Comme d’habitude, on pense que la photographie a été inventée par une seule personne. Bien sûr, ce n'est pas vrai. La photographie n’a pas été inventée par une seule personne, mais par toute une galaxie de passionnés. L'histoire de la photographie remonte à des temps immémoriaux, avec la camera obscura...

Et ce fut ainsi : l’incroyable bouleversement de la vie photographique commença en 1839, lorsque Daguerre publia son important message sur l’invention de la photographie. Dans la même année 1839, Hippolyte Bayard fit une démonstration de tirages positifs à Paris et John Herschel lut à la Royal Society (Académie des Sciences d'Angleterre) son rapport sur la méthode qu'il avait inventée pour fixer les photographies à l'aide d'hyposulfite de soude, le même hyposulfite qui est aujourd'hui utilisé. dans chaque chambre noire. Et avant cela, la photographie faisait son chemin vers la lumière depuis plus de 100 ans...

Mais bien avant ces événements, Johann Heinrich Schulze (1687-1744), physicien et professeur à l'université de Halle en Allemagne, fut le premier à prouver que la lumière, et non la chaleur, rend le sel d'argent sombre. En 1725, alors qu'il essayait de préparer une substance lumineuse, il mélangea accidentellement (comme toujours par accident !) de la craie avec de l'acide nitrique, qui contenait un peu d'argent dissous. Il remarqua que lorsque la lumière du soleil frappait le mélange blanc, celui-ci devenait sombre, tandis que le mélange, protégé des rayons du soleil, n'a pas changé du tout. Ensuite, il a mené plusieurs expériences avec des lettres et des chiffres, qu'il a découpés dans du papier et placés sur une bouteille avec la solution préparée - des tirages photographiques ont été obtenus sur de la craie argentée. Le professeur Schulze publia les données obtenues en 1727, mais il n'envisageait pas d'essayer de rendre permanentes les images ainsi trouvées. Il secoua la solution dans la bouteille et l'image disparut. Cette expérience a cependant donné lieu à une série d’observations, de découvertes et d’inventions en chimie qui, avec l’aide de la camera obscura, ont conduit à la découverte de la photographie un peu plus d’un siècle plus tard. Et pour cela il faut lui dire un grand merci.

Et pourtant, où a commencé la photographie ? Où est le point de départ ? La préhistoire chimique de la photographie commence dans l’Antiquité. Les gens ont toujours su que les rayons du soleil font sombrer peau humaine, les opales et les améthystes scintillent, le goût de la bière se gâte.... L'histoire optique de la photographie remonte à environ mille ans. La toute première chambre noire peut être appelée « une pièce dont une partie est éclairée par le soleil ». Le mathématicien et scientifique arabe du Xe siècle Alhazen de Bassora, qui a écrit sur les principes de base de l'optique et étudié le comportement de la lumière, a observé phénomène naturel image inversée. Il a vu cette image inversée sur les murs blancs de pièces sombres ou de tentes dressées sur les rives ensoleillées du golfe Persique - l'image passait par un petit trou rond dans le mur, dans le rabat ouvert de la tente ou de la draperie.

La grande camera obscura construite à Kim par Athanasius Kircher en 1646 est représentée sans parois supérieures ni latérales. Il s'agissait d'une petite pièce mobile que l'artiste transportait facilement jusqu'à l'endroit où il souhaitait peindre. L'artiste est entré dans cette pièce par une trappe. Dans la gravure, il dessine, au verso, l'image sur du papier transparent, qui pend en face de l'une des lentilles.

Alhazen a utilisé une camera obscura pour observer les éclipses solaires, sachant que regarder le soleil à l'œil nu est nocif. L'image inversée d'une camera obscura s'explique simplement : la lumière passe en lignes droites à travers un petit trou pratiqué au centre. Des lignes de lumière réfléchies depuis la base d’un paysage ensoleillé pénètrent dans le trou et sont projetées en ligne droite jusqu’au sommet du mur d’une pièce sombre. De même, les lignes de lumière réfléchies depuis le haut du paysage vont jusqu’à la base du mur, et toutes les lignes passent donc par le centre, formant une image inversée. Dès les premières années du XVe siècle, les artistes commencèrent à s’efforcer de reproduire la lumière sur leurs toiles.

