Antonio Gaudi: o scurtă biografie a marelui arhitect dintr-un mic oraș catalan.

Antonia Gaudi: o scurtă biografie

Arhitectura Spaniei nu poate fi imaginată fără arhitectura maiestuoasă și ușor odioasă a lui Antonio Gaudí. La fel ca istoria tuturor oamenilor mari, biografia arhitectului se clătină cu numărul de detalii dramatice și descoperiri dinainte.

Antonio Placid Guillem Gaudí y Cornet este numele complet al unui arhitect catalan născut în 25 iunie 1852în nord-estul Spaniei, în regiunea culturală autonomă Catalonia, în orașul Reus. Copilăria arhitectului a fost petrecută într-o căsuță cu patru frați și surori mai mari care nu au trăit mult. Tatăl, mama Francesca Gaudí y Serra,și-a păstrat propriul atelier. Mama, Antonia Cournet-și-Bertrand, a părăsit lumea devreme.

În 1879, după moartea surorii sale, Gaudí împreună s-a stabilit la Barcelona cu tatăl său, unde tatăl său a murit apoi, iar șapte ani mai târziu, o sănătate precară a doborât ultima lui rudă - nepoata lui. În viața tânărului Gaudi, nu a existat doar tragedie - încă din copilărie i-a plăcut să fie cu tatăl său în atelier, unde, potrivit maestrului însuși, s-a născut în el spiritul arhitectului. Gaudi suferea de reumatism, așa că plimbările lungi - singura pasiune pentru tot restul vieții - au fost dificile. Orele de activitate au înlocuit orele de reflecție. Gaudi a văzut lumea în construcții amestecate cu natură și culori strălucitoare.

Nașterea creatorului

În anii '70, Antoni Gaudi a urmat cursuri pregătitoare, după care a intrat la școala de arhitecturăși a absolvit cu succes în 1878. În 1870 a început să lucreze ca asistent al arhitectului Emilio Sala, iar până în 1882 sub auspiciile desenatorului Francisco Villar. A participat în mod repetat la concursuri, a creat creații minore: garduri, mobilier, felinare. La sfârşitul secolului al XIX-lea în Spania a început vârful stilului neogotic. Gaudí a preluat curentul - opera sa devine din ce în ce mai bizară. Lucrările timpurii au fost toate eclectice: influența arhitecturii istorice a Barcelonei, neogotic, modern timpuriu.

În această perioadă au fost implementate următoarele proiecte:

• Casa lui Vicens (1888, Barcelona).
• El Capriccio (1885, Cantabria);
• Casa Calvet în stil baroc (1900, Barcelona);
• Școală la mănăstirea Sf. Tereza (gotic modest, Barcelona).

Mai târziu, Anthony Gaudi avea să părăsească pentru totdeauna lumea eclectismului și să-și dezvolte propriul stil, recunoscut de secole. Lucrări care reflectă deja formarea unui arhitect: Casa Batlló în 1906, Casa Mila în 1910 comandat de patroni cunoscuți din Barcelona. Clienții au spus că geniul a fost combinat cu capriciu și lux inaccesibil în lucrările lui Antoni Gaudí.

Viața personală a lui Antonio Gaudi

Marele arhitect și-a petrecut întreaga viață singur, dar contemporanii menționează o legătură cu Joseph More- un profesor în cooperativa orașului Mataro, care a fost un prieten apropiat al lui Antoni Gaudí. În ceea ce privește personalitatea, în tinerețe, Gaudí a fost o persoană la modă, interesantă și activă. Arăta ca un dandy tipic Secolele XIX-XX: tunsoare corectă, costume la modă, aspect impecabil, îngrijit. Antonio Gaudí a fost un adevărat gurmand și estet, a participat la operă, a mers într-o trăsură privată. Cu toate acestea, spre sfârșitul vieții sale, viziunea lui asupra vieții s-a schimbat dramatic - Gaudi a încetat să aibă grijă de sine, a început să se îmbrace modest.

Antonio Gaudí a murit pe 10 iunie 1926. Pe 7 iunie a fost lovit de un tramvai între străzile Girona și Bailen, mergând absent și uitându-se la clădiri. A fost confundat cu un bătrân sărac, fără bani, așa că l-au dus la un spital simplu și i-au oferit asistență minimă. Câteva zile de chin l-au luat pe arhitect. Gaudi a fost îngropat într-o criptă (o cache subterană de tip medieval în arhitectura occidentală, unde erau așezate relicvele sfinților) a unuia dintre templele sale neterminate.

(2 evaluat, evaluare: 3,00 din 5)

Arhitectul spaniol Gaudi și casele sale, devenite iconice în arhitectura mondială, au transformat capitala Spaniei, Barcelona, ​​într-o bijuterie arhitecturală. În ce stil a lucrat o persoană unică, talentată, care a combinat în plus un artist, un sculptor și un constructor? Care este secretul muncii lui? Care este soarta unui geniu?

Gaudí - stilul în slujba tradiției

Fondatorul propriului stil arhitectural Antonio Gaudí i Cornet

Arhitectul catalan, născut la 25 iunie 1852, a exprimat în lucrarea sa particularitățile culturii patriei sale prin fuziunea stilurilor și tradițiilor arhitecturale. Nu se încadrează în nicio tendință arhitecturală. Opera sa este unică și complet diferită de conceptele general acceptate. Iar puterea experienței estetice a creațiilor lui Gaudí devine mai mare cu timpul.

