et l'ambiance générale de "Mahogany", qui s'est ensuite développée dans le roman d'avant-garde "La Volga se jette dans la mer Caspienne". Le grand opposant à tout ce qui est progressiste, V. Ermilov, a écrit avec colère à propos des essais ; « L'énorme travail intense et difficile de zonage, qui n'est rien d'autre qu'un travail de construction socialiste, est présenté par les auteurs de l'essai comme aussi une bacchanale bureaucratique. une folie organisationnelle qui étouffe l’individu.

Déjà un mois après avoir terminé "Mahogany", Boris Andreevich a commencé à en faire un roman. Ce roman, réédité 59 ans plus tard, raconte l'histoire de la construction la chaîne Moscou-Volga, en général sur la construction socialiste ; sur ce qui le dérange ; sur le nouveau mode de vie et sur les nouvelles choses qui commencent mûrir chez l'homme soviétique - le propriétaire de la terre (alors encore le propriétaire); sur la nouvelle génération de la classe ouvrière. Et sur ce qui interfère avec une nouvelle vie (c’est là que « l’acajou » est tissé). Voici des nuisibles, des restaurateurs - non seulement de meubles, mais aussi de vie antérieure - toutes sortes de représentants de l'ancien mode de vie, s'accrochant à cet ancien, dans une vaine tentative de le conserver ; ce sont à la fois des ennemis directs du pouvoir soviétique et de véritables révolutionnaires. Le roman est plein d'action. Un seul et même épisode se tourne vers le lecteur avec ses différentes faces, tel un cube. Toute la vie de cette époque était dans ce multicolore. Au centre de l'histoire se trouve l'ancienne Kolomna, dont les anciennes tours sont approchées par le nouveau lit de la rivière Moscou. En sanglots, les anciens messagers des vacances et des malheurs, jetés du haut des clochers, tombent à terre. Égalité, femmes question du ciel. En un mot, l'ancienne et la nouvelle Russie, le district et le socialisme. Une peinture vraie et honnête. Le lecteur sera probablement attentif à l'acuité des questions de moralité et d'attitude des gens à cette époque.

Boris Andreevich a été arrêté le 28 octobre 1937, le jour de l'anniversaire de son fils, âgé de trois ans, dans une datcha de Peredelkino.

Il était joyeux le matin. Nous avons félicité notre fils et lui avons offert des cadeaux, ils se souvenaient de 1934, date de sa naissance. Ils sont alors allés avec KiraGeorgievna vers la Scandinavie et la Pologne Nous avons trié via le finnois et le suédoisamis, Andersen Nexo, Nordal Grieg, qui vivaient avec euxtome 1934, Knut Hamsun. Il semblait qu'une éternité s'était écoulée depuisMais c’était tout récemment. Et c’est vrai, il y a tellement d’événements. Tra gique, incompréhensible. Quelle année difficile. Arrestations, procès, décès etdisparition d'amis. Personne n'est venu pendant la journée. Seul le facteur apportait plusieurs télégrammes de Tbilissi ; de la sœur et du frère KiraGeorgievna et de Titien et Nina Tabidze (Titien était témoin àmariage de Boris Andreevich et Kira Georgievna), d'autres amisBoris Leonidovich Pasternak, Nikolai Fedorovich Pogodin avec leurs fillesils sont venus féliciter Tanya. Pogodin s'assit et partit bientôt.Pasternak avait du monde. La journée s'est tranquillement penchée vers coucher de soleil Nous nous sommes assis pour boire du thé. Ce n'est que quand la nuit est tombée que quelqu'un a regardé la lumière.

Boris Andreïevitch hocha la tête : « Allons-y. Kira Georgievna, se retenantlarmes, sortit le paquet. "Pour quoi?" - Boris Andreevich a rejeté. " KiraGeorgievna, Boris Andreïevitch sera de retour dans une heure ! - avec reprochehomme de salle en blanc. Maman tendait avec persistance le paquet, le déchirantun jeu suggéré par une personne gentille, mais Boris Andreevich s'est nouéJe ne l'ai pas pris. « Il voulait quitter la maison en homme libre, pas tantome », réalisa ma mère.

Boris Andreevich, bien sûr, n'est pas revenu. Un mois plus tard, il y a eu une arrestationtovana directement au studio et Kira Georgievna. Elle est diplômée de VGIK enatelier du réalisateur de S. M. Eisenstein, a réussi à jouer danscombien de films, y compris dans "Eliso" N.M. Shengelaya et « La Terre a soif » de Yu Ya. Kira Georgievna était présentecamp de femmes près d'Akmola, avec la sœur de M. Toukhatchevski.

Anna Akhmatova écrivait en 1938 :*

Boris Pilniak

Vous seul comprendrez tout...

Quand l'obscurité sans sommeil bouillonne,

Celui qui est ensoleillé, ce coin de muguet

Fait irruption dans l’obscurité de la nuit de décembre.