Un vif intérêt pour l'optique au XVIe siècle a jeté les bases découvertes scientifiques le siècle prochain. En 1604, Kepler détermina les lois physiques et mathématiques de la réflexion dans un miroir. En 1609, Galilée invente un télescope complexe. En 1611, Johannes Kepler développe la théorie des lentilles, qui deviennent des instruments scientifiques fiables. L’intérêt pour les phénomènes optiques s’est répandu à travers l’Europe comme une fièvre. Les artistes, ainsi que les scientifiques, ont été grandement influencés par ces recherches scientifiques. Si les artistes montraient aux scientifiques comment voir le monde, désormais les scientifiques les payaient pour ce service. Les arts visuels du XVIe siècle, notamment à Venise et dans le nord de l’Italie, reflétaient un grand intérêt pour les phénomènes optiques et, au XVIIe siècle, ils devinrent presque universels.

Jan Vermeer. Fille au chapeau rouge. Vers 1660. Arbre. Huile.

Architectes, peintres de théâtre, sculpteurs sont devenus victimes de l'amour de l'illusion. Comme d'habitude, ils furent les premiers à tomber ! L'imagination des artistes était sans limites. Certains Néerlandais - Carel Fabricius, Jan Vermeer, Samuel van Hoogstraten - et l'Espagnol Velazquez sont allés même au-delà des capacités perçues de l'œil nu et ont peint des phénomènes qui ne pouvaient être vus qu'à l'aide d'un miroir ou de lentilles. Le tableau de Vermeer "La Fille au chapeau rouge", par exemple, nous apparaît comme s'il avait été pris avec un appareil photo qui produit des "cercles aléatoires" autour de zones très éclairées, alors que tous les rayons du flux lumineux ne sont pas clairement focalisés. Pour les artistes des XVIIe, XVIIIe et début du XIXe siècles, la camera obscura devint d'une grande utilité pratique et la taille de l'appareil photo diminuait constamment.

Il est devenu possible d'utiliser la camera obscura dans la nature, et des chaises et des auvents fermés ont été modifiés à cet effet au XVIIe siècle. En 1620, Kepler, le grand astronome et physicien optique, dressa une tente sombre dans un champ, plaça une lentille dans une fente de la tente et observa une image qui apparaissait sur du papier blanc fixé sur le mur opposé de la tente, en face du mur. lentille.
La camera obscura devint bientôt deux pieds de long et moins d'un pied de haut (1 pied = 30,8 cm), avec un objectif monté d'un côté et un miroir à la base de l'autre. La caméra obscura de type reflex a été créée par Johann Zahn en 1685. Sa boîte avait l'avantage qu'un miroir était placé à l'intérieur à un angle de 45 degrés par rapport à l'objectif et que l'image était réfléchie en haut de la boîte. Ici, il a placé du verre dépoli recouvert de papier calque et a pu facilement retracer l'image. Tsang a également inventé un appareil photo reflex encore plus petit avec un objectif intégré. Cela rappelle beaucoup les appareils photo que Niépce utilisera cent cinquante ans plus tard. Le nombre croissant de personnes aux revenus moyens au XVIIIe siècle a créé une demande de portraits à prix modéré. Auparavant, les portraits n'étaient que le privilège des riches. La première réponse à cette demande fut la création de la « silhouette », méthode selon laquelle des contours ou des ombres étaient simplement tracés et projetés sur du papier, puis le papier était découpé et collé. Le « contour du visage », inventé par Gilles-Louis Chrétien en 1786, était en principe le même que la « silhouette », mais avec un léger avantage : le contour était gravé sur une plaque de cuivre. Plusieurs tirages pourraient être réalisés à partir de cette planche.

Silhouettes sculptées à la main de Charles Wage, deux ans, et de sa mère. 1824
Au début e L'artiste américain du XIXe siècle Rembrandt Peale a réalisé des silhouettes similaires, qu'il a appelées « profilegraphs ».