Nu există o singură linie dreaptă în structurile sale. Formele arhitecturale curg de la una la alta. A construit cu modestie după legile Naturii și nu a căutat să o depășească.

Care este originalitatea stilului lui Gaudí?

În 1878, directorul Școlii de Arhitectură din Barcelona, ​​Elies Rogent, spunea despre Antonio la ceremonia de absolvire: „Am dat acest titlu academic fie unui idiot, fie unui geniu. Timpul va spune". La început, Gaudi a participat fără succes la concursuri, a studiat meșteșugurile, a proiectat garduri, felinare și mobilier.

„Nu este nimic inventat, totul există inițial în natură. Originalitatea este o întoarcere la origini”, a spus maestrul despre lucrările sale. Semnul distinctiv al stilului lui Gaudí a fost expresia formelor naturale în arhitectură.

Stilul lui Gaudí este

• lumea suprafețelor neuniforme pe care le vedem în natură;
• soluții de proiectare propuse de natură;
• decorativitatea care există în natură;
• continuarea spatiului creat de natura.

La cinci ani de la absolvirea Școlii de Arhitectură din Barcelona, ​​a primit primul său comision important de la proprietarul unei fabrici de ceramică, Manuel Vicens.

Necazuri fulgerătoare - începutul: casa magnatului-ceramist Vicens

Casa Vicens (1883-1888) este o clădire de locuit pentru proprietarul unei fabrici de ceramică, ceea ce se reflectă clar în fațada „trencadis” (adică folosirea deșeurilor ceramice). Gaudí a decorat fațada casei cu un mozaic de piese de țiglă, ceea ce era destul de neobișnuit în utilizarea materialelor de construcție.

În acest moment în Europa, a existat un interes pentru stilul neo-gotic cu motto-ul „Decorarea - începutul arhitecturii”. De asemenea, Gaudí a respectat această regulă în lucrările sale. Opera sa de la acea vreme semăna cu stilul de arhitectură maur (sau mudéjar), un amestec unic de design musulman și creștin în Spania.

Casa privată o dată pe an, pe 22 mai, își deschide porțile pentru vizitatori. Toată lumea poate aprecia designul detaliat al clădirii, de la mozaicuri exterioare până la vitralii și picturi murale.

Noroc incredibil și singura dragoste neîmpărtășită a lui Gaudí

În 1878, Antonio Gaudí a decis să-și prezinte opera la Expoziția Mondială de la Paris. Opera sa a făcut impresie celui mai bogat om din Catalonia, estet și filantrop, Eusebi Guella. El i-a oferit lui Antonio ceea ce visează orice creator: libertate completă de exprimare cu un buget nelimitat!

Gaudí realizează proiecte pentru familie

• pavilioane ale moșiei din Pedralbes lângă Barcelona;
• cramele din Garraf,
• capelele și cripta coloniei Guell (Santa Coloma de Cervelho);
• fantasticul parc Guella și palatul său din Barcelona.

A fost cea mai bună și în același timp tristă perioadă din viața personală a arhitectului. Singura fată care s-a dovedit a fi demnă de atenția lui, Joseph Moreu, nu i-a răspuns. Acceptând soarta, Gaudí s-a dedicat în totalitate creativității și religiei.

Grădina regală în stilul lui Gaudí

Primul proiect de anvergură al lui Gaudí, realizat pentru marele său patron, Eusebi Güell, au fost pavilioanele moșiei. Construcția a avut loc între 1883 și 1887. Designul peisagistic al parcului reședinței de vară a contelui, care a devenit astăzi parcul Palatului Regal, porțile de intrare, pavilioanele, grajdurile poartă trăsăturile caracteristice perioadei timpurii a creativității.

Cea mai interesantă lucrare din complex a fost poarta de fier nordică. Sunt decorate cu motive florale în stilul , și un medalion cu litera „G”. O caracteristică impresionantă este un dragon mare din fier forjat cu ochi de sticlă.

Acesta este același Ladon care se transformă în constelația Serpenilor pentru că a furat mere de aur. Figura sa corespunde locației stelelor în constelație.

Palatul Guella (Palau Güell) (1885-1890)

Reședința familiei patronului a devenit prima clădire a arhitectului, în care elementele structurale îndeplinesc și o funcție decorativă. Antonio folosește ca decor structuri de susținere din oțel.

Pe fațada clădirii ies în evidență două perechi de porți mari, prin care trăsurile și căruțele trase de cai puteau merge direct în grajdurile și beciurile inferioare, în timp ce oaspeții puteau urca scările la etajele superioare.

Sufletul creatorului caută noi forme. Din exterior, casa are o fațadă liniștită, care amintește de un palat venețian. Dar interiorul și acoperișul compensează lipsa elementelor Gaudí din exterior.

Camera de zi din Palau Güella cu tavan înstelat în stil Gaudí

În livingul central, un dom parabolic neobișnuit este împânzit cu găuri rotunde care fac tavanul înstelat în timpul zilei.

Siluetele coșurilor de fum și ale puțurilor de ventilație care duc spre acoperiș capătă diverse forme fantastice. Acoperișul amintește de Parcul Güell.

Interioarele bogate ale palatului combină lucrări de artă și meșteșuguri, intarsii (incrustații pe lemn) și mobilier la comandă.

Designul zidurilor și bolților plate ale palatului este deosebit. În 1984, Palatul Güell, împreună cu alte capodopere arhitecturale ale lui Gaudí, a fost înscris pe Lista Patrimoniului Mondial UNESCO.