Et le long du chemin je marche vers toi

Et tu ris d'un rire insouciant

Mais forêt de conifères et des roseaux dans l'étang

Ils répondent avec un écho étrange...

Oh, si je réveille les morts avec ça,

Pardonnez-moi, je ne peux pas faire autrement :

Je m'inquiète pour toi comme si tu étais à moi

Et j'envie tous ceux qui pleurent,

Qui peut pleurer à cette heure terrible

A propos de ceux qui gisent là au fond du ravin...

Mais il s'est évaporé avant d'atteindre les yeux,

Mes yeux n'étaient pas rafraîchis par l'humidité

* "Poèmes et poèmes". Sov. écrivain. Léningr. département. 1976. P. 191.

Le Journal Express rappelle les romans et les mariages les plus époustouflants de la grande actrice

Le Journal Express rappelle les romans les plus époustouflants de la grande actrice

Lyudmila GURCHENKO est partie. Une de nos rares stars vraiment populaires. De nombreux fans ont semblé qu'elle vivait comme dans un film. Et tout son destin ressemblait à une grande nuit de carnaval, qui, hélas, se déroulait comme en cinq soirs. C’est probablement en partie vrai. Une grande femme, une actrice incomparable qui incarnait l'amour et la passion, a vécu 75 années brillantes. Nous avons décidé de nous souvenir le plus moments intéressants de la vie personnelle enchanteresse de Lyudmila Markovna.

On pense qu'il s'agit d'un réalisateur Vassili Ordynski. Lucy a rencontré le jeune réalisateur alors qu'elle était en deuxième année. Il l'a invitée à rôle principal dans son film "Un homme est né". Mais quelqu'un devant le conseil artistique a signalé à la commission qu'Ordynsky voulait mettre sa maîtresse en scène et, par conséquent, le rôle est passé à Olga Bgan. Certes, la réalisatrice ne pouvait toujours pas se passer de Gurchenko - elle a exprimé l'héroïne jouée par Bgan.

Cependant, ils disent que Lyudmila n'était pas très inquiète à l'idée d'être emmenée en balade. Après tout, j'ai bientôt reçu une offre Riazanov pour jouer dans « Carnival Night ».

Immédiatement après avoir rompu avec Ordynsky, Gurchenko a entamé une liaison avec un étudiant de 22 ans du département d'écriture de scénario de VGIK Boris Andronikachvili, qui est devenu son premier mari et père de sa fille unique. Le mariage a duré deux ans. Ensuite Boris est allé à Nonna Mordioukova, et Lyudmila se demandait si elle devait accepter les avances persistantes de son collègue du Théâtre Sovremennik Igor Kvacha. L'artiste, malgré le fait qu'il soit marié, avait déjà annoncé à ses amis qu'il épouserait définitivement sa charmante partenaire.

Mais elle, après avoir pesé le pour et le contre, épousa le fils adoptif de l’écrivain. Fadeeva - Alexandre Jr..

Cette union n'a pas duré longtemps : le dépensier et fêtard Fadeev a rapidement déçu Lyusya. Après le divorce, elle s'est rapprochée de l'acteur Anatoly Vedenkine. Puis le destin l'a amenée à rencontrer l'artiste Boris Diodorov, qui est devenu son troisième mari légal. Boris était connu pour être une personne calme et calme. Il était passionné de créativité et créait ses célèbres illustrations pour les contes de fées. Andersen. On dit que l'actrice a exercé une pression terrible sur lui et, sans une rupture rapide, alors, selon Diodorov, sa vie aurait été complètement détruite. L'artiste a laissé le tyran chez lui pour diseuse de bonne aventure personnelle Alla Pougatcheva.

Pendant ce temps, Lyudmila Markovna a trouvé un autre partenaire de vie. Il est devenu Joseph Kobzon. Les deux créateurs vivaient si bruyamment et si brillamment que les fans ont répandu des rumeurs selon lesquelles ils se disputaient. Et ils se seraient battus sur un pied d'égalité. Par exemple, Gurchenko, selon les rumeurs, aurait un jour frappé son mari à la tête avec un fer à repasser, mais sa perruque l'aurait sauvé.

Après leur rupture, Kobzon et Gurchenko ont rappelé leur relation de différentes manières.

Joseph Davydovich, au contraire, parlait avec plaisir de son ex-femme :

J'ai aimé avoir une si belle et célèbre actrice comme Gurchenko. Je lui ai apporté des cadeaux, des fleurs... Nous étions, surtout au début, des amants extraordinaires ! Et nous avons commencé à faire l'amour partout où nous nous trouvions : dans les champs, dans la steppe, dans les couloirs. Nous étions très passionnés l'un par l'autre...