Et c'est finalement arrivé ! Nicéphore Niepce, de France, a été la première personne à réussir à obtenir une image en utilisant le soleil. En 1827, il tenta de présenter son rapport à la Royal Society de Londres. Mais comme Niépce a gardé secret son procédé, refusant de le décrire dans un rapport, la Royal Society n'a pas accepté sa proposition (les temps étaient difficiles et de telles découvertes étaient tenues secrètes, tout comme la nanotechnologie l'est aujourd'hui). Cependant, le rapport comprenait plusieurs photographies prises à la fois sur du métal et du verre. En 1853, Robert Hunt, un des premiers historiens de la photographie, rapporta que certaines de ces planches photographiques faisaient partie de la collection du Royal (British) Museum. R. Hunt écrit : « Ils prouvent que N. Niepce connaît la méthode de création d'images, à l'aide de laquelle la lumière, les demi-teintes et les ombres sont transmises aussi naturellement qu'on l'observe dans la nature ; Il a également réussi à créer ses héliographes, qui ne sont pas davantage exposés au soleil. Certains de ces exemples sont très bien gravés." Il ne faut pas s'étonner que ces plaques photographiques ressemblent à des gravures, puisque Niépce a en fait inventé la photogravure, et que les exemples vus par R. Hunt étaient considérés comme des héliogravures, et non des photographies prises avec une chambre noire.

Camera obscura personnelle et portable du début du 19e siècle.

Comme vous pouvez le constater, le chemin de la photographie vers la lumière a été épineux et compliqué. En ces temps lointains, la chimie et la physique étaient très mal étudiées, les chimistes étaient brûlés vifs, les accusant de sorcellerie. C'était une grande raison long développement non seulement la photographie, mais la science en général.

Les beaux-arts étaient très populaires au Moyen Âge. À cette époque, les riches voulaient se capturer sur toile pour que leurs descendants les connaissent.

À cette fin, des artistes ont été embauchés pour peindre à l’huile ou à l’aquarelle. Le résultat peut difficilement être qualifié de réaliste, à moins que l’artiste ne soit le plus grand maître en la matière. Toutes les villes, voire tous les pays, n’avaient pas leur propre Léonard de Vinci. Le plus souvent, les artistes étaient de talent moyen et devaient trouver d’autres moyens de produire des images réalistes.

Un jour, quelqu'un a eu l'idée d'utiliser une chambre noire pour dessiner.. Cet appareil est connu depuis assez longtemps. Une telle boîte avait un petit trou à une extrémité à travers lequel la lumière était projetée vers l’autre extrémité.

Les artistes ont légèrement amélioré la camera obscura. Ils ont placé un miroir, après quoi l'image a commencé à tomber sur une feuille de papier translucide placée dessus. Il ne restait plus qu’à dresser le tableau exactement. Et c'est un peu plus facile que de dessiner sur le vif.

Moins cette méthode est la longue durée du dessin. Des questions se posaient également sur le réalisme de l'image, car l'artiste travaillait toujours avec les mêmes peintures, dont la palette n'était pas infinie et dépendait des compétences du maître. Il n’est pas surprenant que la camera obscura ait été encore améliorée à l’avenir.

Date d'invention de la photographie : année et siècle

Le développement de la chimie a permis aux scientifiques d’inventer une couche spéciale de vernis asphaltique qui réagit à la lumière. Dans les années 1820, Joseph Nicéphore Niépce a l'idée d'appliquer cette couche sur du verre, qui est ensuite déposé sur une camera obscura au lieu d'une feuille de papier.

Plus date exacte L'invention de la photographie est inconnue. Lui-même (si on pouvait l’appeler ainsi) a appelé son appareil un héliographe. Désormais, il n’était plus nécessaire de faire un dessin, il prenait forme tout seul.

Depuis beaux arts la photographie à cette époque ne différait que pour le pire. Il a fallu encore beaucoup de temps pour obtenir l'image. L'image était en noir et blanc.

Et sa qualité peut être qualifiée de terrible. L’invention de la photographie est désormais attribuée à 1826. Il s’agit précisément de la datation de la plus ancienne photographie survivante.

Cela s'appelle "Vue depuis la fenêtre". Le Français Niépce a capturé dans cette photographie le paysage s'ouvrant depuis la fenêtre de sa maison. Avec difficulté et un peu d'imagination, on aperçoit une tourelle et plusieurs maisons dans le cadre.