Expresia stilului lui Gaudí în arhitectura Parcului Güella

În 1900 - 1914, Gaudí a lucrat la crearea unui parc rezidențial în stil englezesc. Pentru a implementa conceptul de oraș grădină care era la modă în acei ani, Güell a achiziționat 15 hectare de teren pentru construirea a 62 de conace private. Eșecurile economice ale proiectului i-au forțat pe moștenitorii săi să vândă parcul orașului. Acum găzduiește Muzeul Gaudi.

Pentru acest loc, Gaudi a proiectat două pavilioane magnifice de intrare care servesc drept porți. O scară mare ornamentată duce la Sala Hipostilă, concepută de arhitect ca loc pentru piață. Esplanada este înconjurată de o bancă lungă și serpentină din blocuri prefabricate de beton îmbrăcate în mozaicuri ceramice.

Devotat principiilor sale, Gaudí a folosit doar materiale locale. El a proiectat sistemul de străzi și viaducte în așa fel încât construcția acestora să aibă un impact minim asupra mediului. Au fost adaptate pe cât posibil peisajului.

Acest principiu face ca arhitectura sa și unii cercetători ai lucrării sale să numească stilul lui Gaudí eco-modern.

Gaudi și casele sale „Din oase” și „Cariera de piatră”

Datorită stilului său inimitabil, Gaudí devine cel mai la modă arhitect din Barcelona. Se transformă într-un „lux inaccesibil”, creează case una mai neobișnuită decât cealaltă. Burghezii spanioli cheltuiesc averea pe punerea în aplicare a ideilor strălucite ale artistului.

Casa Batlló sau Casa Oaselor. Oamenii din Barcelona o mai numesc „Cascat” și „Casa Dragonului”, fațada sa este atât de diversă.

Stilul lui Gaudi este o relație plină de respect cu Creatorul, care a fost stabilită în copilărie. Reumatismul l-a limitat pe băiat în jocurile cu semenii, dar nu a interferat cu plimbările lungi solitare pe un măgar.

Observând lumea înconjurătoare, arhitectul s-a inspirat pentru a rezolva sarcini arhitecturale constructive sau decorative pentru clienți. În munca sa, a folosit elemente dintr-o mare varietate de stiluri, transformându-le într-o direcție specială numită spaniolă ( modernism).

De ce au criticat autoritățile orașului Casa Oaselor?

O creatură vie și tremurătoare a fost rodul fanteziei capricioase a arhitectului - clădirea rezidențială a magnatului textil Josep Batlló (Casa Batlló). Gaudi a reconstruit o clădire deja existentă în 1904-1906, așteptând demolarea. A folosit elementele structurale tipice ale arhitecturii catalane: ceramică, piatră și fier forjat.

În ciuda faptului că lucrarea a fost criticată de oraș, în 1906, consiliul orașului Barcelona l-a recunoscut drept unul dintre cei trei cele mai bune clădiri ale anului.

Datorită designului radical în timpul construcției, Gaudí a încălcat toate regulamentele orașului. Și nu pentru că ar fi o „persoană răutăcioasă”, ci pentru că stilul autorului a depășit cadrul limitativ al arhitecturii și urbanismului tradițional. Puterile care erau trebuiau să schimbe legile.

Care clădire a fost ultima lucrare seculară a lui Gaudí?

Casă de carieră din Barcelona în stilul lui Gaudí

În 1906, o altă mare pierdere are loc în viața unui arhitect: tatăl său, fierar și maestru de cazane, Francesc Gaudí i Sierra, a murit. Potrivit lui Antonio, în atelierul tatălui său a simțit spațiul ca materie vie. Tatăl său l-a învățat să înțeleagă frumusețea lumii obiective și i-a insuflat dragostea pentru arhitectură și desen.

Aceasta nu este prima pierdere din viața maestrului. Născut al cincilea copil din familie, anul acesta a rămas singur cu nepoata sa în îngrijire, pe care a îngropat-o după 6 ani.

În această perioadă noile idei ale lui Antonio au fost întruchipate în casa familiei Mila (casa Mila, 1906 - 1910). Inovația lui a fost după cum urmează.

• El se gândește la sistemul de ventilație naturală, care face posibilă abandonarea aparatelor de aer condiționat.
• Construiește o clădire fără pereți portanti și de susținere (structură din beton armat cu stâlpi portanti). Acest lucru face posibilă mutarea pereților despărțitori interioare din fiecare apartament la discreția dvs. Astăzi, această tehnologie este populară în rândul constructorilor de case cu cadru monolit.
• Amenajeaza un garaj subteran.
• Fiecare cameră din casă primește o fereastră, ceea ce este, de asemenea, neobișnuit pentru începutul secolului al XX-lea. Există trei curți pentru asta.

Fațada ondulată este o masă armonioasă de tot felul de piatră, care, alături de balcoanele din fier forjat, a fost supranumită de locuitorii Barcelonei „cariera” sau La Pedrera.

Una dintre cele mai interesante soluții de design ale lui Gaudi este mansarda casei. Sala, odinioară destinată spălării și uscării hainelor, a devenit astăzi o expoziție permanentă a operei și vieții lui Gaudí.

Această clădire a fost prima clădire din secolul XX, inclusă în patrimoniul UNESCO (1984). Și în timpul construcției, clientul și constructorii au plătit mai mult de o amendă pentru încălcarea standardelor general acceptate.