Après son divorce avec Kobzon, Lyudmila a épousé un pianiste Constantin Kuperweis. Le jeune homme devient également son secrétaire, directeur et accompagnateur, ruinant ainsi sa carrière. Cooperweiss a rappelé plus d'une fois qu'au fil du temps, sa femme avait commencé à l'épuiser à force de le harceler. Vers la fin de leur relation de 18 ans, ses nerfs ont commencé à faiblir. Lorsque, lors d'une autre dispute, Kostya a jeté un téléphone contre le mur, Gurchenko a demandé d'une voix de fer :

Quoi, rebelle ? Révolte d'esclaves ?

Après le divorce officiel, comme d'habitude, Lyudmila n'a pas passé longtemps seule. Elle a rencontré un homme d'affaires et producteur Sergueï Senine. Il était à côté de Gurchenko jusqu'à son dernier souffle.

Enfants, petits-enfants et arrière-petits-enfants

Ta fille unique je fais signe Gurchenko a donné naissance en 1959 à Boris Andronikashvili. Lyudmila espérait que sa fille deviendrait la sienne meilleur ami. Cependant, déjà à partir de années scolaires ils ont commencé à s'affronter terriblement. Masha a grandi complètement différemment de sa mère. L’enfant en avait assez de parler de films, de fêtes et des nombreux hommes de sa mère. Gurchenko elle-même a commencé à se sentir timide envers l'héritière. Masha s'est mariée sans la bénédiction de sa mère, ce qui n'a fait qu'aggraver la fissure dans leur relation. Gurchenko a admis un jour qu'elle se sentait coupable de ne pas avoir prêté attention à Masha. L'actrice a tenté de compenser cette lacune en communiquant avec son petit-fils bien-aimé Marque, mais à ma petite-fille Léna Pour une raison quelconque, je l'ai toujours traitée avec froideur.

En 1998, alors que Mark avait 16 ans, il est décédé d'une overdose de drogue. Gurchenko a blâmé sa fille pour cette tragédie. La relation s'est complètement détériorée. Milieu des années 2000 Marie Reine(c'est le nom marié de la fille de Gurchenko) a intenté une action en justice contre sa mère. La pomme de discorde était un petit appartement à côté du zoo. Une fois, Lyudmila Markovna l'a acheté pour sa vieille mère, mais elle a déménagé à Masha pour que sa petite-fille s'occupe d'elle. On dit que Gurchenko a visité très rarement Elena Alexandrovna, c’est pourquoi elle a attribué l’appartement à la Reine dans son testament. Lorsque, après la mort de sa grand-mère, Maria a décidé de s'enregistrer un logement, Lyudmila Markovna s'est indignée : l'appartement a été acheté avec son argent. En conséquence, l'actrice a obtenu un logement. Hélas, la naissance de deux arrière-petites-filles de Lyudmila Markovna n'a pas apporté son consentement à la famille star.

Scandales et intrigues

Selon le directeur Vladimir Menshov, qui a dirigé Gurchenko dans le film « L'amour et les colombes », ils étaient amis depuis longtemps, mais en dernières années Nous avons à peine communiqué - c'est très difficile d'être ami avec elle. Tôt ou tard, l'actrice a ruiné sa relation avec tout le monde.

Dans un de ses livres, elle a écrit quelque chose de méchant à mon sujet. Ensuite, ils m'ont dit que Lyudmila était offensée parce que je ne l'avais pas invitée à Shirley-Myrli.

AVEC Alla Pougatcheva la panne s'est produite en 1997. La prima donna a invité la star du cinéma chantant à participer au programme « Surprise pour Alla Borisovna ». Après avoir interprété la chanson «Take Me Off, Photographer» lors d'une répétition nocturne, Gurchenko aurait déclaré qu'elle chantait mieux que Pougatcheva. En réponse, Pougatcheva, lors d'un concert à Saint-Pétersbourg, a déclaré qu'elle quitterait bientôt la scène, car elle n'allait pas chanter jusqu'à un âge avancé, « comme un certain Gurchenko », et a parodié les gestes caractéristiques de la grande actrice au rire du public. Lyudmila Markovna nourrissait une rancune et neuf ans plus tard, elle n'a pas invité la diva à son 70e anniversaire. Et en même temps Philippe Kirkorova, Sergueï Zverev Et Boris Moïseïev, interdisant à toute personne de l’entourage d’Alla d’assister aux célébrations. Auparavant, le styliste préféré de la star de cinéma était tombé en disgrâce parce qu'il n'avait pas soutenu les attaques contre le couple Pougatchev-Kirkorov, et Lyudmila Markovna soupçonnait que Zverev avait fait défection dans le camp ennemi.

À cette époque, Moiseev avait chanté plusieurs chansons en duo avec Gurchenko et avait tourné avec leur spectacle commun pendant près d'un an. Mais soudain, le syndicat s’est effondré. Les fans se demandaient quel genre de chat courait entre les étoiles, mais ils sont restés silencieux. Au revoir Andreï Malakhov ne se sont pas complètement disputés entre eux.

Le chanteur indigné a également répondu par des obscénités. Cependant, récemment, après avoir appris que Lyudmila Markovna était à l'hôpital, Boris a changé d'avis et a publiquement demandé pardon à Gurchenko.