En quelle année s’est développée l’invention de la photographie ?

Depuis lors, le développement de la photographie a progressé à un rythme soutenu. Déjà en 1827, Joseph Nicéphore Niépce et Jacques Mandé Daguerre décidèrent d'utiliser des plaques d'argent à la place du verre (la base était en cuivre). Avec leur aide, le processus d'exposition a été réduit à trente minutes. Cette invention présentait également un inconvénient. Pour obtenir la photographie finale, la plaque devait être conservée dans une pièce sombre au-dessus de vapeur de mercure chauffée. Et ce n'est pas l'activité la plus sûre.

Les images commençaient à s’améliorer de plus en plus. Mais trente minutes d’exposition, c’est quand même beaucoup. Toutes les familles ne sont pas prêtes à rester immobiles devant l’objectif de la caméra pendant autant de temps.
Vers les mêmes années, un inventeur anglais a eu l'idée de sauvegarder une image sur du papier avec une couche de chlorure d'argent.

Dans ce cas, l’image a été enregistrée en négatif. De telles photographies étaient ensuite copiées assez facilement. Mais l'exposition dans le cas d'un tel papier est passée à une heure.
En 1839, le terme « Photographie » est né. Il a été utilisé pour la première fois par les astronomes Johann von Mädler (Allemagne) et John Herschel (Grande-Bretagne).

Invention de la photographie couleur

Si la date de l'invention de la photographie est déterminée au XIXe siècle, alors les photographies en couleur sont apparues bien plus tard. Jetez un œil aux photos de votre album de famille. Pour la plupart, ce sont toutes des photos en noir et blanc. L'invention de la photographie couleur a eu lieu en 1861.

James Maxwell a utilisé la méthode de séparation des couleurs, ce qui a donné naissance à la première photographie couleur au monde. Le problème avec cette méthode est que pour créer une photo, vous deviez utiliser trois appareils photo à la fois, sur lesquels différents filtres de couleur étaient installés. Par conséquent, la pratique de la photographie couleur n’a pas été très répandue pendant longtemps.

Depuis 1907, les plaques photographiques des Frères Lumière commencent à être produites et vendues. Avec leur aide, d'assez bonnes photographies couleur ont déjà été obtenues. Jetez un œil à l'autoportrait de Sergei Mikhailovich Prokudin-Gorsky. Elle a été réalisée en 1912. La qualité est déjà tout à fait correcte.

Depuis les années 1930, des alternatives à cette technologie ont commencé à être produites. Les sociétés bien connues Polaroid, Kodak et Agfa ont commencé leur production.

Photo numérique

Mais en quelle année l’invention de la photographie a-t-elle réellement eu lieu ? Nous pouvons maintenant dire que cela s'est produit en 1981. Les ordinateurs se sont développés et ont progressivement appris à afficher non seulement du texte, mais aussi des images. Y compris des photographies. Au début, il était possible de les obtenir uniquement par numérisation.

Tout a commencé à changer avec la sortie de l'appareil photo Sony Mavica. L'image qu'il contient a été enregistrée à l'aide d'une matrice CCD. Le résultat a été enregistré sur une disquette.

Progressivement appareils photo numériques D’autres grands fabricants ont également commencé à les introduire sur le marché. Mais c'est une histoire complètement différente. L’histoire de l’invention de la photographie est presque terminée.

La plupart des photographes utilisent désormais des appareils photo numériques.. Les changements se produisent uniquement dans le format et la résolution de l'image. Des panoramas à 360 degrés et des images stéréo sont apparus. À l’avenir, nous pouvons nous attendre à l’apparition de nouveaux types de photographies.

Il y a près de 200 ans, le Français Joseph Nicéphore Niepce étalait une fine couche d'asphalte sur une plaque de métal et l'exposait au soleil dans une chambre noire. C’est ainsi qu’il reçut le premier « reflet du visible » au monde. La photo n'a pas été géniale meilleure qualité, mais c’est là que commence l’histoire de la photographie.