Casa Mila a fost ultima lucrare seculară înainte ca arhitectul să se dedice în totalitate creativității la Templul Expiator al Sagrada Familia (Sagrada Familia). Nu a mai preluat comenzi noi, ci a lucrat la finalizarea proiectelor curente.

Cripta coloniei Guella

Cuvântul „colonie” nu poartă deloc povara „muncii corective”. Ce mai poți citi canal Arhitectura Zen.

Cripta, în acest caz, înseamnă etajul inferior al bisericii, a cărui construcție Gaudi a început în 1908 și finalizată în 1914, comandată de prietenul și patronul său Eusebi Güella. Arhitectul a fost instruit să ofere o bază culturală și religioasă pentru viața orașului muncitorilor angajați în producția unui industriaș.

Interiorul criptei unei biserici din colonia Guella. Coloanele sunt realizate din bazalt, caramida si calcar in functie de sarcina.

Urmând principiile sale, Gaudi a intrat organic în biserică în peisajul zonei. Pentru interior, a proiectat bănci uimitoare din lemn și fier, reflectând rădăcinile sale de fierar ereditar.

Aflați mai multe despre capodopera cripta coloniei Güell, dacă vă interesează, citiți pe canalul Zen Architecture.

Strălucirea și sărăcia arhitectului Gaudí

Dandy în tinerețe, gurmand și spectator de teatru, care călătorește în propria lui trăsură, la vârsta adultă a început să ducă un stil de viață ascetic. La 7 iunie 1926, el, un bărbat de 73 de ani, îmbrăcat într-un costum uzat și fără acte, a fost lovit de un tramvai. Neștiind că acesta este un mare arhitect, victima a fost dusă la spitalul pentru săraci. A doua zi, capelanul (principala creație a lui Gaudí, căruia i-a dedicat mai bine de 40 de ani) l-a găsit și l-a transferat într-un alt spital. Dar cei mai buni doctori erau neputincioși.

Arhitectura lui Antonio Gaudi, casele sale din Barcelona, ​​care au devenit patrimoniul mondial al omenirii, veți recunoaște chiar dacă nu sunteți deloc familiarizați cu opera sa. continuă să construiască și sper să se finalizeze până în 2026.

Casele magice ale lui Gaudí sunt situate în principal în Barcelona, ​​deoarece acolo a trăit și a lucrat Antonio Gaudí. Desigur, nu numai Gaudí a creat Barcelona modernă. Orașul a cunoscut mulți arhitecți talentați într-o perioadă relativ scurtă de timp, numită Renașterea catalană. În plus față de Barcelona lui Gaudí, există și Barcelona modernă, Barcelona gotică și cartierul „Spanish Village”, care întruchipează stilurile tuturor provinciilor spaniole și faimoasa Rambla - zona de \u200b. Barcelona îndrăzneață. Dar Barcelona lui Gaudí este ceva special, incomparabil. Cele treisprezece obiecte (nu întotdeauna clădiri) construite de Gaudí în Barcelona îi conferă caracter și farmec propriu și sunt o atracție irezistibilă pentru turiști.

La începutul lucrării independente a lui Gaudi, au fost construite primele sale proiecte moderne, bogat decorate:

„Gemeni stilistici” - eleganta Casa Vicens (Barcelona)

Quirky El Capricho (dispoziție) (Comillas, Cantabria).

La fel ca și pseudo-baroc de compromis Casa Calvet (Barcelona) - singura clădire recunoscută și iubită de orășeni în timpul vieții sale (apropo, casa a fost construită fără un singur zid portant în interior).

Gaudi era extrem de nesociabil și chiar închis. Chiar crud cu oamenii. Gaudi nu s-a căsătorit niciodată. Din copilărie a suferit de reumatism, care împiedica jocurile cu alți copii, dar nu interfera cu plimbările lungi solitare, de care a fost dependent toată viața.Nu recunoștea luxul și bogăția, mânca cumva și se îmbrăca cumva. când era vorba de el personal. Dar, în același timp, a construit clădiri de lux. nu mai erau înregistrări despre Gaudi, nu avea prieteni apropiați. Și multe circumstanțe din viața lui încă nu sunt clare. Casa lui Kalvet înăuntru:

Hotărâtoare pentru înflorirea tânărului arhitect a fost întâlnirea sa cu Eusebi Güell. Mai târziu, Gaudí a devenit prieten cu Güell. Acest magnat al textilelor, cel mai bogat om din Catalonia, care nu este străin de intuițiile estetice, își putea permite să comande orice vis, iar Gaudí a obținut ceea ce visează orice creator: libertatea de exprimare fără a ține cont de estimări. Palatul Güell:

Un mare arhitect care aproape că nu a lucrat cu desene, a cărui activitate se bazează pe un calcul matematic scrupulos, un subvertor al autorităților și un trendsetter care a lucrat în afara stilurilor consacrate. Principalele sale instrumente au fost imaginația, intuiția și... calculele în minte. Ai putea spune că a fost un Einstein în arhitectură. Palatul Güell, vedere de pe acoperiș:

După ce a câștigat „independența financiară”, Gaudí depășește stilurile istorice dominante în eclectismul secolului al XIX-lea, declarând război pe linie dreaptă și mergând pentru totdeauna în lumea suprafețelor curbate pentru a-și forma propriul stil, inconfundabil de recunoscut.