Site historique Bagheera - secrets de l'histoire, mystères de l'univers. Secrets des grands empires et des civilisations anciennes, sort des trésors disparus et biographies des personnes qui ont changé le monde, secrets des agences de renseignement. Chronique de la guerre, description des combats et batailles, opérations de reconnaissance du passé et du présent. Traditions mondiales, vie moderne en Russie, URSS inconnue, principales orientations de la culture et autres sujets connexes - tout ce sur quoi la science officielle reste silencieuse.

Étudiez les secrets de l'histoire - c'est intéressant...

En train de lire

Plus les grands cataclysmes historiques sont loin de nous, sur lesquels de nombreux mystères demeurent toujours, plus les raisons qui les ont provoqués apparaissent clairement. On pense généralement que la Première Guerre mondiale a commencé avec l'assassinat de l'héritier astrien du trône, François Ferdinand, et de son épouse Sophie, par le nationaliste serbe de 19 ans, Gavrilo Princip. De nouveaux coups de feu furent tirés à Sarajevo en juin 1914 et, un peu plus d'un mois plus tard, les grandes puissances se retrouvèrent sur les fronts de la Première Guerre mondiale. Tout au long de la journée du 14 juillet, les diplomates des pays intéressés ont tenté d'empêcher les gouvernements de déclencher un massacre mondial, mais, comme vous le savez, ils n'y sont pas parvenus. Le chercheur moderne B. Grigoriev, qui a eu accès aux archives fermées du ministère des Affaires étrangères, a découvert que la goutte d'eau qui a fait déborder le vase dans le déclenchement de la guerre a été la mort inattendue de l'envoyé russe Nikolai Genrikovich Hartwig, décédé dans le « camp de ennemis » dans des circonstances très mystérieuses.

Dans la nuit du 23 décembre 1888, Vincent Van Gogh entra dans une maison close de la rue Bou d'Arles et tendit à l'une des jeunes filles un paquet ensanglanté avec un morceau de sa propre oreille... Cette histoire est la parabole la plus populaire sur un brillant psychopathe. Mais Van Gogh était-il vraiment fou ?

L'histoire gastronomique n'est pas moins mystérieuse et instructive que la chronique des batailles et des traités diplomatiques. Vous pouvez l'utiliser pour juger la politique, l'économie et la géographie... Surtout quand nous parlons d'un pays dans lequel la faim était appelée roi, car chaque hiver, elle régnait sur nos lointains ancêtres sans pitié et strictement.

Le 1er novembre 1850, l'archéologue français Auguste Mariet découvrit la nécropole du Serapeum près de l'ancienne ville égyptienne de Memphis - le lieu de sépulture non pas de personnes, mais de taureaux sacrés Apis, incarnations terrestres du dieu Ptah.

Un paysage fantastique rappelant la surface lunaire, des villes souterraines, des « cheminées de fées » - tout cela se trouve en Turquie, en Cappadoce. Ce nom traduit signifie « Pays des beaux chevaux ». Pourquoi exactement des chevaux, et pas d'autres animaux - personne n'a encore trouvé de réponse à cette question, cependant, il y a beaucoup de mystères et de secrets anciens en Cappadoce. L'un des endroits les plus attrayants pour les chercheurs se trouve dans le village de Derinkuyu, à côté de la basilique byzantine, l'entrée de l'ancienne ville souterraine.

Le festival des chants de bardes nommé d'après Valery Grushin a lieu à Région de Samara depuis plus de 40 ans. Il est clair qu'à cette époque, l'événement est passé d'un événement public à un événement officiel, mais il a réussi à acquérir les contes et les histoires les plus incroyables. A la veille du prochain festival de la chanson, nous avons décidé de présenter aux lecteurs ceux d'entre eux qui, nous semble-t-il, peuvent le mieux transmettre l'atmosphère inoubliable de « Grushinsky » des années passées.

L’économie des camps est parfois qualifiée de « colonne vertébrale » de l’industrialisation stalinienne. Qu'indiquent les documents de ces années-là à ce sujet ?

Dans chacun de ses concerts vocaux, Lyudmila Gurchenko a certainement interprété la célèbre chanson du film « Histoire simple», où se trouvent les mots « comment pouvez-vous vivre dans un monde sans amour ? Et la vie personnelle enchanteresse de l'actrice, qui semblait incarner ce sentiment, a donné une réponse sans équivoque à cette question poétique : absolument impossible. Jusqu'à la fin de ses jours, sa nature passionnée fut ouverte à l'amour.