Il y a seulement 30 à 40 ans, une part importante des photographies, des films et des programmes télévisés étaient en noir et blanc. Beaucoup de gens n'ont aucune idée de ce qui est apparu photographie couleur bien plus tôt qu'on ne le pense. Le 17 mai 1861, le célèbre physicien anglais James Maxwell, lors d'une conférence sur les particularités de la vision des couleurs à la Royal Institution de Londres, montra la première photographie couleur au monde - « Un ruban tartan ».

Depuis, la photographie, en plus de passer du noir et blanc à la couleur, a reçu de nombreuses autres variétés : sont apparues la photographie aérienne et spatiale, le photomontage et les radiographies, l'autoportrait, la photographie sous-marine et la photographie 3D.

1826 - premier et photographie la plus ancienne

Joseph Nicéphore Niépce, un photographe français, a pris cette photo avec une vitesse d'obturation de huit heures. Ça s'appelle "Vue depuis la fenêtre sur Le Gras" dernières années a été présentée au Centre de recherche en sciences humaines Harry Ransom de l'Université du Texas à Austin.

1838 - première photographie d'une autre personne

Louis Daguerre a pris la première photographie d'une autre personne en 1838. La photo du boulevard du Temple montre une rue très fréquentée qui semble déserte (vitesse d'obturation 10 minutes, donc aucun mouvement), à l'exception d'une personne en bas à gauche de la photo (visible en zoomant).

1858 - premier photomontage

En 1858, Henry Peach Robinson réalise le premier photomontage, combinant plusieurs négatifs en une seule image.

La première et la plus célèbre photographie composite s'appelait Fading Away - elle se compose de cinq négatifs. La mort d'une fillette atteinte de tuberculose est représentée. L'œuvre a suscité de nombreuses controverses.

1861 - première photographie couleur

James Clerk Maxwell, mathématicien et physicien théoricien écossais, a pris la première photographie couleur en 1861. Les plaques photographiques utilisées dans le processus sont désormais conservées dans la maison natale de Maxwell (aujourd'hui un musée), au 14 India Street à Édimbourg.

1875 - premier autoportrait

Le célèbre photographe américain Matthew Brady a été le premier à se photographier, c'est-à-dire a pris un autoportrait.

Les premiers photographes aériens étaient des oiseaux. En 1903, Julius Neubronner connecte un appareil photo et un minuteur et les fixe au cou d'un pigeon. Cette invention a été notée dans armée allemande et utilisé pour renseignement militaire.

La première photographie couleur sous-marine a été prise dans le golfe du Mexique par le Dr William Longley et le photographe du National Geographic Charles Martin en 1926.

Le 24 octobre 1946, un appareil photo 35 mm monté sur une fusée V-2 a pris une photo à 105 km au-dessus de la Terre.

La première photographie montrant une Terre entièrement éclairée est connue sous le nom de Le Marbre Bleu. La photo a été prise le 7 décembre 1972 par l'équipe vaisseau spatial"Apollon 17".

Ce sont ces personnes qui regardent la vie à travers l'objectif de leurs appareils photo que la Journée mondiale de la photographie est dédiée, que les photographes de nombreux pays du monde célèbrent chaque année le 19 août. La fête a été créée en 2009 à l'initiative du photographe australien Korske Ara.

AVEC langue grecque la photographie se traduit par light painting. La photographie peut à juste titre être considérée comme l’une des principales inventions du XIXe siècle.

Histoire

La date de la célébration n'a pas été choisie par hasard - le 9 août 1839, l'artiste et inventeur français Louis Daguerre a présenté à l'Académie française des sciences le processus d'obtention d'un daguerréotype - une image sur une plaque métallique photosensible, et dix Quelques jours plus tard, le gouvernement français proclamait son invention « un cadeau au monde ».

Le daguerréotype est considéré comme le premier de manière pratique photographier. Elle a été créée vers 1822 par l'inventeur français Joseph Niepce, mais c'est grâce à Daguerre que cette méthode d'obtention d'une image photographique s'est fait connaître dans le monde entier.

"Vue depuis une fenêtre" est la première photographie au monde, prise en 1826 ou 1827 par l'inventeur français Joseph Niepce.

Le daguerréotype a été rapidement remplacé par le procédé au collodion, mais il est considéré comme l'ancêtre de la photographie moderne.

Au cours des années suivantes, de nombreux scientifiques ont continué à améliorer le processus d'obtention de photographies, en utilisant différents matériaux et réactifs.