Antonio Gaudí y Cornet s-a născut la 25 iunie 1852 în orășelul Reus, lângă Tarragona, în Catalonia. A fost al cincilea copil, cel mai mic, din familia cazaneriei Francesc Gaudí y Serra și a soției sale Antonia Cornet y Bertrand. În atelierul tatălui său, potrivit arhitectului însuși, s-a trezit în el un sentiment de spațiu.

Barcelona lui Gaudí este un basm întruchipat în arhitectură. Privitorii se înghesuie în fața clădirilor sale rezidențiale. Este ciudat că oamenii trăiesc în aceste case-terems, și nu creaturi fabuloase; că sub aceste acoperișuri înălțate, în spatele acestor fațade curbate cu balcoane umflate, viața de zi cu zi continuă. Este și mai greu de imaginat că fiecare detaliu al acestui decor excesiv de luxuriant poartă nu numai o încărcătură estetică, ci și funcțională. Adică, a fost creat nu numai pentru a uimi imaginația: locuitorii bogați din Barcelona sunt obișnuiți nu numai cu luxul, ci și cu confortul.

Odată cu finalizarea palatului, Antonio Gaudi a încetat să mai fie un constructor fără nume, devenind rapid cel mai la modă arhitect din Barcelona, ​​​​în curând transformat într-un „lux practic inaccesibil”. Pentru burghezii din Barcelona, ​​a construit case una mai neobișnuită decât alta: un spațiu care se naște și se dezvoltă, se extinde și se mișcă ca o materie vie.

Tavan cu mozaic în casă:

Gaudí este un geniu cu mult înaintea timpului său. Un fenomen care sfidează explicația, darămite imitația. Unic, incomparabil, de neconceput.

Dar creația sa principală, culmea artei sale și ieșirea inimii sale a fost Templul expiator al Sfintei Familii (Sagrada Familia). În 1906, tatăl său a murit, iar șase ani mai târziu, nepoata sa, care avea o sănătate precară, a fost ultima lui persoană apropiată. Gaudi s-a închis complet și a făcut din acest templu sacrificiul său mântuitor. Imaginați-vă, toți banii pe care i-a câștigat ca arhitect al templului, Gaudí i-a investit în construcția în sine. Mulți ani a lucrat pe gratis, neconsiderându-se în dreptul de a-și însuși banii poporului – iar templul a fost construit din donații de la oameni bogați și săraci din Barcelona.

Gaudí nu spera să finalizeze Sagrada Familia în timpul vieții sale. A visat să termine Frontul de Est al Nașterii Domnului pentru ca roadele eforturilor sale să poată fi văzute de propria generație. Prin aceasta, a obligat viitorii constructori să continue lucrul. A reușit să termine capela, absida (partea semicirculară a clădirii), secțiunea mănăstirii, o parte din vestibul.<Розарий>si scoala parohiala. Cele trei clopotnițe ale fațadei Nașterii Domnului au fost finalizate după moartea sa. A lăsat desene detaliate, machete la scară 1:10, schițe de desene, pentru ca adepții săi să nu se abată de la planul său. Dar pentru a continua construcția nu a fost ușor: a fost nevoie de fonduri uriașe. În timpul războiului civil, s-a hotărât să-l eliminăm. De câteva ori Templul a fost sub amenințarea distrugerii.

Școala a fost distrusă, atelierul lui Gaudí a fost ruinat. Controversa privind continuarea sau înghețarea lucrării a fost o consecință logică a atitudinii autorităților față de opera marelui catalan. Lucrările au fost fie desfășurate pe front, apoi reduse din cauza lipsei de fonduri. Dar apoi a intervenit Majestatea Sa poporul. Banii au continuat să curgă în Fondul de construcție a templului. În medie, construcția necesită trei milioane de dolari anual.

Anul acesta, evreii din Barcelona au donat cinci milioane. Dar chiar și cu un flux stabil de fonduri, construcția este de așteptat să dureze cel puțin încă 65 de ani, deși nimeni nu poate spune data exactă. Nu i-am putut numi pe ea și pe Gaudi. Întrebat când va fi finalizată Sagrada Familia, el a răspuns: „Clientul meu nu se grăbește”.

Acum deasupra Templului atârna o săgeată a unei macarale turn. Interiorul este un șantier imens: betoniere, structuri din fier, blocuri de beton armat, detalii de decorare din ipsos, capiteluri de coloane. Sunt folosite cele mai avansate tehnologii și materiale, pe care Gaudí nu le cunoștea. Analiza computerizată confirmă acuratețea calculelor sale, pe care le-a testat cu saci de nisip suspendați de o machetă. Scepticii se îndoiesc că Sagrada Familia va fi vreodată terminată și că planul secret al lui Gaudí a fost de a face construcția ei eternă.

Gaudi este considerat a fi un art nouveau catalan. El este cel mai strălucit reprezentant al acesteia. Dar nu se încadrează pe deplin în nicio tendință arhitecturală. Cu același succes, poate fi pusă pe seama barocului maur, neoclasicismului sau neogoticului. Dar a ales să amestece în mod arbitrar toate stilurile arhitecturale, creându-și propriul eclectism. Ceea ce o deosebește cu adevărat de toți ceilalți este legătura dintre arhitectură și natura.