Vassili Ordynski

Lyusya Gurchenko a rencontré Vasily Ordynsky à VGIK, où elle est entrée immédiatement après avoir obtenu son diplôme lycéeà Kharkov. Au moment de leur connaissance, elle avait 18 ans, lui 30 ans. Également étudiant à Vgikov, il venait d'étudier au département de réalisation et était déjà diplômé de l'institut. Soldat de première ligne, il a traversé toute la guerre en tant que commandant d'une compagnie de mortiers. La communication entre un jeune étudiant et un jeune réalisateur se transforme rapidement en une romance vertigineuse qui amène en 1953 les amoureux à l'état civil. Cette information prévaut dans diverses sources. Mais il y a une autre raison pour laquelle ce mariage est resté civil.

Vassili Ordynski. Extrait du film « Bouclier et Épée » (1968)

Quoi qu'il en soit, alors qu'elle étudiait en deuxième année, Gurchenko a reçu une invitation de son petit ami à jouer le rôle principal dans le film "Un homme est né". Cependant, selon les rumeurs, l'un des « sympathisants » aurait informé les membres du conseil artistique de leur histoire d'amour. Les maîtres considéraient qu'il était immoral de fréquenter leur maîtresse, ne l'approuvèrent pas et nommèrent une autre artiste pour le rôle - Olga Bgan. Et pourtant, le réalisateur a réussi à "attirer" sa bien-aimée dans le tableau - il a approuvé sa candidature pour exprimer ce rôle même...

Vasily a également transféré Lyusya, un habitant de Kharkov, d'une auberge près de Moscou vers son appartement. Cependant, la vie commune des amants n’a pas fonctionné ; l’union conjugale n’a pas duré longtemps. plus d'un an. Par la suite, tous deux ont gardé le silence sur les raisons du divorce. L'actrice n'a mentionné qu'une seule fois qu'elle "ne pouvait pas pardonner la trahison". Mais d'autres données indiquent qu'Ordynsky était l'initiateur de la séparation.

Boris Andronikachvili

Dès qu'elle s'est séparée de Vasily, Lucy a été envahie par un nouveau sentiment. L'étudiant de VGIK Boris Andronikashvili, étudiant au département de scénarisation, est également devenu l'élu. Charmant Géorgien de 22 ans, intellectuel et bel homme, musicien, fils de l'écrivain Boris Pilnyak et de la princesse Kira Georgievna Andronikashvili, actrice et réalisatrice. Du côté de sa mère, il était le successeur de la célèbre dynastie cinématographique Shengelaya (sa tante était l'actrice Nato Vachnadze, mère des réalisateurs Georgiy et Eldar).

Boris Andronikachvili. Extrait du film "La Veuve d'Otarova" (1957)

Boris a accidentellement rencontré Lyudmila à la cafétéria de l'institut. Quand elle a vu un homme aussi macho, elle a laissé tomber le plateau. Il l'a ramassé. La romance a commencé instantanément, a rapidement pris de l'ampleur et s'est terminée par un mariage. De nombreuses filles de VGIK étaient jalouses de Gurchenko. Et pas seulement à cause de sa romance vertigineuse avec le beau Borey - le rêve de chacun d'eux. À cette époque, la renommée de Lyudmila Gurchenko était à son apogée - elle avait déjà joué son rôle de "star" dans le film "Carnival Night" d'Eldar Ryazanov et se sentait heureuse à tous égards. De son propre aveu, elle idolâtrait littéralement son mari et louait le Seigneur de les avoir unis en un couple.

Un an après le mariage officiel, le couple a eu une fille, Maria. Cependant, trois ans plus tard, soit en 1960, Boris et Lyudmila se séparent. Selon les récits d'amis, un rôle important dans la rupture des relations, outre la différence et l'explosivité des personnages, était joué par la différence des positions créatives : premièrement, le mari n'aimait catégoriquement pas voir sa femme dans le rôle d'un comédien, et deuxièmement, son succès retentissant a porté atteinte à sa fierté masculine.

Et pourtant, cela ne pouvait guère être un facteur décisif : les personnages s'y habituent, les rôles changent, le succès s'estompe... Une raison bien plus importante résidait dans le style de vie que Boris commençait à mener. Dans ses mémoires, l'actrice a admis : « Il savait avec talent vivre à proximité, n'étant que sur son rivage. Et moi, avec une volonté incroyable, j'ai dû apprendre à vivre seule ensemble..." Le fait est que mon mari préférait une vie libre, sociable, ivre et aimante aux affaires de famille. Des amies « gentilles » n'ont pas manqué de parler à la jeune épouse, plongée dans les inquiétudes concernant l'enfant, à la fois du passe-temps de son mari et de ses nombreuses aventures.

Gurchenko n'a pas clarifié les détails et n'a pas réglé les choses ; elle a également évité les scènes de jalousie, qu'elle aurait pu jouer avec brio, compte tenu de son talent. Au lieu de cela, acceptant ce qui s'est passé comme un fait, elle a décidé de se débarrasser de cette réalité, après quoi elle a demandé le divorce, ce qui a été extrêmement difficile. À la suite de ce mariage, Lyudmila Markovna s'est formulée un tabou fondamental : sur l'amour sacrificiel, qui n'apporte que de la souffrance, et sur la naissance répétée d'enfants, qui l'obligent à plonger dans l'abîme des tâches ménagères. Et, rayant pour toujours ex-mari de sa vie, elle a également catégoriquement privé sa fille Masha de la possibilité de communiquer avec son propre père.