En 1861, James Maxwell fut capable de reproduire une photo couleur, et l'invention en 1981 par Sony appareil photo numérique, a permis de prendre des photos numériques et d'abandonner le film photographique traditionnel, même si de nombreux photographes professionnels le préfèrent encore dans leur travail.

Aujourd’hui, la photographie est accessible à tous. À l’ère du numérique, on peut prendre des photos ou des selfies avec un simple téléphone portable, ce qui fera plus tard sourire, triste ou retenir son souffle.

Premières photos

La première photographie qui a survécu à ce jour appartient à l'inventeur français Joseph Niepce. Il réussit à obtenir la photo, qu'il appela « Vue depuis la fenêtre », en 1826.

Et un autre inventeur français, Louis Daguerre, a réussi à capturer une personne pour la première fois en 1838.

Le premier autoportrait photographique au monde, quelque chose comme un selfie, a été réalisé vers l'automne 1839 par le célèbre photographe américain et pionnier de la photographie Robert Cornelius. Après avoir retiré le couvercle de l'objectif photographique, il s'est précipité dans le cadre, où il est resté assis pendant plus d'une minute jusqu'à ce que l'objectif se ferme.

La première photo d'un lancement de fusée depuis Cap Canaveral en juillet 1950 provient de la NASA, montrant le lancement d'un Bumper V-2.

La première photographie couleur d'un ruban tricolore noué dans un nœud a été présentée par James Clerk Maxwell en 1861 lors d'une conférence à la Royal Institution de Londres. Il avait l'idée de cette photographie depuis six ans.

La photographie est un phénomène unique qui peut capturer pour toujours événements importants, points intéressants, tout est beau et aimé.

© photo : Spoutnik / Levan Avlabreli

Pour la grande majorité des gens, les photographies sont des documents précieux, témoignages de leur histoire personnelle tout au long de leur vie. Par conséquent, les gens essaient de se capturer eux-mêmes pour « l’histoire », alors qu’il n’y a personne à qui demander. Apparemment, cela a marqué le début de l'émergence d'un phénomène tel que le selfie.

Selfie

Le premier selfie de l’histoire aurait été pris en 1920. La photo montre cinq hommes posant pour la caméra alors qu'ils se tiennent sur le toit du studio Marceau à New York.

On dit que ces messieurs étaient des employés du célèbre studio de photographie Byron Company, fondé en 1892.

Selfie (traduit de l'anglais - soi-même, soi-même), également appelé selfie, arbalète - un type d'autoportrait qui consiste à se capturer avec un appareil photo, parfois à l'aide d'un miroir, d'un cordon ou d'une minuterie.

Le terme a pris de l'importance au début du 21e siècle en raison du développement des fonctions d'appareil photo intégrées aux appareils mobiles.

La plupart des adolescents et des jeunes adultes s'amusent avec une nouvelle tendance en matière de photographie.

© photo : Spoutnik / Alexandre Imedachvili

Les selfies des stars sont régulièrement une source d'informations sur leur vie ; aux côtés des clichés sur papier glacé, ils apparaissent dans la presse, deviennent l'objet de discussions, de critiques et l'objet de likes incessants.

Une épidémie de selfie a balayé le monde. Et alors que l’influence des selfies sur la société se multiplie, scientifiques et psychologues différents pays s'est intéressé à l'ampleur et aux conséquences de ce phénomène inhabituel.

Les psychologues ont découvert que ce problème est apparu dans monde moderne en raison d’une diminution de la valeur des relations interpersonnelles. Les gens sont de plus en plus occupés par leur carrière, leurs affaires, l'augmentation de leurs revenus et l'épargne.

© photo : Spoutnik / Alexandre Imedachvili

Les habitants de la capitale géorgienne prennent des photos dans le centre-ville par une journée ensoleillée de février.

Et si vous n’avez pas la force de refuser un selfie, vous devriez prendre des photos dans des endroits sûrs, ou demander à un inconnu de prendre une photo.

Et rappelez-vous qu’une photographie n’est pas seulement une image dans laquelle quelqu’un est beau ou pas, mais une émotion spécifique, un sentiment qui reflète l’état d’une personne à un moment donné.