Gaudi a murit când a fost lovit de primul tramvai la poalele Muntelui Tibidabo. Avea aproape 74 de ani. Probabil că ar fi putut supraviețui, dar taximetriștii au refuzat să-l ducă la spital pe bătrânul neîngrijit, necunoscut, fără bani și acte, temându-se de neplata călătoriei. În cele din urmă, Gaudi a fost dus la un spital pentru săraci și nimeni nu l-a putut recunoaște pe celebrul arhitect până când prietenii săi l-au găsit a doua zi. Când au încercat să-l transfere la cel mai bun spital, acesta a refuzat cu cuvintele că „locul lui este aici, printre săraci”. Gaudí a murit în a treia zi, 10 iunie 1926. În 1926, Antonio Gaudí, cel mai mare arhitect al secolului al XX-lea, ale cărui creații au definit acum și pentru totdeauna fața Barcelonei, a fost îngropat în cripta catedralei neterminate.

Gaudi divinifică natura. Turlele bisericii sale sunt acoperite cu snopi de cereale și spice de porumb, arcurile ferestrelor sunt încununate cu coșuri cu fructe, ciorchinii de struguri atârnă de fațade; țevile de scurgere șerpuiesc sub formă de șerpi și reptile; coșurile sunt răsucite cu melci, grătarele sunt forjate sub formă de frunze de palmier. Dar Gaudi face ceva ce nimeni nu a îndrăznit să facă înaintea lui: el transferă legile naturii în arhitectură. A reușit să realizeze o fluiditate continuă a formelor arhitecturale, accesibilă doar naturii vii. Utilizează plăci parabolice și coloane de copaci înclinate. Nu există o singură linie dreaptă în proiectele sale, așa cum nu există nici una în natură.

Art Nouveau catalan, al cărui impuls a fost, în special, Antonio Gaudi, a apărut pe o creastă puternică a rezistenței naționale. Catalonia nu a aparținut întotdeauna Spaniei. Ea a devenit spaniolă ca urmare a căsătoriei regaliste dintre Ferdinand de Aragon și Isabela de Castilia, aceeași care l-a trimis pe Columb într-o călătorie și i-a expulzat pe evrei din Spania. În următoarele trei secole, Catalonia și-a pierdut treptat privilegiile și a devenit din ce în ce mai mult o provincie spaniolă. Catalanii mândri nu puteau accepta asta. Ei s-au opus ferm expansiunii culturale spaniole. Explozia conștiinței naționale a afectat toate sferele vieții publice: muzică, literatură, pictură, sculptură, arhitectură, teatru, limbă. În cele din urmă, catalanii și-au întors limba - catalana și au obținut controlul autonom. Barcelona a devenit cel mai frumos oraș din țară.

Apropo, în zorii activității sale, Gaudí era asociat cu sindicatele muncitorilor. Mișcarea muncii în Catalonia industrială, în special în industria textilă, a fost cea mai acută. Primul proiect major al lui Gaudí a fost crearea unui oraș muncitoresc în Montaro. Ulterior, Gaudi s-a îndepărtat de mișcarea muncitorească, a devenit un catolic devotat și a arborat simboluri creștine nu numai pe catedrale și clădiri rezidențiale, ci și pe clădiri pur utilitare.

Printre clădirile rezidențiale ale lui Gaudí, clădirea de apartamente, care a intrat în istorie sub numele de „Casa Mila”, este deosebit de renumit. Această casă a fost supranumită popular „Pedrera” („Kamenyuka”), „Cuibul Aspenului” sau, și mai rău, „Plăcintă cu carne”.

Dar dacă numai aceasta dintre toate clădirile moderne din lume ar fi lăsată în lume, ar întruchipa modernitatea în forma sa perfectă. Această clădire ondulată cu șase etaje se înfășoară în jurul intersecției bulevardului Grazia și străzii Provenza. Vizitatorii au voie să intre acolo, ca într-un muzeu.

Anticipând fluxul de vizitatori, Gaudi a transformat acoperișul într-o terasă și, în același timp, o punte de observație. La subsol a amplasat grajdurile - era prototipul garajului. El a fost primul care a folosit o rampă (creștere de la etaj la etaj) pentru cai și trăsuri - acest principiu a fost folosit ulterior în parcările cu mai multe niveluri.

La câteva luni după moartea lui Gaudí, un tânăr sculptor japonez, Kenji Imai, a vizitat Barcelona. A fost atât de impresionat de Templu încât a decis să creeze o catedrală în Nagasaki pe baza studiului său asupra operei lui Gaudí. De atunci, a început pelerinajul japonez la Barcelona.

Sunt foarte mulți turiști aici din alte țări 🙂

Casele magice ale lui Gaudí inspiră mulți oameni

Adaptat de pe http://www.uadream.com/tourism/europe/Spain/element.php?ID=20873

Un bărbat care suferea de reumatism care l-a împiedicat să se bucure de viață. După ce și-a pierdut întreaga familie și trăind singur, nu s-a căsătorit niciodată. Cine este el? Un ascet sau o persoană limitată de boală? El este Antonio Gaudi, un mare artist, un arhitect! Antoni Gaudí y Curnet s-a născut la 25 iunie 1852 în orașul Reus, din Catalonia. Patru copii creșteau deja în familie, Antonio a devenit cel mai mic. Maestrul notează că tocmai în copilărie, în atelierul tatălui său, i-a venit inspirația.

În 1970, Gaudí a intrat la Școala Provincială de Arhitectură din Barcelona, ​​​​de care a absolvit cu succes în 1978. Din 1970 până în 1882, viitorul maestru a realizat desene în atelierul lui Emilio Sala și Francisco Villar, a dezvoltat desene cu elemente mici de arhitectură urbană. Pasiunea principală a lui Gaudí este să creeze pentru propria sa casă.