Après le divorce, Boris a commencé à vivre un mariage civil avec Nonna Mordyukova et Lyudmila s'est remariée deux ans plus tard.

Alexandre Fadeev

Rencontre avec l'acteur Alexander Fadeev Jr. (fils de la célèbre artiste du Théâtre d'art de Moscou Angelina Stepanova et fils adoptif célèbre écrivain Alexander Fadeev - auteur de La Jeune Garde), a eu lieu dans le restaurant à la mode de l'OMC, où ère soviétique la bohème créative s'est réunie. Farceur, coureur de jupons et fêtard, Sasha a immédiatement charmé la jeune actrice solitaire et a été lui-même fasciné par elle. La romance de courte durée s'est très vite terminée par un mariage.

Les jeunes mariés ont emménagé dans un appartement coopératif « à Maïakovsk », acheté pour eux par la belle-mère de Lyusina. Et pourtant, la décision de vivre ensemble dans le mariage était clairement imprudente et irréfléchie. La déception ne se fait pas attendre. Après avoir existé pendant deux ans, le syndicat s'est dissous.

S'étant lié par mariage, Alexandre ne voulait rien changer à sa vie. Il reste un artiste raté et un habitué des restaurants dont les visites se terminent par des folies effrénées, heureusement l'argent de son père lui permet de vivre grand style, sans rien se priver.

Malheureusement, cette merveilleuse farniente ne pouvait pas apporter grand-chose à la famille. De plus, le jeune homme était incontrôlablement jaloux de sa femme. On raconte qu'un jour, très ivre, tourmenté par les affres de la jalousie, il lui tira même dessus avec un fusil de chasse. Heureusement, il a raté... Lyudmila Markovna, décrivant son mariage, a déclaré que ce mariage n'avait rien apporté aux deux époux, le qualifiant d'« erreur malheureuse » et de « vide » dans sa vie.

Anatoly Vedenkine

La relation étroite entre Lyudmila Gurchenko et l’artiste Anatoly Vedenkin n’a pas duré longtemps. Ils se sont rencontrés en 1972 sur le tournage du film musical « Summer Dreams ». L'immersion dans les images à l'écran des époux a fait émerger une intimité sensuelle dans la vraie vie. Toute l'équipe du film a assisté au développement de la romance entre des personnes complètement différentes les unes des autres...

Anatoly Vedenkin et Lyudmila Gurchenko. Extrait du film "Summer Dreams" (1972)

Boris Diodorov

Certaines sources affirment qu'une autre mari officiel Lyudmila Markovna était Boris Diodorov - Artiste du peuple de Russie, professeur, artiste en chef de la maison d'édition "Littérature pour enfants", qui a illustré plus de trois cents livres, dont de magnifiques illustrations de contes de fées de Hans Christian Andersen. En fait, aucun mariage n’a été enregistré. Et il y eut une courte romance - ardente et orageuse. Au cours de laquelle Boris Arkadievich a appelé sa « femme » bien-aimée, ce qui était la raison de la confusion.

Le sentiment de Boris pour Lyudmila était si fort qu'il a rompu avec son épouse légale, la célèbre artiste Natalya Kormushina, avec qui il était marié depuis 16 ans. C'est dans leur maison que Gurchenko et Diodorov se sont rencontrés. Comme l'a dit Tamara Valentinovna dans une interview, l'intelligentsia créative de la capitale se réunissait souvent dans son appartement de l'avenue Vernadsky, et... « Un jour, Vysotsky nous a amené Lucy. Nous savions qu'il y avait une relation entre eux. Ce n’est pas comme une liaison – ils ont juste couché ensemble. Tout le monde chez Mosfilm savait que Gurchenko était très affectueux.

Boris Diodorov. Photo : Victor Velikzhanin/TASS Photo Chronique

La rencontre entre l’artiste et l’actrice, initiée par Vladimir Vysotsky, a conduit Boris à quitter la famille et à déménager dans l’appartement de Lyudmila. Selon des proches, Diodorov - une personne «calme, calme, joyeuse et motivée» - a succombé au tempérament passionné de l'actrice, qui à l'époque n'était pas demandée dans la profession et, selon des témoins oculaires, buvait beaucoup. On a également dit que Gurchenko « faisait terriblement pression » sur son amant, et s'il n'avait pas réussi à échapper à son influence un an plus tard, sa vie se serait détériorée. Dans le même temps, Boris Arkadyevich a développé une relation idéale avec Masha, la fille de Lyudmila Markovna.

Il a lui-même rappelé son mariage ainsi : « Le caractère de Lucine se manifestait de manière insupportable, elle s'irritait à la moindre provocation et sans. Et j'ai essayé de la soutenir dans tout, j'ai tout pris sur moi problèmes quotidiens et est devenue sa servante... Ce mariage ne pouvait se terminer que par un divorce.