Prendre des photos les uns des autres et le monde qui nous entoure, nous pouvons ressentir de la joie, de l'inspiration et une attitude créative envers la vie.

"Arrête, juste un instant, tu es merveilleux !"

Dans la vie, tout a son commencement, et ainsi toute science et tout art naissent quelque part au fond des siècles, puis ils se développent, s'améliorent, de nouvelles directions, de nouvelles tendances se forment. Cela s'applique également à la photographie, que je perçois comme un art dont le développement est directement lié à la science, je veux dire le développement du matériel photographique. Cet article, intitulé « Une brève histoire de la photographie », contient les faits les plus importants sur l'origine et le développement du grand art de la photographie.

Cela vaut la peine de commencer par la définition principale de la photographie, elle vient de mots grecs anciens« lumière » et « écriture », c'est-à-dire Le light painting est une technique de peinture avec la lumière. Il s'agit de la possibilité de créer et d'enregistrer une image à l'aide d'un matériau photosensible (matrice) dans l'appareil photo. Voilà à quoi cela ressemble techniquement formulation correcte

. Si nous parlons de la photographie comme d'une forme d'art, alors la définition peut ressembler à ceci : le processus créatif de recherche et de création d'une composition théoriquement correcte et artistique, qui à son tour, bien que partiellement, est déterminée par la vision. Le terme lui-même est apparu en 1839.

Bref historique de la photographie

En 1826, le Français Joseph Nicéphore Niepce en surprit plus d'un en prenant la première photographie de l'histoire de l'humanité en utilisant une « camera obscura » (trad. chambre noire) sur une plaque de fer blanc recouverte d'une fine couche d'asphalte syrien. Cette photographie représente la vue depuis la fenêtre de l'atelier de J.N. Niepce et a été réalisée pendant 8 heures, exposée en permanence à la lumière directe du soleil. Presque en même temps que Zh.N. Un autre Français, Louis Jacques Mandé Daguerre, a travaillé avec Niépce pour obtenir une image stable. En 1829, après s'être uni à Niepce et avoir reçu tous informations détaillées Cette méthode est appelée daguerréotype. Cependant, contrairement à la méthode de J. Niepce, il était impossible de copier des images.

Avec les Français, l'Anglais William Fox Henry Talbot a travaillé à la création d'une image stable et, en 1839, il a créé sa propre méthode de production d'une image négative appelée calotype (plus tard connue sous le nom de talbotype). La principale différence entre ce procédé réside dans la manière particulière de préparer le papier sensible. Ce processus a dominé la création de portraits et d’images architecturales.

L'histoire du développement de la photographie se poursuit en 1850. Louis Brancard Hervar découvre nouveau type papier photographique - albumine, qui fut ensuite utilisé comme principal jusqu'à la fin du siècle.

En 1851, le Français Gustave Le Grae invente les négatifs en cire, qui remplacent à leur tour le tallotype. Cette innovation a grandement simplifié le processus de création d'images dans la nature.

L'histoire de la photographie se poursuit en 1847, lorsqu'une sorte de nouvelle étape dans son développement. Cette année marque le début de l'ère des négatifs sur verre, avec Claude Félix Abel Niépce obtenant les premiers résultats impressionnants dans ce procédé.

Et déjà en 1851, l'Anglais Frederick Scott Archer développait le procédé du callodion humide. En raison de l’insécurité juridique de ce procédé, il s’est rapidement répandu et a contribué à s’amplifier. En 1854, apparaît le nom ambrotype breveté en Amérique, qui est une sorte de version plus simplifiée du daguerréotype. En 1861, le physicien anglais James Maxwell réussit pour la première fois au monde à obtenir une image en couleur.

, qui est le résultat de trois photographies du même sujet, avec des filtres différents (rouge, bleu et vert). L'utilisation plus large de la photographie couleur est devenue possible grâce à Adolf Miethe. Il a inventé des sensibilisants qui rendent la plaque photographique plus sensible à d'autres zones du spectre. Une contribution encore plus importante à ce développement a été apportée par Sergei Prokudin-Gorsky, qui a développé des technologies permettant de réduire la vitesse d'obturation.