În Europa, în acest moment, domnea stilul neogotic. Această perioadă se caracterizează printr-un început rapid al reconstrucției și restaurării bisericilor și monumentelor de arhitectură. Aici se formează stilul individual și unic al lui Gaudí.

Unele dintre primele proiecte ilustre sunt casa elegantă a lui Vicens din Barcelona, ​​El Capriccio din Cantabria și Casa pseudo-barocă din Calvet (Barcelona). Aceste case sunt o combinație de bogăție și modernitate, originalitate și unicitate.

Din întâmplare, magnatul textil Eusebi Güell devine prieten cu Antonio Gaudí. În schimbul prieteniei, Gaudi are ocazia să nu plătească pentru devizele proiectelor sale, iar Guell creații extraordinare și extraordinare. Gaudí construiește capele, crame, case și parcuri fantastice pentru familia Güell, cum ar fi fantasticul Parc Güell (Barcelona).

În această perioadă, Gaudi a devenit cel mai la modă arhitect, care avea clienți care erau gata să-și cheltuiască toată averea pe obiectele de arhitectură cu forme bizare ale maestrului. Barcelona a fost foarte transformată de arhitectura fluidă a lui Gaudí. Exemple vii sunt Casa lui Mila, Casa fanteziei Batlló.

Îngrozitoare și absurdă a fost moartea arhitectului. Pe 7 iunie 1926, Gaudí, în vârstă de 73 de ani, a mers la biserica Sant Felip Neri. El a fost membru al acestei biserici. Pe drum este lovit de un tramvai. Cabbers, confundându-l pe Gaudi cu un bătrân sărac, a refuzat să-l ducă la spital. Drept urmare, a fost dus la un spital pentru săraci, unde i-au acordat îngrijiri medicale adecvate acestui segment de populație. Abia o zi mai târziu, l-a găsit capelanul Catedralei Sagrada Familia, Mosen Gil Pares y Vilasau. Dar starea maestrului era atât de proastă, încât tratamentul ulterior nu l-a putut ajuta.

Aspectul arhitectural unic al capitalei Cataloniei a fost influențat magic de opera marelui maestru Gaudi. Arhitectul Antoni Gaudi i Cornet s-a născut la 25 iunie 1852 în orașul Reus din provincia catalană Tarragona. Părinții săi erau cazanieri, iar tânărul geniu își ajuta adesea tatăl și bunicul, admirând munca virtuoză a mâinilor lor în fabricarea produselor din cupru. Îndrăgostit de natură și observator, Antonio a fost atras din copilărie de perfecțiunea formelor, jocul de culori și linii. Dragostea pentru tot ceea ce este natural și-a găsit o ieșire în opera lui Gaudi - materialele preferate ale maestrului erau piatra, ceramica, lemnul și fierul forjat.

În total, sunt 18 clădiri în patrimoniul arhitectural al lui Gaudi, majoritatea fiind situate în Barcelona, ​​​​definind întregul aspect al orașului. Era îndrăgostit de acest oraș, vorbea catalană și a inspirat inepuizabil pentru creativitate din cultura poporului său. Printre cele mai cunoscute lucrări ale lui Antonio Gaudí din Barcelona se numără Casa lui Vicens, Școala Teresiană, Casa Bellesguard, Palatul Guell, Casa Batllo, Casa Mila (La Pedrera), Parcul Guell și, bineînțeles, Sagrada Familia.

Simbolul misterios al orașului - Sagrada Familia

Templul este „numele de marcă” al Barcelonei, simbolul universal recunoscut al orașului. Turnurile sale maiestuoase fac o impresie cu adevărat de neuitat, clădirea în sine este plină de secrete și mesaje codificate ale lui Gaudí. Dar, poate, principalul mister al acestei capodopere, care a fost concepută ca un templu al ispășirii păcatelor, este incompletitudinea ei.

Clădirea a fost proiectată în stil gotic, urme ale acesteia pot fi urmărite în criptă și absidă, dar apoi geniul improvizației a schimbat ideea, experimentând stiluri și creându-și propriul stil arhitectural unic. Când a creat templul, Gaudi aproape că nu a folosit desene, a făcut schițe cu propriile mâini și, prin urmare, a durat mult timp pentru a lucra. Arhitectul a lucrat la Sagrada Familia timp de patruzeci și trei de ani fără a finaliza construcția. În 1926, a murit când a fost lovit de un tramvai la intersecția dintre Gran Via și Bailen.

În 1936, atelierele lui Gaudí au fost incendiate, iar doar 20 de ani mai târziu, s-au reluat lucrările la construcția templului, deja în mici bucăți de fotografii și schițe și, bineînțeles, fără acea improvizație magică care era inerentă doar lui Gaudí. Construcția catedralei continuă până în zilele noastre, depășind constant dificultățile financiare și de altă natură. Sagrada Familia, situată în inima orașului, pe strada Mallorca 401, atrage anual mii de turiști care, admirând măreția proiectului lui Gaudí, încearcă să-i dezvăluie misterul...

Casa Batllo (Casa Batllo) din Barcelona

Casa Batlló ("Batlo", „Batlio » ) - una dintre numeroasele capodopere ale lui Antonio Gaudí, un exemplu elegant al stilului Art Nouveau, atât de comun în Catalonia la începutul secolului al XX-lea. Casa Batlló a fost construită în 1904–1906 la 43 Paseo de Gracia. Gaudí a reconstruit casa, aplicând stilul său semnătură: mozaicuri multicolore și strălucitoare, linii curbe, expresivitate a formelor, balcoane bizare, un acoperiș fantastic cu țigle de solzi de pește.