Joseph Kobzon

En fait, la séparation s'est produite à l'initiative de Lyudmila - elle est tombée amoureuse de Joseph Kobzon, artiste déjà à succès de Mosconcert. Une rencontre inattendue dans le couloir de l'OMC (All-Union société de théâtre) a donné naissance à une future relation intime, puis à une union conjugale qui a duré moins de trois ans - de 1967 à 1970. Les deux époux considérèrent par la suite ce mariage comme une erreur colossale. Néanmoins, le nouveau beau-père était ami avec Masha et a personnellement accompagné la fille jusqu'en première année...

Joseph Kobzon. Photo : issue d’archives personnelles

La vie des époux était frénétique - bruyante, avec des discordes et des scandales bruyants. Des personnes de leur entourage se souvenaient qu'il s'agissait parfois d'agressions. De plus, mutuelle. Selon les histoires, Lyudmila Markovna, dans un élan d'émotion, a jeté un fer sur Joseph Davydovich, le frappant à la tête.

De nombreuses années plus tard, le chanteur a déclaré qu'ils n'avaient pas l'intention d'enregistrer leur mariage, mais qu'ils avaient pris cette mesure parce qu'on leur avait refusé une chambre ensemble dans une chambre d'hôtel pendant leur tournée. Se souvenant de cette relation, Kobzon a admis un jour : « Nous étions très passionnés l'un par l'autre et j'aimais avoir une si belle et si populaire actrice. Il lui apportait des cadeaux et des fleurs de partout. Nous étions des amants incroyables, et nos relations sexuelles se produisaient partout où nous nous voyions..."

Lyudmila Markovna se souvenait d'autre chose : « Il n'y avait rien de bon dans ce mariage », a-t-elle admis. "Vous allez vers la voiture donnée par votre conjoint et vous voyez là une prostituée dans la rue... C'est juste sale." Dans son livre autobiographique, l'actrice écrit : « Il avait besoin d'un réalisateur de son répertoire et de son apparence à proximité. Les grandes opportunités ne remplacent pas le goût et le style.

Constantin Kuperweis

Si Joseph Kobzon avait deux ans de moins que sa première épouse, la différence d'âge entre Lyudmila Markovna et son prochain conjoint de fait, le pianiste Konstantin Kuperweiss, était plus importante et s'élevait à 14 ans. Ce qui n'est devenu un obstacle ni à leur vie commune de 18 ans (de 1973 à 1991), ni au fait que la fille de l'actrice, âgée de 14 ans, a commencé à appeler Konstantin Tobyashevich « papa », alors qu'il n'avait que dix ans de plus. qu'elle.

La rencontre des futurs époux a eu lieu lors d'un concert organisé dans le cadre du Festival du film de Moscou. Ensuite, l'actrice a invité le pianiste à doubler son film, et il l'a invitée à son anniversaire. Ensuite, il y a eu des promenades romantiques autour de Moscou, puis un voyage commun à Sébastopol. Gurchenko a admis qu'elle se sentait absolument heureuse, qu'elle avait enfin attendu - elle avait rencontré l'homme de ses rêves, avec qui elle pourrait repartir de zéro.

Elle adorait son élu et régnait sur lui. Et lui, musicien talentueux, a tout sacrifié pour sa femme, et avant tout sa propre carrière. Tout d’abord, Konstantin est devenu l’accompagnateur permanent de Gurchenko et, à partir de ce moment-là, ils ont préparé ensemble tous les programmes de l’actrice, y compris les cycles bien connus « Chansons préférées » et « Chansons de guerre ». Mais pas seulement. Kuperweis était également directeur, administrateur et secrétaire de Lyudmila Markovna. Dans les questionnaires, dans la colonne « spécialité », il écrivait : « le mari de Gurchenko ».

Chérissant sa femme, prenant soin d'elle sans relâche, se livrant à ses caprices et à ses caprices, contribuant à accroître sa renommée, il est lui-même toujours resté dans l'ombre. Par la suite, il l'a regretté. Il a admis un jour que ses nerfs avaient commencé à faiblir parce qu’il était épuisé et psychologiquement épuisé par les interminables lancinantes de sa femme. Je me souviens aussi de l'épisode suivant : un jour, en colère contre sa femme qui l'avait injustement offensé, il a jeté le téléphone contre le mur avec rage. Après quoi, des lèvres de Lyudmila Markovna, qui gardait à ce moment-là un calme résolument en béton armé, sortit la remarque : « Révolté ?! Révolte des esclaves. »

Constantin Kuperweis. Photo : facebook.com

Ce « soulèvement » s'est produit de manière impulsive, mais il a précédé une rébellion consciente : Konstantin Kuperweis lui-même a quitté sa bien-aimée. L'aveu qu'il avait une autre femme fut un coup soudain et cruel pour Lyudmila Markovna. Elle ne s'attendait pas à ça. Elle a décrit cette situation dans ses mémoires à peu près ainsi : « J'ai toujours quitté les mariages. Et c’est pourquoi je tire particulièrement mon chapeau à Kostya. Quel bel artiste ! Tellement génial de jouer ! » Elle ne se doutait de rien.