Le développement ne s'est pas arrêté ; d'année en année, les scientifiques ont cherché à améliorer le processus de création d'images. Ainsi, une nouvelle étape dans l'histoire de la photographie s'ouvre en 1872, lorsque l'Anglais Richard Leach Maddox annonce la création d'une plaque au collodion sec. En 1876, l'Angleterre commençaà l'étude du processus photographique par W. Driffield et F. Harter, ils ont concentré leur attention sur l'étude de la relation entre le temps d'exposition et la quantité d'argent formée dans le film. En 1879, J. Swan a ouvert la première production de papier photographique spécial aux halogénures d'argent à base de gélatine, qui est devenu l'élément principal de la production de papier photographique et est encore utilisé aujourd'hui dans fabrication industrielle. À cette époque, les travailleurs impliqués dans la production de tirages photographiques pouvaient déjà ajuster légèrement la tonalité et le contraste de l'image pendant la production.

Le banquier américain George Eastman a ouvert en 1880, après un voyage en Angleterre, sa propre société en Amérique, appelée Eastman Dry Record Company, qui a ensuite été rebaptisée et enregistrée sous le nom de KODAK Company en 1888.

Et la même année, en été, cette marque est sortie.

En 1869, Eadweard James Muybridge a créé l'un des premiers obturateurs d'appareil photo, qu'il a utilisé pour photographier les chevaux. De plus, il a créé son propre système de photographie. En 1881, les photographies de chevaux ont valu à Muybridge une renommée mondiale. L'histoire de la photographie continue : en 1884, D. Eastman a obtenu un brevet pour un film photographique en rouleau sur support papier et cassette, ce qui constituait une grande innovation dans le processus photographique. Et déjà en 1888, D. Eastman a reçu un brevet pour un appareil photo portable, qui abritait le film photographique à rouleau qu'il avait précédemment breveté.

Et déjà en 1889, la production de masse de films a commencé. En 1911, Oskar Barnack rejoint la société allemande Leitz, qui contribue grandement au développement de la photographie. Grâce à ses efforts et à ses recherches, il fut mis en vente en 1925. un nouveau type d'appareil photo petit format appelé Leica I

(le nom vient de la fusion de deux mots Leitz et Camera), qui travaillait sur du film standard. Cette année également, P. Wierkotter a obtenu les droits sur la première lampe flash qu'il a inventée et, en 1931, G. Edgerton a inventé le premier flash photo électronique au monde, qui a naturellement remplacé la lampe flash. En 1932, le premier au monde.

appareil photo télémétrique petit format Leica II Depuis les années 1930 environ. répandu

En 1948, Polaroid a fait une percée dans le domaine de la photographie avec le lancement de l'appareil photo Polaroid Land 95, qui a marqué le début de l'ère de la photographie instantanée.

En 1975, l'ingénieur Kodak Stephen Sassoon a développé et présenté le premier appareil photo numérique au public. avait une résolution de 0,1 mégapixel.

L'intérêt croissant du public pour la photographie exigeait un modèle plus pratique et un plus grand volume de production. En 1988, FUJI a présenté un modèle d'appareil photo numérique véritablement portable, le FUJI DS - 1P.

Ces jours-ci, même quand téléphones portables avoir des caméras intégrées qui peuvent en faire assez belles photos, il peut être difficile d’imaginer que les gens passaient autrefois énormément de temps à créer une seule photographie.

Le résultat logique du développement de la photographie a été sa transformation en un véritable art. Et personnellement, je suis infiniment heureux qu'il y ait désormais plus de possibilités de créer des photographies véritablement artistiques et artistiques.

Encore quelques faits intéressants de l'histoire de la photographie :

— Louis Dugger a pris en 1838 une photographie considérée comme la première à représenter une personne.

— En 1839, Robert Cornelius réalise son premier autoportrait.

— En 1858, Gaspard Tournache réalise la première photographie aérienne de Paris.

— En 1856, William Thompson prend la première photographie sous-marine. Son appareil photo était fixé à un poteau.

— En 1840, le professeur John William Draper prit la première photographie réussie de la Lune.

— En 1972, la première photographie couleur de notre belle planète Terre.

Quoi? Où? Quand? Bref aperçu