Numele local al casei este Casa dels ossos („Casa Oaselor”). Recunoaște cu adevărat imaginile oaselor și organelor interne ale unui animal misterios gigantic. Acoperișul casei este acoperit cu arcade, ceea ce creează asocieri cu spatele unui dragon. Potrivit opiniei general acceptate, un detaliu rotunjit la stânga centrului, care se termină într-o turelă cu cruce, reprezintă sabia lui Gheorghe Învingătorul (Sfântul Gheorghe este patronul Cataloniei), înfiptă în spatele balaurului.

Casa Mila (Casa Mila, La Pedrera)

Casa Mila din Barcelona este unul dintre cele mai bune exemple ale conceptului arhitectural al lui Antoni Gaudí. Pentru unii, fațada sa seamănă cu valurile care vin, iar pentru unii, un munte de piatră cu peșteri. Barcelonai o numesc în glumă „La Pedrera” („Cariera”).

Gaudí, care lucrează la construcția acestei case de la colțul dintre aglomeratul Passeig de Gracia și Provence, ca de obicei, s-a inspirat din natură. Conceptul de Art Nouveau aici este ceva viu, fluid, în mișcare, se pot distinge peșteri, mare, lumea subacvatică. Vederea de pe acoperișul Barcelonei este la fel de uimitoare, nu există balustrade de protecție, iar grădinile și figurile misterioase par să atârne peste abis.

În 1984, casa Milei a fost declarată Patrimoniu Mondial UNESCO, iar astăzi muzeul dedicat lui Antoni Gaudí se află la ultimul etaj, restul etajelor sunt date locuințelor de lux.

Parcul Guell

Un alt proiect celebru Gaudí este Park Güell, situat în spatele Pieței Lesseps, pe strada Olot. Parcul a fost construit din 1900 până în 1914, dar, din păcate, ca și Sagrada Familia, nu a fost finalizat.

Parcul, un proiect comun al lui Gaudi și al omului de afaceri Güell, a fost o idee destul de promițătoare: pe versantul unuia dintre dealurile câmpiei Barcelonei, s-a planificat construirea unui oraș verde pentru restul cetățenilor bogați. Cu toate acestea, criza economică a lovit, iar construcția a trebuit să fie înghețată. Gaudi a reușit să-și realizeze doar parțial visele - a fost construit un zid al parcului propus.

La intrarea în parc ești întâmpinat de două case confortabile „de turtă dulce”, realizate după exemplul turnurilor de cetate, despărțite de porți de fier spectaculoase (însuși Gaudi s-a stabilit ulterior într-una dintre aceste case). Urcă o scară, decorată cu sculpturi de animale fantasmagorice acoperite cu mozaicuri, printre acestea se numără șopârla caracteristică Gaudi, simbol al norocului și al prosperității, întâlnită în aproape fiecare lucrare a maestrului. Scara duce la spațioasa „Sala celor o sută de coloane”, a cărei punct culminant este că acoperișul este în același timp un balcon întortocheat, iar cornișa colonadei este spatele unei bănci continue care mărginește întreaga zonă superioară. . De aici ai una dintre cele mai bune privelisti ale orasului.

Parcul Guell este considerat una dintre operele lui Gaudi, unde imaginația sa s-a manifestat cel mai mult. În casa în care a locuit arhitectul în anii 1906-1926, acum este deschis un muzeu care poartă numele lui.

Casa Vicens (Casa Vicens)

Una dintre primele lucrări ale lui Antonio Gaudí este Casa Vicens, care este situată pe strada Carolinas 18–24. În 1878, un tânăr antreprenor, Manuel Vicens, a ordonat construirea casei sale de către arhitectul novice Antonio Gaudí. Din motive independente de voința sa, construcția a fost amânată cu 5 ani, iar aceasta a fost o salvare pentru tânărul Gaudi, care pur și simplu nu știa să proiecteze o casă: șantierul era destul de îngust și era necesar să se construiască la rând. de clădiri aproape „lipite” unele de altele.

Drept urmare, imaginația lui Gaudí nu a putut să scape, casa a fost construită foarte simplu, fără bibelouri și linii strâmbe. Pentru a reînvia imaginea, arhitectul a decis să decoreze fațada clădirii folosind numeroase ferestre și decor gresie. Baza zidurilor din piatra naturala a fost completata cu finisaje din caramida bruta. Cu toate acestea, principala atracție a casei a fost dată de decorarea cu gresie colorată a pereților și ferestrelor și de amestecul nebunesc de stiluri: Gaudí a folosit tehnicile diferitelor tradiții, combinând incompatibilele, sculptând flori galbene din gresie, instalând turnulețe maure pe acoperiș și decorarea grădinii cu un gard din fier forjat art nouveau. Rezultatul este un exemplu minunat de modernism și o dovadă a geniului etern al lui Antoni Gaudí.

Dacă mergeți la Barcelona, ​​asigurați-vă că le vizitați obiective turistice, moștenirea neprețuită a lui Antonio Gaudi. Contact de cătretelefoane Centrul de servicii pentru afaceri și viață în Spania „Spania în rusă” și vă vom ajuta la organizarea de excursii individuale sau de grup interesante cătrecreațiile de neuitat ale lui Antoni Gaudí.