Sergueï Senine

Peu de temps après la rupture, Gurchenko a rencontré Sergei Senin. De 26 ans plus jeune que son élu, il est producteur et homme d'affaires, et est resté le mari de l'actrice jusqu'à son dernier jour. Sergey Mikhailovich, un résident d'Odessa, diplômé de l'Institut de génie civil, a travaillé comme assistant de laboratoire, après quoi il a obtenu un emploi au Studio de cinéma d'Odessa. En 1993, il produit le film « Sex Tale », sur le tournage duquel il rencontre Lyudmila Markovna. L'actrice avait alors 58 ans. Senin a 32 ans et c'était un père de famille exemplaire, père d'une jeune fille.

Les relations avec Gurchenko se sont développées rapidement, comme dans un tourbillon, comme en témoignent tous les membres de l'équipe de tournage. L'épouse du producteur, qui a appris l'infidélité de son mari, a demandé le divorce, ce qui lui a donné l'occasion, en évitant les formalités administratives, d'officialiser la dissolution du mariage et d'en conclure immédiatement un nouveau - avec Gurchenko. Leur union a duré 18 ans. Certes, la relation de Sergueï Mikhaïlovitch avec Maria, la fille de Lyudmila Markovna, n'a jamais cliqué.

Lyudmila Gurchenko et Sergueï Senine. Photo : Nouvelles de l’Est

Le producteur a consacré toutes ces années au service de sa femme « star ». Il a produit des films dans lesquels elle jouait elle-même (« Motley Twilight » et « Reboot ») et « s'est rempli » de nouveaux projets, par exemple, grâce à lui, le rêve de toute une vie de l'actrice est devenu réalité - elle a joué dans le film musical, le court métrage film "J'aime".

Selon les récits d'amis, leur mariage était basé sur l'amour, la compréhension mutuelle et le respect. Le mari, tant par son caractère que par son apparence, rappelait à l'actrice son père, un accordéoniste autodidacte qu'elle adorait, idolâtrait et qui était son idéal. Sergei, percevant sa femme comme une petite fille, l'appelait « fille » et elle appelait son mari « papa ».

Lyudmila Markovna est décédée chez elle, son mari était à proximité. Plus tard, d'après son histoire, on apprendra que "Lucy n'a réussi qu'à crier, après quoi elle est tombée morte".

Aslan Akhmadov

Lorsque la légendaire Lyudmila Gurchenko a été escortée vers dernier chemin, Aslan Akhmadov était présent au cercueil de l'actrice à côté de son mari, acceptant également ses condoléances. Styliste et photographe, designer et réalisatrice, avec qui Lyudmila Markovna entretenait une relation mystérieuse en dernière période vie, a suscité un intense intérêt médiatique.

Aslan A.Khmadov et Lyudmila Gurchenko. Photo : Nouvelles de l’Est

Le jeune homme était constamment aux côtés de Lyudmila Markovna, marchait bras dessus bras dessous le long de Khreshchatyk à Kiev et dans les rues centrales de la capitale et a joué dans son dernier film "Motley Twilight". En tant qu'invité de l'émission « Let Them Talk », Gurchenko a posé de manière inattendue une question à Malakhov : « Pourquoi, Andrey, ne m'as-tu pas demandé si j'étais amoureux ? La présentatrice lui a immédiatement posé cette question et a reçu une réponse complète : « Oui, imaginez, je suis amoureuse ! À Aslan. Sais-tu comment il me serre dans ses bras ? Serré, fort !

Aslan est originaire d'Azerbaïdjan et est né en 1973. De formation, il est metteur en scène de théâtre, diplômé de l'Institut de la Culture de Bakou. Il a mis en œuvre de nombreux projets créatifs différents. Après avoir déménagé à Moscou, il s'est lancé dans la photographie et a commencé à collaborer avec des magazines populaires sur papier glacé, grâce auxquels il est devenu célèbre auprès des célébrités. Et ils ont accepté les séances photo personnelles d’Akhmadov, souvent franchement choquantes et érotiques. Après avoir rencontré Lyudmila Markovna, Aslan est devenue sa styliste et photographe personnelle. Organisation d'expositions de photos à succès dédiées à l'actrice.

Que Akhmadov soit le dernier amour de l'artiste légendaire, comme beaucoup le croient ou non, reste un mystère. Sa confession : « Je suis amoureuse d'Aslan et de ce qu'il fait » a été interprétée de différentes manières. Mais le fait que le photographe soit devenu un ami proche de Lyudmila Markovna et, soit dit en passant, de son mari légal est un fait irréfutable.